VENISE – Zec de sécuritépeintre et graveur bosniaque de renommée internationale, est l’un des protagonistes de Biennale Arte 2024. Sa participation au Pavillon de Venise « Les étrangers partout » c’est un hommage à son talent et à son lien profond avec la ville lagunaire qui l’a accueilli comme réfugié en 1992 fuyant la guerre en Bosnie.
Zec est né en Rogatica, en Bosnie-Herzégovine, en 1943. Après avoir terminé ses études à l’Académie des Beaux-Arts de Belgrade, il développe une carrière artistique réussie en Yougoslavie. Mais sa vie est bouleversée par le déclenchement de la guerre en Bosnie en 1992. Contraint de fuir son pays natal, Zec trouve refuge à Venise, où il reprend son activité artistique avec une vigueur renouvelée.
“Je voudrais me rappeler que j’étais un réfugié -il prétend l’artiste -, un homme qui a dû abandonner le pays qu’il aimait, le pays où il est né, a vécu, a été éduqué, a étudié… un pays déchiré par la guerre et le nationalisme. En Yougoslavie, je m’étais établi et j’avais acquis une position prestigieuse dans le monde de la peinture, aujourd’hui également reconnue par Venise, ma ville d’adoption bien-aimée.”.
L’atelier de l’artiste au coeur de la Biennale
Zec voulait recréer son atelier à l’intérieur du Pavillon de Venise, un espace intime et personnel où l’artiste a conçu et réalisé de nombreuses œuvres. En visitant cet espace, le public a l’occasion de s’immerger dans l’atmosphère créative de Zec et d’apprécier de près ses outils de travail.
L’exposition présente une sélection d’œuvres qui retracent le parcours artistique de Zec, depuis ses œuvres les plus récentes jusqu’à celles de sa période yougoslave. Parmi les œuvres les plus significatives, Homme et petite fille (2017), un tableau touchant qui représente le cri de douleur de l’artiste face à l’horreur de la guerreet une série de mains tendues symbolisant la recherche d’aide et de réconfort de l’humanité.
En franchissant le seuil de l’atelier, vous entrez dans un lieu à la fois physique et intérieur, un portail vers l’âme d’un artiste sans temps ni schémas. Au centre de ce microcosme créatif, la table de travail, reproduit dans une grande toile évolutive, reflète la réalité où pinceaux, couleurs, crayons, tempera, burins, pointes sèches et palettes se rencontrent dans une harmonie d’outils qui donnent vie à l’art. De cette symphonie d’objets, Zec extrait l’essence la plus profonde, l’étincelle qui anime chacune de ses créations.
Les œuvres exposées, des huiles à la détrempe, des dessins au crayon aux croquis et études préparatoires, des grands tableaux aux petites toiles, racontent l’histoire artistique de Zec depuis son arrivée à Venise jusqu’à aujourd’hui. Chaque coup de pinceau, chaque trait, chaque nuance est une émotion, un souvenir, un fragment de vie qui prend forme sur la toile.entraînant immédiatement l’observateur dans un tourbillon d’émotions.
Dans cet atelier de mémoire, tu peux respirer l’essence d’un artiste qui a transformé la douleur en art, la souffrance en beauté, la diaspora en une nouvelle patrie créative. Safet Zec est un conteur, un témoin de son temps, un maître qui nous invite à regarder le monde avec un regard nouveau, à saisir la poésie de l’ordinaire, à trouver l’espoir même dans l’obscurité.
Un tableau plein de pathétique et d’humanité
La peinture de Zec se démarque par sa force expressive, sa charge émotionnelle et sa profonde humanité. Ses œuvres explorent un large éventail de thèmes, de de la beauté de la nature à la douleur de la guerre, de l’exil à l’espoir. Grâce à son utilisation experte de la couleur et de la matière, Zec parvient à créer des images qui capturent l’essence de l’expérience humaine.
La peinture de Safet Zec, une vocation globale, que l’artiste souhaite partager avec le public dans cet espace “domestique et émotionnel» de création, son atelier, qui devient un lieu de rencontre, d’échange et de partage, « fIl coule avec l’irrégularité d’une rivière en crue, puissant et composite, lyrique ou tragique, douloureux ou joyeux. Car c’est justement l’impression qu’on a en abordant son œuvre : l’élan tumultueux d’une écriture solide, épique et classique, profonde et onirique..» – tel qu’énoncé par Giandomenico Romanelli.
“J’ai toujours vécu l’art – fait remarquer Zec –ccomme une religion, avec un dévouement total. J’ai toujours eu une foi aveugle dans la valeur de l’art et dans les valeurs que seule le travail de l’artiste peut véhiculer à travers un langage sans barrières..»
“Le parcours humain et artistique de Zec – explique Stefano Zuffi – elle s’est développée le long de l’Adriatique : d’abord sur la rive balkanique, puis à Venise. Il ne s’agit pas seulement d’un voyage à travers la géographie, mais aussi à travers l’histoire : celle des événements individuels, le long des décennies avec lesquelles le XXe siècle s’est terminé et le nouveau millénaire s’est ouvert ; et celui de siècles d’art, profondément aimés et intensément revécus à la manière de Zec.»
Un artiste reconnu internationalement
Zec a reçu de nombreux prix et reconnaissances pour son art. Ses œuvres sont exposées dans d’importants musées et collections privées du monde entier. La participation de Zec à la Biennale Arte 2024 est une reconnaissance importante de sa valeur artistique et de sa contribution au monde de l’art.
