Œuvres de Pablo Picasso, Marc Chagall, Marcel Duchamp, Giorgio de Chirico, Otto Dix, Victor Brauner, Man Ray, Giorgio Morandi, Lucio Fontana, Marino Marini, Conrad Marca – Relli, Mario Schifano, Michelangelo Pistoletto, Jannis Kounellis et bien d’autres.
samedi 20 avril le Département de la Culture de la Commune de Parme ouvrira l’exposition au public “Contemporain”. Chefs-d’œuvre des collections de Parmedans les salles du Palais du Gouverneur, au cœur du centre historique de Parme.
Organisé par Simona Tosini Pizzettiorganisé et produit par Solares Fondazione delle Arti avec le soutien de Destinazione Turistica Emilia, APT Servizi Regione Emilia Romagna, restera ouvert jusqu’au 21 juillet 2024. 115 œuvres de 93 artistes d’importance internationale, sélectionnés dans le patrimoine des collections privées les plus prestigieuses de Parme, pour raconter l’histoire de cent ans d’expression artistique contemporaine italienne et européenne à travers des peintures, des sculptures et de rares photographies de performances. Il s’agit d’œuvres issues de collections privées qui seront exposées au public pour la première fois, l’exposition sera donc une occasion incontournable de les voir regroupées dans un parcours d’exposition exceptionnel.
Le projet d’exposition inédit et irremplaçable s’insérera parmi les beautés que Parme offre depuis l’époque romane, jusqu’à la Renaissance jusqu’à l’époque baroque et les expériences qu’elle propose en tant que Ville créative de l’UNESCO pour la gastronomie. Structuré en vingt-deux sections qui suivent une progression chronologique avec des focus alternés sur différents mouvements et artistes, Contemporanea couvre un siècle d’histoire de l’art du XXe siècle, représentant les différentes tendances grâce à un riche parcours savamment construit à travers les œuvres. Depuis Duchamp à Picasso, de Morandi à Casorati en passant par De Chirico, Sironi, Burri, Pistoletto et bien d’autres grands artistes, l’exposition est à la fois un regard exceptionnel sur le XXe siècle et un précieux observatoire sur la collection et l’immense patrimoine culturel que ces œuvres représentent pour la ville de Parme et pour l’ensemble de la culture nationale.
Au Palais du Gouverneur, le parcours de l’exposition commence avec Gli antecedenti qui présente quelques œuvres futuristes et passe ensuite au Dadaïsme dont le protagoniste absolu est Marcel Duchamp, avec Fountaine, l’urinoir en porcelaine signé « R. Mutt», qui montre sa volonté de rompre les liens avec les conventions artistiques et les critères de jugement esthétique traditionnels. Passons ensuite au surréalisme avec deux chefs-d’œuvre rares, Le Consolateur de Giorgio De Chirico, reconnu parmi les pères du mouvement, et Sans Titre de Victor Brauner de 1931. On retrouve ensuite la section Les grands maîtres internationaux qui vante, entre autres, un Pablo Picasso Femme sur un fauteuil de 1962, un portrait de sa seconde épouse, et Marc Chagall avec une œuvre de la fin des années 1980 Le couple d’avant le peintre. L’artiste américain était également présent Edouard Hopper avec son dessin de 1946 Near Eastham. L’exposition se poursuit avec l’important espace consacré aux maîtres du XXe siècle italien, parmi lesquels se distingue Giorgio Morandi avec La Natura morta de 1948 et, encore une fois, Felice Casorati et Filippo De Pisis, Mario Sironi et l’artiste de Parme Atanasio Soldati (1896). – 1953), fondateur de l’abstraction géométrique italienne, et Antonio Ligabue, interprète de l’art très présent dans les collections de Parme.
On passe ensuite à la section L’informel européen et CoBrA avec Pierre Alechinsky entre autres jusqu’à ce que nous tombions sur la salle dédiée à L’informale in Italia avec Alberto Burri et Giuseppe Capogrossi. Une section spécifique est l’analyse approfondie Entre expressionnisme informel et abstrait avec des œuvres de Conrad Marca – Relli et Georg Baselitz ; il y a aussi un regard sur l’abstraction géométrique d’origine concrétiste et l’art cinétique et sur Lucio Fontana et le spatialisme : l’artiste est représenté dans l’exposition de Concetto Spaziale et Attese. Viennent ensuite les œuvres d’art cinétique programmé jusqu’à Beyond Spatialism et jusqu’à L’astrattasmo avec Fausto Melotti, Piero D’Orazio et Ettore Colla. Une section distincte est consacrée à Fab io Mauri et Pietro Cascella, puis au Conceptuel avec Emilio Isgrò. Le parcours de l’exposition se poursuit avec Boetti, Mondino et l’Est vers L’Arte Povera, parmi lesquels on retrouve Jannis Kounellis et Michelangelo Pistoletto avec l’installation Hunger de 2007, créée et réalisée par Solares Fondazione delle Arti.Salle qui précède celles dédiées au Pop Art et au Body Art, pour continuer avec la Transavanguarda avec les œuvres de deux des protagonistes Mimmo Paladino et Nicola De Maria, et ensuite, encore une fois, Les nouveautés, et un focus sur les artistes de L’usine de pâtes Cerere et le groupe San Lorenzo qui conclut l’aperçu de l’art du XXe siècle conservé par les grands collectionneurs de Parme. Parallèlement aux œuvres, l’exposition est complétée par la projection de deux performances de Fabio Mauri Che cosa è il fascismo. Fête en l’honneur du général Ernst Von Hussel de passage à Rome, 1971 et Ebrea, 1971.
La commissaire Simona Tosini Pizzetti souligne la valeur culturelle de la collection nécessairement associée à ce projet d’exposition : « Au cours des dernières décennies, les changements d’époque ont fatalement accru la relation de l’art contemporain avec le monde de l’économie et de la finance et la figure du collectionneur international s’est de plus en plus imposée, souvent en contact étroit. avec les directeurs des musées les plus importants, ce qui parvient même à influencer les processus de valorisation des artistes”. Déjà en 1982, Attilio Bertolucci écrivait, à l’occasion de l’exposition Peinture et Sculpture du XXe siècle 1910 – 1980 à la Galleria D’Arte Consigli, un projet culturel à partir duquel Tosini Pizzetti commençait à tracer un chemin lié à la collection dans la ville : « L’idéal, que les peintures ou sculptures achetées pour le plaisir personnel et égoïste (égoïsme sacré), ne soient pas perdues et, lorsque cela est possible, soient offertes au plaisir des yeux de tous, habitants ou étrangers, dans la ville sur un terrain humain. , échelle civile, qui est encore Parme, malgré le vent du consumérisme, forcément vulgaire, qui envahit tout et tout le monde.”
Dans le cadre de l’exposition un Palais du Gouverneuret dans les salles où seront exposées les « Observations » de Gina Pane, une iconostase performative est prévue par la Fondation Lenz intitulée Over Gina Pane_4 Sentimental Actions : huit rendez-vous avec quatre nouvelles créations de Maria Federica Maestri dédiées à la figure la plus extrême de la performance mouvement – art corporel.
