Bien que soixante ans se soient écoulés depuis ses toutes premières manifestations, l’actionnisme viennois reste encore aujourd’hui un corpus d’études qui n’a pas été pleinement exploré, avec des considérations critiques résultant, pour l’essentiel, des processus historiques et nationaux troublés qui ont caractérisé l’après-guerre autrichienne. période de guerre. Pour compenser cette lacune, nous saluons l’initiative d’un groupe de collectionneurs d’ouvrir un musée spécifique pour approfondir et créer de nouvelles connexions d’investigation sur l’une des saisons les plus controversées et les plus stimulantes de l’art européen du XXe siècle. Ouvert le 15 mars, le WAM (Wiener Aktionismus Museum) propose dans un complexe volumineux (environ 900 mètres carrés) sur deux étages un aperçu ciblé de l’actionnisme viennois, de ses protagonistes et de divers points thématiques de réflexion sur le rôle artistique et social que le mouvement a joué au cours de sa décennie d’or. , les années soixante.
L’exposition sur l’actionnisme viennois
Günter Brus, Otto Muehl, Hermann Nitsch et Rudolf Schwarzkoglerles noms les plus représentatifs de l’actionnisme, sont proposés pour la première fois dans leur physionomie artistique autonome, c’est-à-dire sans qu’il soit nécessaire de comparer directement leur travail avec d’autres groupes internationaux, faisant cependant très souvent allusion à l’ascendant caractéristique du courant autrichien vers d’autres groupes. genres artistiques, tels que l’art de la performance et l’art corporel.
“Nous avons divisé notre première exposition muséale, QU’EST-CE QUE L’ACTIONNISME DE VIENNE ?dans un parcours de sept sections successives, pour laisser au visiteur le choix d’une utilisation libre et personnelle ou didactique et chronologique, de manière à rendre la visite agréable aussi bien pour les connaisseurs que pour les néophytes de l’Actionnisme» explique ainsi le jeune directeur de WAM Julia Moebus-Puck. Peinture, photographie, collages, œuvres en techniques mixtes et une vidéo finale emblématique, Sonde Zerreiss (Stress Test) de Günter Brus daté de 1970, permettent de comprendre la richesse scénique de l’exposition, qui peut être visitée jusqu’au 31 janvier 2025, construite spécifiquement dans un objectif d’inclusivité, malgré la grossièreté typique de cette forme artistique.
Donc, “qu’est-ce que l’actionnisme viennois» ?
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La naissance de l’actionnisme viennois
Dans une tentative de dépasser la peinture par une présence physique et majestueuse, un groupe soudé d’artistes viennois a commencé au début des années soixante à accroître l’utilisation de la couleur sur la toile avec des éléments organiques et gestes impétueux; aux tests de matériaux de Hermann Nitsch et Otto Mühl, le premier connu pour l’utilisation du sang dans ses peintures abstraites et le second pour les œuvres sculpturales provenant d’ordures, combinent parfaitement les actions d’auto-aspersion chromatique de Günter Brus (le corps qui devient toile) et les performances extrêmes de Rudolf Schwarzkogler. , le plus jeune à rejoindre le mouvement, meurt prématurément en 1969, à peine âgé de trente ans. L’actionnisme viennois, né dans les bras de l’expressionnisme autrichien, d’Egon Schiele, de la philosophie de Ludwig Wittgenstein, de la révolution de Sigmund Freud, n’avait pas de véritable statut programmatique et le même terme a été inventé à titre posthume par l’artiste et savant Peter Weibel. cependant, l’origine du mouvement artistique remonte à juin 1962, avec l’événement Le Blutorgel où Mühl « s’emprisonne » dans le sous-sol de sa maison avec Nitsch et Adolf Frohner, créant des œuvres et des actions performatives, y compris la crucifixion à l’envers d’un agneau abattu et éventré (approuvé, à juste titre, déjà sans vie).
“Creusant l’intimité de la matière, comme le fait un psychanalyste freudien avec l’esprit, les Actionnistes sont passés de la matière picturale à une investigation du corps et de la réalité environnante : l’attitude irrévérencieuse et parfois autodestructrice de leurs performances a un caractère cathartique. valeur, tente de libérer l’art des jougs académiques et, par la suite, grâce à l’utilisation opportune de la photographie, de libérer le médium de son action documentaire univoque, en créant de véritables tableaux photographiques.». Ainsi parle le conservateur en chef du WAM ainsi que commissaire de l’exposition inaugurale Eva Badura-Triskaqui ne manque pas de rappeler l’action collective croissante du mouvement et la prise de position politique de certaines de leurs interventions : «Le carnaval grotesque de Fête du Vietnam du 4 juillet 1966, où les artistes sont rejoints par plusieurs « figurants » spécialement invités, vise à montrer à la fois la bestialité de la guerre et la rareté et le désenchantement bourgeois des manifestations pacifistes : l’art cependant, à travers cette action collective avec Otto Mühl et ses compagnons qui scène, avec bandages, prothèses et corsets, pantomime d’un scénario de guerre, simulant la réalité dans ses aspects les plus brutaux. Sans oublier Art et révolutiontenue à l’Aula Magna de l’Université de Vienne le 7 juin 1968, sommet artistique et politique de l’actionnisme et premier scandale institutionnel du mouvement..
Entretien avec le conservateur du WAM
Dans le même esprit, soulignant l’importance de la « force motrice » du mouvement avec lequel l’Europe a accueilli la révolution culturelle de 1968, le thème touche également Marcello Farabégoliconservateur du musée s’est particulièrement attaché à promouvoir l’actionnisme viennois à l’étranger.
Quels aspects de l’actionnisme viennois méritent qu’on s’y attarde ?
L’actionnisme viennois constitue l’une des contributions les plus importantes de l’Autriche à la post-avant-garde internationale des années 1960. Il a produit des innovations radicales au niveau formel, esthétique et conceptuel. Un aspect de l’actionnisme viennois que je trouve particulièrement stimulant est la forte controverse que ce mouvement artistique a naturellement suscité à l’époque et qu’il suscite encore aujourd’hui. Il ne s’agit cependant pas de banalités ou de « clichés provocateurs » qui ne servent qu’à attirer l’attention.
Compte tenu de votre précédente fonction de conservateur de la Sammlung Friedrichshof (Collection Friedrichshof), auprès de laquelle la majeure partie des œuvres du musée a été acquise, vous apportez avec vous une richesse exceptionnelle d’expérience et de connaissances en matière d’actionnisme. Est-ce un objet d’étude exhaustif ? Quel rapport peut-il avoir avec le panorama actuel ?
Je suis fasciné par l’art qui ose repousser ses limites extrêmes de manière intelligente et authentique. En abordant les mérites de l’Actionnisme, j’ai trouvé très intéressantes à la fois les références à la Wiener Moderne, je pense surtout à Egon Schiele, et plus encore les comparaisons avec les courants internationaux plus ou moins parallèles à l’époque, comme Fluxus ou le happening, faisant naturellement référence à Allan Kaprow, mais aussi à une Carolee Schneemann. Et pour rester sur le territoire autrichien, n’oubliez pas l’inégalable Valie Export.
Par ailleurs, l’actionnisme viennois a eu un impact direct sur la réalité et s’insinue, pour ainsi dire, sous la peau de l’observateur lorsqu’il aborde son substrat psychanalytique. Les actionnistes viennois ont souvent fait l’objet de controverses ou du moins d’opinions très contradictoires et dans certains cas, comme celui de la réception d’Otto Muehl, une contextualisation et un examen critique particulièrement approfondis sont à mon avis absolument nécessaires. Mais un mouvement artistique qui, des décennies plus tard, est encore capable de susciter de vifs débats doit, à mon avis, s’emparer de l’essence même de notre existence, indépendamment ou justement à cause des questions idéologiques qu’il soulève. En ce moment j’approfondis mes recherches pour retrouver des « traces » de l’actionnisme viennois chez les artistes contemporains, notamment performers, allant, si vous me permettez cette citation du dernier film de Cronenberg, jusqu’au «crimes du futur».
Y a-t-il des projets actuels ou futurs que vous pouvez teaser ?
Je prépare une rétrospective de Rudolf Schwarzkogler pour le Musée Novecento de Florence qui aura lieu au plus tard l’année prochaine et dont je serai commissaire avec Eva Francioli, conservatrice dudit musée, sous la direction artistique de Sergio Risaliti. Outre les nombreux prêts du MuMok – Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, que je définis ces dernières semaines, je veillerai bien sûr aussi à apporter à Florence certaines des plus belles pièces de Schwarzkogler que nous possédons dans notre collection au WAM. De plus, je suis en contact avec le Museo Antiguo Colegio de San Ildefonso à Mexico pour définir ma proposition d’exposition dans laquelle, avec le commissaire José Manuel Springer, je voudrais mettre en corrélation l’actionnisme viennois avec des artistes mexicains contemporains. En outre, j’entends fréquemment certains collègues au Japon montrer l’actionnisme viennois avec Gutai dans un musée. Bref, je sème des propositions partout dans le monde pour faire germer diverses expositions autour de l’importante collection du WAM dans les années à venir.
Luca Sposato
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