CANNES Marco Bellocchio, saupoudré d’une sage légèreté et d’une douce détermination, dit qu’à 84 ans (ce qui est difficile à lui donner) il ne pense “qu’au présent”. Aujourd’hui, il parle de la restauration de Claquer un monstre en première page, que la Cineteca di Bologna propose en version restaurée à Cannes. Et il fait une comparaison avec la série télévisée sur Enzo Tortora qu’il s’apprête à tourner.
«Parce que ce sont deux cas d’injustice. Le film (1972) parle de l’utilisation du monstre selon la logique journalistique du scandale, avec Volonté protagoniste de la manipulation politique d’un fait, inspiré du cas de Milena Sutter (l’assassinat d’une étudiante dont un militant de la gauche radicale a été accusée ), et calquée sur celle de Valpreda pour le massacre de la Piazza Fontana, dans le but d’orienter l’opinion publique en vue des élections. Et Tortora subit une grande injustice, jugé, reconnu coupable, complètement acquitté lors du deuxième procès. Mais il est mort là-bas. C’était un combattant. Je ne ferai pas de lui un saint, je vais le creuser, dans une série car un film ne peut pas le contenir. »
Dans le film, parmi les images d’époque, il y a Ignazio La Russa, alors directeur du Front de la Jeunesse, lors d’une manifestation du Mouvement Social. Quel effet cela vous fait-il de le voir président du Sénat ?
«Mais vous savez, certains terroristes finissent par devenir pompiers et certains garibaldiens sont devenus réactionnaires. Même alors, il voulait se libérer de l’accusation de fascisme, en quelque sorte il rejette ce passé, malgré les statuettes du Duce chez lui. Ce n’est pas qu’il l’a supprimé, c’est une nostalgie, je ne vois pas le risque de renverser les institutions. C’est ce que dit quelqu’un qui, dans sa jeunesse, appartenait à une certaine gauche radicale mais non plus militante, où le PCI était révisionniste et le PSI encore pire.”
Bellocchio, tu as depuis des années une fraîcheur extraordinaire dans ton travail, tu étais autrefois l’éternel second.
«Après Bertolucci. La rivalité est née lorsqu’il s’est envolé pour l’Amérique avec
Dernier tango à ParisOui
. Je pourrais envier sa célébrité, mais j’ai toujours été fidèle aux choses que j’aime. Si je l’avais imité, comme certains collègues, j’aurais commis une énorme erreur. Moi, j’ai vécu des aventures incomprises qui m’ont éloigné de mon parcours, comme la psychiatrie collective de Fagioli liée au thème de la guérison. Tout cela m’est revenu, me donnant au fil du temps de nouvelles énergies nées d’un processus complexe.”
Puis il s’est éloigné de…
«…de la psychanalyse. J’ai ressenti le besoin de parler de moi avec quelqu’un, et je me suis d’abord lancé dans l’analyse individuelle, puis j’ai intégré un séminaire d’analyse collective, dans lequel je me suis retrouvé avec Benigni, Zavattini et Cerami. Ils cherchaient des réponses à leurs problèmes, je leur parlais aussi de rêves. Massimo Fagioli a parlé des maladies mentales et de la guérison en des termes fascinants. Ainsi, brisant les règles de la relation entre thérapeutes et patients, j’ai pris le risque de lui demander un coup de main sur le plateau. Diable dans le corps. J’ai fait deux autres films haricots, beaucoup se sont sentis désolés pour moi, ils ont dit que c’était une erreur et que je serais ruiné. Puis il y a eu une lente séparation de ma part, j’ai repris mes thèmes.”
L’Amérique a-t-elle déjà tenté cela ?
«Harvey Keitel m’a demandé de diriger Nel Marchand de Venise de Shakespeare, croyant qu’ils faisaient venir des financiers qui n’étaient pas là. La chose s’est démontée toute seule. Il m’a fallu beaucoup de temps, il m’a fallu cinq ans pour réaliser le petit film sur ma famille.”
Poings dans la poche : après 60 ans, ils font un remake de ses débuts, avec Kirsten Stewart et Josh O’Connor.
« Le réalisateur Karim Ainouz est brésilien. Aujourd’hui, cette histoire filmée dans les Apennins n’aurait aucun sens. J’espère qu’il fera quelque chose de complètement nouveau, dont je lirai le scénario. Mon film a été rejeté à la Mostra de Venise, à l’époque où les directeurs artistiques avaient beaucoup de pouvoir, Luigi Chiarini voulait récompenser Visconti pour Vaghe stelle dell’Orsa et j’étais en conflit avec le thème de l’inceste et de la famille malade. .
Toi, le vétéran de Cannes.
«J’y suis allé 15 fois, sans jamais remporter autre chose que la Palme d’honneur pour l’ensemble de ma carrière. Avec Sautez dans le vide Ce n’est pas moi qui ai gagné mais mes deux acteurs, Aimée et Piccoli, grâce à un critique jugé de droite dans le jury comme Rondi. Mais je pensais que je le méritais trois fois Gagner, le traître Et Kidnappé. Je viens toujours avec plaisir, en dehors de la course on est naturellement plus détendu. Il y a une polarisation avec Venise et les distributeurs disent d’abord Cannes, qui accueille des réalisateurs qui se préparent toujours à venir ici et à obtenir des privilèges que je n’ai jamais eu. Pour moi, tout était aléatoire. S’il y a une qualité que je reconnais en moi, c’est que je ne suis pas nostalgique. Regrets? Peut-être n’ayant pas fait de film sur Maria José, reine depuis un mois, rebelle et obéissante, a un mariage arrangé, peut-être tombe amoureuse d’Umberto qui pourtant était homosexuel. Pietro Nenni a crié avant le référendum : voulez-vous voter pour un roi pédéraste ? D’autres fois, aujourd’hui, il y a les fausses nouvellesn’importe qui se défoule et dit des choses horribles non prouvées, et tout cela en toute impunité.
