Diane Von Furstenberg : Woman in charge, la critique du documentaire Disney+

Diane Von Furstenberg : Woman in charge, la critique du documentaire Disney+
Diane Von Furstenberg : Woman in charge, la critique du documentaire Disney+

Écrire l’histoire, c’est aller à l’encontre de ce qu’on nous dit de faire. ET Diane Von Furstenberg il a vraiment marqué l’histoire. Dans un moment historique où le petit écran semble s’éclairer d’une passion retrouvée pour le monde de la mode et les grands stylistes qui l’ont rendu immortel (depuis Balenciagaun con de Dior Le nouveau looken passant par Karl Lagerfeld) Disney+ laisse de côté la reconstruction biographique, pour produire un documentaire dynamique, frais et pop, qui récupère et suit le style de cette femme prête à se placer au centre de la scène.

Écran partagé, pseudo-coupures de plans comme s’il s’agissait de feuilles de papier, inserts historiques et photographies personnelles, sont autant de fragments d’un récit visuel percutant et engageant, qui s’insèrent et s’alternent avec harmonie et dynamisme dans le présent de l’histoire : cela ressemble à un collage né du fantasme d’un représentant du pop art Diane von Fürstenberg : femme aux commandes; un assemblage à l’intérieur du cadre, et un jeu de connexions bien documentécapable de restituer toute l’originalité et l’essence pionnière d’une figure comme celle du designer né à Bruxelles en 1946.

Diane Von Furstenberg, être soi-même

Diane von Furstenberg : Woman in Charge – une séquence

Trish Dalton et Sharmeen Obaid-Chinoy ils parviennent à saisir immédiatement cette unicité révolutionnaire qui coule dans les veines de Diane von Fürstenberg : une désir de se séparer de la foule, d’être unique et indépendant, qui se démarque dans chaque photographie sélectionnée, dans chaque cliché reproposé ou dans chaque témoignage rendu public. C’était une nécessité, la sienne, qui avant même de s’exprimer sur le plan stylistique, se retrouvait dans ses cheveux noirs et ondulés de jeune adolescente belge dans un pays coloré par des cheveux raides et blonds, et par une fluidité sexuelle aussi séduisante que c’était scandaleux à l’époque. Il n’y avait aucun signe d’ambition envers le monde de la mode ; elle ne voulait pas être styliste, Diane von Fürstenberg, elle voulait simplement en être une femme autonome et aux commandes. Il a suffi d’un peu de tissu, d’une robe et d’un divorce pour réaliser tous vos souhaits et concrétiser vos attentes.

La vie cousue avec le tissu d’une carrière

Diane von Furstenberg : Woman in Charge – une scène du film

D’un nom personnel, Diane von Fürstenberg devient un symbole d’indépendance et de féminité : porter une robe issue de sa forge créatrice signifiait expliciter sa connaissance de soi, de ses propres forces. Les vêtements de Diane von Fürstenberg sont devenus un symbole de statut social, à tel point qu’un jeune journaliste nommé Oprah Winfrey il travaillait jour et nuit pour économiser l’argent nécessaire à l’achat d’un objet comme celui-là. Mais pour parvenir à ce succès, il faut connaître le passé, les étapes essentielles qui ont conduit le protagoniste à devenir le nom que nous connaissons tous. Chaque passage est rapporté par von Fürstenberg elle-même assise sur le canapé de la maison, par ses enfants, ses collègues ou par des personnalités prestigieuses comme Hillary Clinton, tandis que tout autour vit d’images d’archives ou de clichés photographiques tirés d’infinis albums de famille.

La femme derrière le succès

Diane von Furstenberg : Woman in Charge – une image du film

Pour bien comprendre l’art de Diane von Fürstenberg, il faut mieux connaître la femme qui se cache derrière : après tout, pour celle qui a fondé son empire sous son propre nom, mêlant privé et public, travail et famille, interne et externe, chaque la frontière manque, chaque couture est déliée, embrassant le corps et le produit, la carrière et les amours. Pourtant, ce qui s’imprime dans l’espace de visionnage, c’est cette sensation presque agaçante que veut le côté intime et personnel de Diane. remplacer celui professionnel. Un choix qui, d’une part, peut aussi paraître intelligent et sensé : après tout, comme elle le déclare elle-même dans les derniers instants du documentaire, personne n’est intéressé à écouter quelqu’un raconter des succès pendant trois heures ; Il vaut donc mieux dire d’où l’on vient, ses origines et où l’on veut aller.

La douleur se renforce, les lacunes ralentissent le voyage de découverte

Diane von Furstenberg : Woman in Charge – un extrait du documentaire

Pourtant, aussi intéressante que puisse être la (re)découverte de la véritable essence de Diane von Fürstenberg, tenir pour acquis que le spectateur connaît les raisons et les triomphes qui ont conduit la femme au succès risque de créer des constantes. défauts dans le récit que le documentaire ne parvient pas toujours à combler. On nous donne des éclairs d’information, des petits aperçus d’informations de Diane von Fürstenberg, styliste, mais la construction visuelle ne suffit pas, pleine d’effets visuels, de connexions de montage intéressantes, ou une bande-son pleine de chansons rock des années 70 avec un parfum de liberté et de rébellion. , pour remplacer les notions manquantes. Néanmoins, grâce à une histoire pleine d’honnêteté humaine et intellectuelle, soutenue par une sagesse sous-jacente et des maximes prêtes à être intériorisées par le spectateur lui-même comme un mantra de vie, Diane von Fürstenberg : femme aux commandes il s’avère être un documentaire cohérent, une robe soigneusement cousue et sur mesure, colorant une vision de la vie jamais banale, mais toujours sur la vague de l’indépendance personnelle et de la confiance en soi.

Conclusions

Nous concluons cette critique de Diane Von Furstenberg : Femme aux commandes en soulignant comment le docu-film disponible sur Disney+ parvient parfaitement à restituer non seulement la dimension humaine et intime de la protagoniste, mais aussi le style de la créatrice elle-même, si anticonformiste et plein. de justification personnelle (et féminine). La carrière n’est qu’un expédient pour explorer la femme derrière le mythe, à travers un langage cinématographique dynamique, frais et coloré. Tout comme les vêtements laissés par Diane Von Furstenberg.

Parce qu’on aime ça

  • L’édition interne et l’utilisation de l’écran partagé rendent la page de cadrage d’un collage toujours prête à changer.
  • Le choix de confier les rênes du récit à Diane Von Furstenberg elle-même.
  • L’alternance parfaite entre regards tournés vers l’appareil photo et documents d’archives, ou souvenirs personnels.

Qu’est-ce qui ne va pas

  • Ayant trop laissé de côté l’aspect professionnel.
  • Prendre trop pour acquis qui est Diane Von Furstenberg et ce qu’elle représente pour la culture contemporaine.

PREV 5 films de vengeance mettant en vedette des femmes féroces à récupérer
NEXT la romance populaire devient un film