Pour la maison d’édition toscane Valises rouges, né comme un projet parallèle de Prix Piero Ciampi, le livre est sorti « Succi amer » débuts littéraires du musicien et auteur-compositeur Giovanni Succi âme et voix du groupe Vers de pierre.
« Succi amer » c’est un roman atypique dans lequel ce qu’on pourrait définir est magistralement raconté “l’art d’échouer”. Parce que ce n’est qu’en faisant des erreurs et en faisant beaucoup d’erreurs que nous pourrons prendre le bon chemin.
Le livre commence à partir de histoire d’une épopée familiale enveloppé dans le mystère d’un élixir perdu, puis passe au souvenir l’environnement musical des années 90 dans lequel la vie artistique de Succi a commencé avec moi Madrigaux maigres.
L’auteur a accompagné à fantôme de Dante Alighieri il raconte ses mésaventures et réfléchit sur la condition existentielle de « musicien de niche ».
Le livre est un début littéraire mais Giovanni Succi il a sur ses épaules écrire plus de 20 disques, en passant par Madrigaux maigres au Vers de pierre avec qui il s’est produit sur les plus grandes scènes italiennes, mais aussi disques solos, collaborations, podcasts, lectures, soirées littéraires.
Voici notre entretien avec Giovanni Succi
Salut John! Votre livre s’ouvre sur l’histoire de vos débuts musicaux au Palio delle Oche de Cossombrato. Je crois qu’il y a un Palio delle Oche dans l’histoire de chaque musicien, une soirée où ils jouent « hors contexte », presque un rite d’initiation, si vous réussissez, vous pouvez jouer n’importe où.
(Rires) Oui, je l’ai vraiment utilisé dans ce sens, pour rester à l’écart de toute forme de « Palio delle oies » car ils sont très nombreux et parfois « masqués ». C’est probablement comme tu le dis il y a un Palio delle Oche dans l’histoire de chaque musicien. Mais dans les nouvelles générations on a tendance à imaginer que les débuts devraient plutôt être immédiatement triomphaux, tu fais un single et ensuite tu joues à l’Arena di Verona ou au Palalido. En réalité, ce n’est pas non plus le cas aujourd’hui. il est bon d’abaisser le seuil du désir.
Il faut redécouvrir la fameuse “gavetta”
Certains imaginent que cela n’existe plus parce que tout a été « virtualisé », les obstacles n’existent plus. En réalité, ils existent toujours et Dieu merci, ils sont là, car ils vous façonnent. Ce sont précisément les choses qui ne vont pas qui vous apprennent à les corriger.
Les groupes de reprises sont le « fléau » de notre époque : ne pas avoir de curiosité ou le sentiment que ce qui se passe dans le présent est important. Plus rien n’a d’importance, seulement ce qui s’est passé avant
Dans le livre, vous racontez l’histoire de votre famille composée de guerres, d’inondations et du légendaire Amaro Succi, mais l’entreprise a fait faillite avant votre naissance, mais y avez-vous déjà goûté ?
J’ai collaboré à la recette de l’amaro, j’y ai mis l’histoire, le nom, l’idée, les dégustations. J’y ai mis beaucoup de moi, mais la commercialisation de ce produit ne m’appartient pas, il ne m’appartient plus.
Amaro Succi, cet élixir qui “enlève tout mal”, ressemble presque à quelque chose de médiéval…
Exactement, si on y pense le Moyen Âge nous atteint jusqu’à nos portes. À la fin du XIXe siècle, dans une période historique où mon grand-père était encore en vie, l’Italie et l’Europe regorgeaient encore de ces des charlatans qui allaient proposer leurs boissons bizarres ou leurs formules magiques, leurs médicaments bâclés qui avait le pouvoir de vous sauver de tout. C’est drôle que l’un de ces charlatans les plus célèbres et les plus prospères de l’histoire ait son propre nom Giovanni Succi.
L’histoire de votre appel téléphonique à Paolo Conte pour lui parler de votre musique est de la pure poésie. Vous êtes-vous déjà retrouvé de l’autre côté, c’est-à-dire recevoir la « petite boîte » d’un jeune musicien qui voyait en vous une référence ?
Oui, cela m’est arrivé plusieurs fois et J’ai essayé de profiter de la leçon de Paolo Conte, la même attitude qu’il a eue avec moi, d’une extrême ouverture mais aussi d’une extrême franchise. Car ce n’est qu’ainsi que nous pourrons, d’une manière ou d’une autre, tendre la main à ceux qui sont prêts à l’accueillir. Il y a aussi ceux qui s’offusquent. Il m’est aussi arrivé de produire un groupe qui s’est tourné vers moi, on les appelle Mur, avec eux j’ai fait un travail de production artistique très précis. Ils sont partis d’une proposition musicale et sont arrivés à un résultat très amusant, Je pense qu’ils méritent qu’on s’y intéresse.
Dans la vie de tout musicien, mais aussi simplement de tout mélomane, il y a toujours un lieu de référence. Vous parlez beaucoup des Maltais, qui, je crois, sont encore ouverts, tant mieux car ce sont des lieux qui disparaissent lentement et qui pourtant sont très importants.
Il est important qu’ils soient là. Malheureusement le Maltais survit sous une forme qui n’est plus celle qu’il était autrefois, maintenant ils ne jouent que contre nous bande de couverture. Je pense que c’est vraiment un signe des temps, c’est la fin du présent, le tournant complet vers la nostalgie, vers le renouveau, vers le passé. Je trouve vraiment que c’est une sorte de “fléau” de notre époque : ne pas avoir de curiosité ou le sentiment que ce qui se passe dans le présent est important. Plus rien n’a d’importance, seulement ce qui s’est passé avant, mais ce n’est pas le cas. S’il avait pensé ainsi, rien ne serait arrivé.
Amaro Succi
Une grande partie du livre est consacrée à votre relation avec Dante Alighieri, vous nous parlez effectivement, pouvez-vous me dire ce qui vous fascine tant chez lui ?
Vous dites peu, cela me fascine qu’il ait besoin d’un champion de Don Quichotte comme moi qui rappelle au monde, ou du moins essaie, que ce n’était pas une figurine sur un piédestal, ni un catéchiste, ni un clerc, ni un monument. C’était un homme médiéval avec ses convictions, ses moyens, qui dans des conditions extrêmement difficiles, il réussit à produire le plus grand chef-d’œuvre littéraire de tous les temps. Des esprits bien plus élevés que le mien le disent. Ce n’est que s’ils vous le présentent mal que c’est désagréable, car s’ils vous le présentaient tel qu’il est, vous le verriez un des témoignages les plus extraordinaires de ce qu’un être humain peut faire dans la vie, malgré tout. Un “malgré tout” qui n’est pas le nôtre, dans lequel, tout bien considéré, nous retombons toujours sur nos pieds, est celui d’un homme qui vit entre la fin du XIIIe siècle et les vingt premières années du XIIIe siècle, dans des conditions bien plus dures, dans un monde bien plus cruel, dans des choix qui paient un plus grand prix.
S’il fut un temps dans l’histoire où personne ne se posait le problème “est-ce que je serai de niche, est-ce que je ne serai pas de niche ?”, aujourd’hui le monde vous donne immédiatement votre code barre, car il doit vous placer sur un marché.
Vous vous définissez comme un « musicien de niche » et dites que c’est une phrase que vous vous infligez, mais est-ce vraiment comme ça ? Je crois que c’est la musique qui nous choisit, comme cela arrive toujours dans les choses importantes de notre vie.
Oui c’est la musique qui nous choisit, mais c’est nous qui choisissons quelle musique faire et nous le choisissons en fonction de qui nous sommes. Il y a ceux qui élaborent un plan marketing pour écrire des chansons pour adolescents à succès et entrer dans les charts, mais ce n’est absolument pas mon cas, je ne peux pas le faire même si je le voulais. pouquoi Je ne suis pas capable de me déformer, j’ai une limitation majeure, je suis condamné à être ce que je suis et ce que je fais reflète exactement qui je suis. Soi il fut un temps dans l’histoire où personne ne se posait le problème “est-ce que je serai une niche, ne serai-je pas une niche ?”, Aujourd’hui le monde vous donne immédiatement votre code barre, car il doit vous placer sur un marché. Personne n’a jamais demandé “Quel genre le Velvet Underground propose-t-il ? », en fait, ils n’ont rien vendu, mais ils sont l’un des groupes les plus marquants pour tout ce qui a suivi.
Ou pensez aux Beatles. Les Beatles ont toujours prétendu être pop, c’est dommage que dans la pop des Beatles en graine il y ait de tout, y compris heavy métal, hard rock, bruit, musique du monde, psychédélisme, ils jouaient simplement et c’était au monde d’accepter ou non leur musique. Autrefois, une proposition musicale était acceptée telle qu’elle était, sans le souci du catalogage, aujourd’hui ce n’est plus le cas, cette angoisse est débordante et castratrice aussi. Dès que vous vous écartez du courant dominant, vous êtes une nicheselon cette perspective également le premier Vasco Rossi, c’était désespérément une niche. Ce n’est pas un hasard si les jeunes musiciens d’aujourd’hui sonnent tous de la même manière. Si vous écoutez une playlist de rappeurs ou de trappeurs, vous ne parvenez pas à les distinguer les uns des autres. Ils ont tous le même son, la même voix, les mêmes thèmes, les mêmes stéréotypes, parce que c’est ce que le marché exige et ils s’adaptent et contrairement à moi, ils gagneront de l’argent.
C’est peut-être aussi la faute de ceux qui produisent de la musique, pendant que vous parliez, je me suis souvenu de la célèbre interview de Frank Zappa dans laquelle il disait que les producteurs ne comprenaient rien à la musique.
Nous manquons les moments où les producteurs ne comprenaient rien à la musique. Ils n’ont rien compris mais ils étaient prêts à vous donner beaucoup d’argent pour faire un disque et ils l’ont donné à quelqu’un comme Frank Zappa. Ils ne comprenaient pas la musique qu’il faisait. Pensez aux premiers disques de Franco Battiato, ils étaient sur de grands labels italiens. Penser à “Fœtus” à “L’âge du sanglier blanc”. Ceux qui produisaient de la musique dans ces années-là n’y comprenaient rien, mais ils faisaient confiance aux artistes. Aujourd’hui, à une époque où 60 millions d’Italiens correspondent à 60 millions d’artistes, le résultat est le suivant.
Le livre se termine par une dédicace à votre père, le peintre Pio Succi, qui vous a dit un jour une phrase terrible, une de ces phrases que seuls les parents peuvent prononcer : “Tout ce que vous écrivez ne sera jamais aussi beau que ce que je peins”. . Est-ce que ça s’est vraiment passé comme ça ? je pense que non
Et qui sait, mon père était un personnage très naïf, c’était un véritable artiste et, comme tous les artistes, il ne prêtait pas beaucoup d’attention à ce qu’il semait autour de lui. Il est né dans un contexte extrêmement dur, Quand mon père avait l’âge de mon fils, la Seconde Guerre mondiale a éclaté. Ce que j’espère c’est que que mon fils ne vive jamais ce que mon père a vécu, nous réparons tout le reste. Tant qu’aucune bombe ne nous tombe sur la tête, tout va bien. En ce moment, beaucoup n’ont pas autant de chance que nous.
Vers de pierre – © Igor Londero
