Tout a commencé à l’Académie des Beaux-Arts de Catanzaro Semaine d’atelier qui animera le Musée Marca jusqu’au 18 mai.
L’événement, en effet, clôture la série de séminaires intitulée Discussions artistiques qui, au cours de l’année universitaire en cours, a permis aux étudiants de rencontrer et d’interagir avec d’illustres personnalités du monde de l’art et de la culture italienne.
Pendant l’événement, Marca accueillera donc des artistes de renommée internationale. et des dizaines d’étudiants pour des ateliers techniques et approfondis en peinture, décoration, sculpture, graphisme et illustration, qui transformeront les espaces de l’important musée d’art contemporain en un véritable foyer d’expérimentation à travers lequel les étudiants de l’Académie auront l’occasion d’accroître leurs compétences en apprenant des méthodes et des techniques auprès de professionnels internationalement reconnus.
Les quatre premiers artistes accueillis par l’Académie sont Luca Vitone, Margherita Sgarlata, Natalia Gil Cabezas et Andrea Chiesi qui ont déjà ouvert leurs propres laboratoires depuis hier (lundi) avec plus d’une cinquantaine d’étudiants. Dès jeudi, ils travailleront donc avec les étudiants Alessio Fortunato, Lucie Scuderi Et Christiane Lohr: «Ce sont sept artistes extraordinaires – a expliqué Virgilio Piccaridirecteur de l’Académie – grâce à quoi nous avons l’opportunité d’offrir aux étudiants de l’Académie Catanzaro une manière différente d’aborder la créativité. Nous avons imaginé cette semaine comme un outil complémentaire à disposition de la proposition pédagogique de l’Académie, utile pour accompagner les formations et améliorer les compétences professionnelles de nos étudiants.».
La valeur ajoutée supplémentaire de l’initiative réside précisément dans le choix précis et délibéré de tenir les ateliers dans les salles du Musée Marca : «Nous voulions créer un espace de créativité continu et Marca, avec son parcours circulaire, nous l’a permis. Les quatre salles de l’étage supérieur accueillent donc un atelier différent, mais tous se déroulent en même temps. Il s’agit d’une manière dynamique de vivre les espaces muséaux qui deviennent ainsi non seulement des lieux de jouissance de l’art fini, mais aussi des lieux de création, d’idéation, de réflexion et de discussion sur l’art et le monde dans lequel il naît et se forme. Et c’est une manière supplémentaire de s’ouvrir au rapport à la ville.“, il ajouta Simona Caramiaprofesseur d’Aba et coordinateur des départements d’arts visuels. (rcz)
