Le Théâtre Royal de Parme informe qu’en raison de la persistance de l’indisposition qui a frappé Anastasia Bartoli et Brian Jadge, dans les représentations du 17 et 19 mai le rôle de Tosca sera joué par Maria José Siri et celui de Mario Cavaradossi de Fabio Sartori.
La Saison d’Opéra 2024 se termine en rendant hommage à Giacomo Puccini l’année du centenaire de sa mort : Toscaun mélodrame en trois actes sur un livret de Luigi Illica et Giuseppe Giacosa, est présenté vendredi à la Regio di Parma 17 mai 2024, 20h00 (rediffusion dimanche 19 à 15h30, jeudi 23 à 20h00, samedi 25 mai 2024 à 20h00) dans le décor imaginé par Joseph Franconi Leequi reprend une idée d’Alberto Fassiniavec des décors et des costumes de William Orlandi et les lumières de Andrea Borelli. La direction est confiée au bâton de Daniel Orensur le podium de la Philharmonie Arturo Toscanini, du Chœur du Teatro Regio de Parme, chef de chœur Martino Faggianiet du chœur d’enfants du Teatro Regio de Parme, maître du chœur d’enfants Massimo Fiocchi Malaspina. Sur scène Maria José Siri (17, 19)/Anastasia Bartoli (Floria Tosca), Luca Salsi (Scarpia), Fabio Sartori (17, 19)/Brian Jagde (Mario Cavaradossi, qui fait ses débuts à Parme), Luciano Léoni (Angelotti), Roberto Abbondanza (Sacristain), Marcello Nardis (Spoletta, qui fait ses débuts à Parme), Eugenio Maria Degiacomi (Sciarrone), Lucio Di Giovanni (un geôlier), Sofia Bucaram (un berger).
Tiré du drame historique du même nom de Victorien Sardou, dont Puccini avait été témoin en personne en 1889, l’opéra fut représenté le 14 janvier 1900 au Teatro Costanzi de Rome. Le décor à connotation historique (nous sommes en juin 1800, à Rome, au lendemain de la bataille de Marengo) et la concentration de l’action dans le temps et dans l’espace contribuent à donner à cette œuvre une forte tension dramatique et une grandeur qui marque un tournant. par rapport à la dimension plus intime des œuvres précédentes du compositeur lucquois.
L’entrelacement de la politique, de l’art et de la religion se vit dans un cadre minimaliste dans cette installation conçue à l’origine par Alberto FassiniQue Joseph Franconi Lee, son assistant pendant plus de vingt ans, continue de souligner le sens de l’amour et de l’honnêteté contenu dans l’art et le sacrifice de Tosca. « Nous partons d’une église – écrit le directeur – qui est plus un espace politique que religieux, où Cavaradossi peint en marchant sur le tableau. Puis le Te Deum dans une coupole rétroéclairée, comme s’il s’agissait d’une vision d’une forte puissance picturale. Enfin, Tosca, représentée comme une petite fourmi écrasée par l’oppression du pouvoir, mais résolue dans son suicide final. J’ai révisé l’original de Fassini, en laissant intacte l’idée centrale : le noir et blanc domine la scène, qui peut ressembler à un film noir Français des années 1950. Mais le cœur de Tosca, mordu par Scarpia, est déchiré dans une blessure de douleur et un châle rouge, comme une longue traînée de sang, coule sur son angoisse, sombre et sans réconfort”.
« Puccini combine l’authenticité des sons et des mélodies, la gamme infinie de couleurs et d’indications expressives qui rendent son style unique avec un caractère compositionnel révolutionnaire » – explique-t-il. Daniel Oren. « Un nouveau caractère musical est également donné aux personnages : Tosca, Cavaradossi et Scarpia ne sont plus des héros romantiques, mais des êtres humains changeants. Les airs sont très peu nombreux : Cavaradossi en chante deux (« Recondita armonia » et « E lucevan le stelle »), Tosca un seul (« Vissi d’arte ») et Scarpia aucun ; les duos entre les protagonistes sont courts et fragmentaires. Puccini commence donc à réduire au minimum les moments de grande expansion lyrique, comme s’il voulait donner la priorité à la succession des événements également au niveau compositionnel, comme il le fera également dans les œuvres postérieures au Tosca« .
Tosca sur Opéravision
Vendredi 31 mai à 20h00 l’œuvre sera diffusée sur operavision.eu, la plateforme de streaming gratuite d’Opera Europa soutenue par le programme de l’Union européenne Creative Europe, créé dans le but de créer une communauté internationale de spectateurs du monde entier. L’œuvre, sous-titrée en italien et en anglais, restera disponible sur la plateforme pendant les 6 mois suivant sa diffusion.
Informations complémentaires : www.teatroregioparma.it
Photo : Roberto Ricci
