Le grand opéra aux Arènes de Vérone, un spectacle divisé en deux entre le concert de Muti et un tourbillon de voix

Applaudissements à Mattarelle. Pluie de sifflets et Melons, mais poussé par quelqu’un qui l’avait saluée avec “longue vie, longue vie”. Vendredi soir, la politique est entrée en force dans les arènes de Vérone, où l’on célébrait l’inscription récente de l’opéra italien sur la liste du patrimoine universel de l’humanité de l’UNESCO. Un événement fortement soutenu par le ministère de la Culture : une vitrine appétissante pour le gouvernement à la veille du vote européen. L’Arena s’est consacrée à son succès avec enthousiasme et une grande dépense d’énergie (« l’endroit le plus italien du monde », car elle tient à se présenter au public international qui la fréquente). Le résultat fut un triple show, de plus de quatre heures, plus télévisuel que théâtral, avec trois animateurs un peu perdus, sauf Alberto Angèletoujours désinvolte dans la diffusion culturelle, même si ses auteurs lui ont donné des textes médiocres.

Le grand opéra aux Arènes de Vérone : un spectacle divisé en deux

Un spectacle divisé en deux. La première partie est un véritable concert sérieux, dirigé par Riccardo Muti avec des pages d’orchestre et des chœurs d’opéras (d’après Pensez-y un “viva la patria” retentissait depuis les tribunes de l’amphithéâtre). Le second est un cirque de voix où la tradition lourde et poussiéreuse du mélodrame a offert le pire. L’opéra italien s’est montré ce qu’il n’est plus : un truc moisi, coincé dans l’avant-guerre, comme certains le croient encore. Peut-être une soirée qui aurait pu attirer nos grands-parents et arrière-grands-parents en tissu de laine.

Muti : « Nous devons éduquer à écouter nos auteurs »

Muti a pris le micro à la fin de « son » concert, introduit parL’hymne de Mameli et du thème deOde à la joie De Beethoven, hymne européen. Il a répété ce qu’il a toujours dit : que l’opéra mérite le respect et un traitement digne de la part des interprètes, qu’il serait bien que les partitions italiennes soient respectées par les chanteurs, chefs d’orchestre et orchestres du monde entier, tout comme elles sont respectées Mozart, Wagner, Richard Strauss. “Je considère cette attitude snob envers notre mélodrame à l’étranger comme une offense à la culture italienne.” Parce que, en bref, “Verdi est le Michel-Ange de la musique“. Et “nous devons éduquer nos enfants, nos petits-enfants à écouter très intensément et profondément nos auteurs”.

La deuxième partie : un tourbillon de luettes

Comme si Muti avait parlé dans le vide, une minute après sa sortie commence le deuxième concert, dans un tourbillon de voix. Tous ne sont pas aussi bâclés ou frénétiques, mais la plupart le sont. Après tout, de nombreux chanteurs sont arrivés de partout à la dernière minute, se taillant cinq minutes d’audience mondiale entre un engagement à Munich et un autre, peut-être, à Paris. Il est probable que beaucoup n’ont même pas essayé avec le réalisateur Francesco Ivan Ciampa. Anna Netrebko, la déesse de ce carrousel torride, ne s’est même pas présentée. Officiellement victime d’un virus. Mais même si elle était arrivée, quel intérêt cela aurait-il eu, de la part de quelqu’un comme elle qui occupe désormais une place importante dans tant de rôles dramatiques, d’écouter ce détail gracieux de Oh mon cher papa de Puccini, une page que chante tous les étudiants chinois de première année d’un conservatoire italien ?

Rares sont ceux qui sont sauvés du défilé insipide

Dans le défilé du goût vintage, rares sont ceux qui ont échappé au mauvais goût : Rosa Féola Et Mariangela Sicile, Ludovic Tezierton très doux, pulpeux, chaud (en fait très applaudi), Nicolas Alaimo qui joue, de façon hilarante, le Figaro De Rossini, Luca Salsi ce que fait Scarpia Puccinitandis que les tirs d’éclairs depuis les marches dans le ciel de Vérone – qui font sursauter tout le monde – remplacent les coups de canon prescrits par la partition, Juan Diego Florez qui, après avoir quitté les rôles Rossini sur lesquels il a fondé sa carrière, s’est consacré à Verdi et Pucciniimpeccable mais sans cœur, Éléonore Buratto comme, comment Papillon touchant, intense. Ensuite il y a Jonas Kaufmannun grand musicien dont la voix est pourtant maintenue par des épingles, Jessica Pratt peu probable Norme, Francesco Méli avec le Larme furtive ralenti jusqu’à l’épuisement, e Vittorio Grigolo qui joue le rôle d’un crooner d’opéra, tantôt excité, tantôt, le plus souvent, cherchant à traduire chaque phrase musicale en un plaisir aphrodisiaque et soupirant. Il s’est même donné un petit quelque chose à danser en faisant danser les gens Nicoletta Manni Et Roberto Bolléqui à chaque fois qu’il apparaissait sur scène, provoquait des applaudissements et des cris parmi les fans.

Le concert aura lieu à nouveau le 7 juin à Rome pour le Jubilé

Comme si cela ne suffisait pas, le public de l’Arena souffrait d’une amplification chaotique, qui mettait en valeur ce qui n’était pas nécessaire dans l’orchestre, et doublait, triplait, quadruplait les voix de certains chanteurs en écho. Pour l’Arena, c’est cependant un succès. Dix mille spectateurs, autant que ceux qui seront présents aujourd’hui Turandot, qui rapportera en une seule soirée un million d’euros de recettes dans les caisses de la fondation. Tandis que les animateurs préviennent que le concert sera répété l’année prochaine, toujours le 7 juin, mais à Rome, pour le Jubilé, sur le thème de l’opéra et du sacré. Et en attendant, ils nous demandent de nous réjouir pour que l’UNESCO, après les travaux, inclue également la cuisine italienne dans sa liste.