L’exposition « Night Effect » au Palazzo Barberini à Rome

Du naturalisme baroque à l’art contemporain américain. Le Palazzo Barberini s’illumine avec l’exposition Effet nuit : nouveau réalisme américainou. Plus de 150 œuvres d’artistes actifs aux États-Unis, provenant de la Fondation Aïshti de Beyrouth qui célèbre son 25ème anniversaire. “C’est un projet sur lequel nous avons commencé à travailler il y a presque deux ans, nous souhaitons comparer deux formes de réalisme : celui du Caravage et celui de l’Amérique. a expliqué Flaminia Gennari Santori, commissaire de l’exposition avec Massimiliano Gioni. “C’est aussi une manière de souligner comment le Palais peut accueillir le contemporain.». Le projet est le fruit d’une collaboration avec Tony et Elham Salamé, fondateurs d’Aïshti, une institution de luxe dédiée à la culture contemporaine. “Il s’agit d’une exposition internationale, qui va de Beyrouth aux USA et arrive à Rome» a ajouté le directeur des Galeries nationales d’art ancien, Thomas Clément Salomon.
Le titre de l’exposition est tiré d’une œuvre exposée de Lorna Simpson, qui fait référence au chef-d’œuvre méta-cinématographique de François Truffaut, La nuit américaine (Effet nuit) de 1973. Dans lequel, au milieu de l’amnésie et des déséquilibres psychiques, le filtre « Night Effect » (ou « Jour pour nuit ») a été adopté pour la première fois, pour rendre les scènes diurnes nocturnes. Le processus s’ouvre sur trois interventions de goût métropolitain, y compris ça après la noirceur par l’artiste Glen Lygon, qui a peint l’enseigne au néon « en noir »Amérique», dans une discussion sur les questions raciales également abordées dans les triptyques ultérieurs d’Henry Taylor, créés pour la Biennale de Venise 2019.

L’exposition « Night Effect » au Palazzo Barberini

Une fois le seuil franchi, on pénètre dans une galerie de pièces qui reflètent le style grotesque, cher au baroque. Des toiles grand format entremêlent les thèmes du fantastique et du carnaval avec l’autofiction, autour d’une vision choc du corps intergénérationnel.
Il y a le cheval extraterrestre d’Urs Fischer dans l’atrium Borromini. Mais surtout une abondance de silhouettes féminines obliques. Les corps mutants de Louise Bonnet et de Judith Eisler précèdent les autoportraits nus de Joan Semmel, où la chair devient fragment-monument. Dans un arc qui touche aux femmes ectoplasmiques de Willem de Kooning et aux peintures pornographiques translucides de Christina Quarles, reine du queer. Lorsque le regard pictural est porté sur le paysage, une sorte de réalisme hystérique qui, entre couleurs acides et vives, se concentre sur les catastrophes naturelles. C’est le cas des Hurricanes de Nate Lowman. Tandis que les paysages intérieurs de Sara Hughes et Josh Smith révèlent des aperçus troublants du psychisme, selon un néoréalisme magique. Le thème de surcharge d’information à l’ère numérique, aboutissant à un état de paranoïa existentielle et au post-humain, est bien représenté par l’œuvre de Seth Price et arrive au paradoxe d’un réalisme qui se mesure à l’abstraction.

L’article continue ci-dessous

De Cattelan à Cindy Sherman, exposé à Rome

Au rez-de-chaussée, les pigeons de Maurizio Cattelan, perchés sur les pilastres de l’atrium du Bernin, suggèrent une référence aliénante aux « Oiseaux » d’Hitchcock. Dans la salle ovale, le grand archange en fibre de verre de Charles Rey est une larme dans le ciel de papier, puisqu’il n’a pas d’ailes ni d’aura sacrée, étant en réalité le portrait d’un surfeur. Puis, dans la Salle de Marbre, une curieuse exposition : 61 œuvres, dans une boulimie d’images, recréent l’environnement d’une galerie de tableaux du XVIIe siècle.
La dernière partie de l’exposition se déroule dans la splendeur rococo de l’appartement du XVIIIe siècle, dominée par les thèmes de la simulation et de la dissimulation. Les photographies de Cindy Sherman, l’œuvre vidéo de l’artiste gay Klara Lidén en dialogue avec celle de Kjartansson. Et enfin, l’œuvre de Lorna Simpson qui donne son titre à l’exposition et les vitrines de Ryanne Tanet. Assombrir précisément avec ce filtre bleu qui cache la lumière, provoquant une mimesis appelée : effet nocturne.

Francesca de Paolis

Artribune est également sur Whatsapp. Cliquez simplement ici pour vous abonner à la chaîne et être toujours mis à jour