Le film s’ouvre avec Ennio Doris qui, un samedi soir tard, joue aux cartes devant le classique Bar Central de la ville (le panneau semble avoir été écrit 5-6 minutes avant le début du tournage, avec un feutre indélébile, sur une planche de contreplaqué achetée par OBI le matin même). Ennio est le plus élégant de tous mais il se montre occasionnelity, vous savez, les manches de chemise retroussées, des choses comme ça. Il le fait pour se fondre dans la plèbe, oui, mais sans exagérer, pour mettre à l’aise ses vieux amis, qui rient, plaisantent et cachent le respect dû à l’illustre. premier parmi les pairs avec des attitudes ostensiblement familières. Puis un appel téléphonique arrive. C’est son fils Massimo qui, depuis le bureau, lui dit que “tu avais raison, papa, tu as tout prédit, papa, très bien comme toujours, papa” et que bref, Lehman Brothers a fait sensation. Ennio maintient le calme olympique du leader et convoque une réunion pour le lendemain matin mais Massimo l’informe que tout le monde est déjà au bureau. Coupure sur l’ensemble du bureau lui-même qui ressemble soudain à la salle de contrôle frénétique, bondée et grouillante de la mission de sauver le putain de monde de Armageddon. Ennio dit : J’arrive. Et il se rend directement au bureau. En hélicoptère.
Le film est cette chose-là, du début à la fin. Généralement, dans ces cas-là, on parle d’hagiographie mais on est définitivement au-delà de ça : Doris n’est pas dépeinte comme une simple sainte mais comme un véritable Messie, envoyé sur terre pour effacer les péchés du monde financier et briser les barrières entre les sociétés et les institutions financières. , les banques et les assurances. En plus de gagner beaucoup d’argent. L’archétype de référence est celui berlusconien homme autodidacte mais en quelque sorte coupé en cubes. La famille pauvre, le père sans macule ignorant mais un puits de bonté et de sagesse, évidemment un maître de vie qui prodigue de précieux conseils pour lui et pour nous. Ennio enfant, déjà un génie un peu incompris, bave (littéralement, comme dans le texte) devant deux onces de rôti de bœuf mais il doit se contenter des abats malodorants servis à sa mère avec mépris et sarcasme par le boucher, Ennio le garçon se présente à son premier entretien d’embauche pratiquement en bermuda, pantalon fantozzien qu’il portera pendant presque toute la chronologie, Ennio des années zéro voyage en jet privé avec son inséparable épouse, qui a passé la nuit blanche à préparer la tarte pour tout l’équipage. Mais ce ne sont que des exemples, car le film est vraiment tout comme ça, dans toutes ses parties, sections, sous-sections, phrases. La seule façon de le comprendre (e crois le), c’est le voir de ses propres yeux : une fractale conçue pour magnifier l’Homme Ennio Doris et avec lui une certaine vision (et surtout représentation) du monde que l’on pourrait facilement définir Berlusconi. Mais sans dîners élégants, car Doris, de ce point de vue, (paraît) irréprochable et il dîne seul avec sa femme, même lorsqu’il se retrouve à Paris et, après un énième travail TRIUMPH, il décline l’invitation à un. faire la fête « avec des stars d’Hollywood » (sic). Berlusconi, entre autres, est évidemment présent comme une divinité tutélaire, bien que filmé de manière imitative/magique qui laisse un peu perplexe. Mais en bref, Ennio Doris est clairement une émanation semi-divine de sa part, la première rencontre entre les deux à Portofino devenant une sorte de Création d’Adam virant vers le banal/balnéaire. Émanation certifiée par une ligne clé : dans l’une des nombreuses séquences qui traitent le spectateur comme un enfant de 5 ans, on fait croire que Berlusconi “pourrait ne pas être d’accord” avec Doris sur la solution au cas Lehman Brothers (au centre du film), avant que le suspense farfelu ne soit interrompu par les mots-au-sourire-bienveillant de Silvio : « tu es plus fou que moi ». La folie doit évidemment être comprise comme un manque de scrupules entrepreneurials courageux, une vieille obsession de Berlusconi. Qui a eu la chance de tomber sur la série Publitaliota (avec la marque Silvio Berlusconi Editre) La bibliothèque de l’utopie vous aurez certainement apprécié les introductions à certains classiques de la pensée écrits par Silvio In Persona, dans lesquels l’Éloge de la Folie devenait un éloge de soi et l’Utopie se faisait passer pour une sorte de vision prophétique destinée à se matérialiser dans Milan 2 (je suis je ne blague pas). C’étaient des éditions qui disaient tout: de valeur présumée, conçu pour être affiché un peu au kilo mais pas forcément lu, imprimé sur papier effet vintage au grammage surdimensionné.
D’un point de vue cinématographique, sous certains aspects, il est admirable. Campiotti réalise un spectacle dénué de toute nuance et le fait avec une main ferme, de la confiance, un mépris pour les traits ridicules, presque bravades, voire singeants, de certains (déjà évoqués) du cinéma américain : il joue à la Nolan avec le ( trois) lignes temporelles, calibrées chromatiquement (effet Mulino Bianco Smarmellato pour Doris Bambino, de plus en plus actuel/réaliste pour Doris jeune et adulte/âgée – avec resp. parlant) ; restaure le génie par les chiffres du protagoniste avec des (parodies de) séquences presque abstraites Un bel esprit (sa première entrée à la Banque de Padoue) ; distribue généreusement des séquences emphatiques avec une musique pléonastique et quand Doris décide de rentrer seule chez elle, un incroyable clips vidéos de l’inoubliable Lonely Men, de Pooh, ne laissant aucun doute sur qui est, dans ce cas, l’idole Dieu des villes et de l’immensité. Cependant, il faut dire – et presque conclure – que le film, dans sa structure tétragonale, ne vacille jamais, ne grince pas, ne chancelle pas et reste héroïquement fidèle à lui-même tout au long des presque deux heures de durée, également grâce à Massimo Ghini véritablement grand professionnel qui se sacrifie sur l’autel de l’opération sans sourciller, donnant une interprétation qui le livre aux affiches (à accrocher dans tous les bureaux de la banque “construits autour de vous”).
Deux dernières notes extra-film :
1) à l’extérieur du cinéma, avant la projection, il y avait un jeune homme en costume bleu cravate qui avait un paquet de billets à distribuer, j’imagine aux employés de Banca Mediolanum (il serait intéressant d’évaluer les données nationales de ces entrées gratuites pour comprendre l’ampleur réelle du « succès d’audience » au cours des trois jours de projection du film) ;
2) à la fin, une apothéose exemplaire de kitsch messianique dans laquelle la nature trinitaire de Doris s’incarne (SPOILER : les trois acteurs qui l’incarnent cohabitent dans le même plan), les deux spectateurs assis à côté de moi fondent en larmes d’émotion . Je parle de visages sillonnés de larmes et de sanglots bruyants. Bien sûr, ce n’est pas un paramètre objectif sur lequel se baser mais en bref, de manière pas si détournée, il fait naître le doute qu’en fin de compte, comme nous le savons et l’avons toujours su, Berlusconi avait raison. Paix à son âme.
