Parthénope, critique du film de Sorrentino à Cannes 2024

Applaudissements incessants, avec Sting, Vincent Cassell, Marco Bellocchio et Valeria Golino au premier rang, pour Paolo Sorrentino qui a fait ses débuts à Cannes avec Parthénope distribué par le tout nouveau Piper Film né du schisme Vision. Un film géant d’une lenteur visionnaire, inégal et riche, impudent et scénographique, avec des éclairs de folie, déjà vu plusieurs fois et à chaque fois en larmes après les sourires, les frayeurs, l’ironie. UN film féminin iconoclaste qui n’a pas peur de la provocationcelle à laquelle le réalisateur nous a habitués et à laquelle il revient après les passions familières et légères de C’était la main de Dieu. Ici aussi le début rassemble frères, sœurs, amis et oncles face au Golfe et aux cheminées, il y a un gars qui ressemble à Achille Lauro, l’armateur, une actrice lucide accomplie qui ressemble à Sophia, une Luisa Ranieri exceptionnelle, là aussi la caméra vient de la mer, les filles glissent sous le regard masculin, la vie de Parthénope qui n’est pas une sirène mais une adolescente à la beauté intouchable s’étend des années 50 jusqu’en 2023, année mirabilis du championnat, du sud au nord du pays . Les filles des magasins et des portes entrent dans la Galerie de Naples, nous sommes déjà dans les années 60 et le regard des hommes, comme celui de la caméra, est insidieux, adorateur, lourd, les nuits peuvent être longues, alcoolisées et promiscuité, pourtant passionnants et jamais retrouvés si Cocciante les chante.

Celeste della Porta, la surprenante protagoniste, expérimente l’insouciance de la jeunesse lorsque les erreurs sont commises avec fatuité, sans s’en rendre compte. Paolo Sorrentino réalise son premier film entièrement consacré à la croissance inconsidérée et non conventionnelle d’une jeune femme, mais il sait qu’il ne peut qu’effleurer son mystère, peut-être mal le comprendre, ne jamais le saisir.

Paolo Sorrentino sur le tapis rouge de Cannes

Une éducation sentimentale et sexuelle tout à fait singulière, passant de son regard indifférent, mais jamais naïf, au partage choquant des excès de la pègre napolitaine, aux initiations de la Camorra qui incluent un coït public douloureux et éhonté pour les descendants de familles rivales, l’évêque Trésor du rite de San Gennaro, rapace, scandaleux, monstrueusement séduisant. Et le savoir-faire de l’équilibre appartient à Peppe Lanzetta. Un film sans vergogne, plein de douleur, celle de l’âge adulte qui met fin à une jeunesse traumatisée, celle que Sorrentino aurait, dit-il, voulu vivre et ne sait pas comment. Le summum de l’émotion est le secret de Silvio Orlando, ici professeur d’université très sévère qui initie le jeune Parthénope à une carrière académique et ne connaît que l’éthique du voir, “c’est l’anthropologie, regarder, voir”. Ainsi Parthénope et nous verrons son fils d’eau et de sel comme la mer, une créature qui à la fois remplit et brise le cœur. On sent la mélancolie mais aussi la tendresse peut-être du temps qui passe, et Orlando est un magnifique cadeau pour le film.

Celeste Dalla Porta, Paolo Sorrentino et Stefania Sandrelli à Cannes

Celeste dalla Porta a enchanté la Croisette, subtile, élégante (les vêtements sont tous dessinés par Carlo Poggioli plus le directeur artistique des costumes Anthony Vaccarello, puisque Yves Saint Laurent produit ; la photographie, splendide, est de Daria d’Antonio), incarnation fragile et éhontée de la jeunesse au point de faire dire au réalisateur “les jeunes ont ceci en commun, la brièveté”, une phrase qui s’incarne face à Gary Oldman, un important caméo alcoolique, un écrivain américain en dissolution à Capri comme l’exige tant de littérature, le vide de talent qui ne suffit pas au bonheur, tout comme pour Parthénope la recherche de l’amour était, plus ou moins, « un prétexte pour survivre. Et un échec. Ou peut être pas”.

Il existe de nombreux interprètes de la tradition napolitaine à laquelle le réalisateur revient désormais obstinément. La présence de Stefania Sandrelli et Peppe Lanzetta sont probablement les extrêmes du sacré et du profane pour ce qui est imaginé comme un voyage de liberté féminine, sans dévotions ni moralismes, d’un grand auteur qui joue cette fois sur un terrain qui lui est semé d’embûches. , toujours évité, mais c’était probablement le bon moment pour les femmes. En Amérique, avant les Oscars, il a déjà marqué un point puisque Parthénope le distribue par A24, le plus puissant des indépendants.