revue du casting de l’intrigue Scalera |Style

Une situation comme celle dans laquelle il vit Vanessa Scalera dans Du haut d’une tour froide c’est même difficile à imaginer. Pas pour Filippo Gili, auteur du spectacle du même nom présenté au théâtre et mis en scène par F. lui-mêmeRancesco Frangipane fait ses débuts en tant que réalisateur justement avec le film distribué en salles par Lucky Red.

Là Imma Tataranni télévision (en rediffusion estivale sur RaiPremium aux heures de grande écoute le jeudi) est la protagoniste d’un dilemme dramatique, qu’elle partage avec Edoardo Pesce, son frère à l’écran et qui est obligé de prendre une décision impossible. Lequel d’entre eux les parents « jettent la tour » et lequel devrait survivre ? Un nouveau défi pour l’actrice des Pouilles qui, après avoir été dirigée par Marco Bellocchio, Nanni Moretti et Marco Tullio Giordana cette fois, elle se retrouve face à l’une de ses plus grandes peurs, dans une scène dont elle nous révèle elle-même les secrets…

LE jumeaux Elena (Vanessa Scalera) et Antonio (Edoardo Pesce), depuis qu’ils sont restés seuls, vivent avec leurs parents Michela et Giovanni (Anna Bonaiuto et Giorgio Colangeli). Un statu quo et une routine bouleversés par la découverte de la grave maladie des deux personnes âgées. Un remède existe, caché dans les gènes des enfants, mais il ne suffit pas pour les deux. Aux enfants donc, la terrible responsabilité de cCommuniquer la vérité aux parents. Et décidez lequel des deux sauvegarder. Un choix qui les obligera à faire face à leur passé et en fera remonter beaucoup à la surface. instincts féroces.

Dans quelle mesure pouvons-nous influencer ou déterminer le sort des autres ? C’est la question à partir de laquelle l’auteur et metteur en scène a voulu partir dans l’adaptation de la pièce théâtrale originale. Dans la version cinématographique, leintensité des deux protagonistes (surtout lorsqu’ils sont en version unique) et la puissance communicative de certains lieux.

Les discussions sur les limites de l’instinct et de la raison, de l’éthique et de la moralité sont celles auxquelles nous pourrions tous être confrontés dans une telle situation. absurde. A la recherche d’une réponse que personne ne voudrait jamais donner, et que même le film ne donne pas – de manière compréhensible, même si de manière confuse – en se concentrant sur les inévitables bilans, les remords passés et les regrets futurs. et sur un cas très particulier, exemplaire de la tendance humaine à construisez votre propre enfer sur terrepeut-être pour s’aider à croire qu’il en existe un – avec un sens ou une vie après la mort – même après la mort.

UN recherche excessive de l’image évocatrice cela mine la crédibilité et la tension générale. Certains moments de conflits excessifs n’aident pas, mais le parallélisme entre les deux est intéressant. « pouvoir » des femmes sur la vie et la mort des autres.

Cela fait presque penser à une interruption de grossesse…

En fait, je suis celui qui pourrait sauver les parents. Être à la place et dans la tête d’Edoardo aurait été intéressant…

Il avait déjà joué Du haut d’une tour froide au théâtre, également mis en scène par Frangipane…

Nous avons également travaillé ensemble sur The Better Sister. Là aussi, à la base c’est là un choix. Et le sentiment de culpabilité. Ce sont des thèmes que l’auteur Filippo Gili affectionne, il vous met devant eux. dilemmes. Féroce…

Dans le film, les deux frères sont toujours ensemble, mais l’un des thèmes est la solitude.

Notre monde est un monde de solitude. Nous l’avons construit, ou ils l’ont construit autour de nous, et nous ne remarquons pas pas plus que la solitude des autres. Le téléphone mobile est un exemple trivial. Cela nous isole, et je le constate à chaque fois que je rentre fatigué le soir. Cela m’empêche de communiquer, même avec mon partenaire, cela me rend plus lâche socialement.

L’un des personnages se plaint d’avoir vécu tant d’années sans entendre un “je t’aime” : cela serait-il possible pour elle ?

Non! Impossible! Je suis instinctive, contrairement à Elena ! Mais làla vie continue, comme on le voit également dans la scène finale. Ce qui offre une image évocatrice et romantique, voire rassurante si l’on veut. Mais c’est la force du cinéma, qui résonne différemment pour chacun.

Elena, Filumena Marturano, Amalia Jovine… et la suivante ?

Ce sont toutes des femmes que j’ai aimées et que j’ai eu plaisir à faire. Elena m’appartient aussi, Filippo a aussi écrit certaines choses en pensant à moi. Peut-être que quand je serai plus vieux, j’en ferai mères déprimées et alcooliques. Mais maintenant, je serais très heureux de jouer une femme douce, différente de moi, des nombreuses figures moins douces et peu rassurantes inventées jusqu’à présent.

Pendant ce temps, un moment peu rassurant fut celui de la scène de la piscine…

J’ai été moi-même surpris. je n’aime pas la mer, je n’aime pas aller sous l’eau, en fait, je dois vraiment le toucher. Je suis la fille d’un paysan, un peu plus mon père pourrait mettre les accoudoirs ! Dans cette scène, derrière le poème, il y a une actrice qui mourait de peur. J’ai aussi suivi le cours d’apnée, parce que ça me plaît, mais quand j’ai vu l’immensité de la piscine et sa profondeur… j’ai dû faire la respiration…

Plonger aura donc été cathartique…

Absolument oui! Même les deux nages… J’ai l’air presque à l’aise, mais je ne sais vraiment pas nager.

Qui sauterait du haut d’une tour froide ?

Je ne sais pas, peut-être que je présomptueux, violent et grossier. Mais il faudrait plutôt trouver qui sauver !