Armando Milani à Lecco : le grand maître du graphisme présente le livre « Incontri » et une exposition de ses affiches les plus célèbres

samedi 4 maià 18h30le magasin Pescarenico “Les choses”via Corti 12 à Lecco, accueillera le grand maître du graphisme, Armando Milaniqui présentera le livre « Rencontres »publié par Chien paresseuxet inaugurera l’exposition qui rassemble certaines de ses affiches les plus célèbres.
Parmi les figures les plus importantes du monde du graphisme italien et international, Armando Milani est né à Milan en 1940. Après des études à la Scuola Umanitaria de Milan sous la direction d’Albe Steiner et ses premières collaborations prestigieuses, il ouvre son propre studio à Milan. en 1970 et 1976, il s’installe à New York, où il travaille avec Massimo Vignelli. Parmi les grandes marques pour lesquelles il a conçu au cours de sa longue carrière figurent De Padova, Edison, Roche, IBM, Olivetti America, Lancia, l’Institut culturel italien de New York et les Nations Unies.

C’est un parcours professionnel et humain parsemé de nombreuses rencontres, mot également choisi comme titre du livre que Milani présentera à Lecco dans un dialogue avec Francesco Dondina Et Francesco Ceccarelli. Un rendez-vous qui pour le maître du graphisme marque aussi le retour aux origines de sa famille, qui a quitté Lecco pour faire fortune à Milan.

“Mon père – Milani dit dans le livre – quitte Lecco, sa ville natale, dans les années 30 pour un stage dans une grande boutique de couture à Milan. Ce fut pour moi un encouragement à entreprendre mon aventure de Milan à New York plusieurs années plus tard, pour ma collaboration avec le studio de Massimo Vignelli.”

La biographie de Milani est décrite à travers des mots et des images qui reconstituent les cent rencontres racontées dans le livre publié par Lazy Dog, qui déroule, page après page, des détails et des souvenirs très savoureux : les pinces à linge de Vico Magistretti, les cerises pour Jack Nicholson, la Bonne Année sur la plage de Paul McCartney, les buts de Pelè, la poignée de main de Muhammad Ali, les marchés d’Alberto Sordi et les marins ivres d’Umberto Eco, et Milani dansant avec Mariangela Melato et sa femme une valse avec Saul Steinberg.
Outre la présentation du livre, l’espace d’exposition adjacent au magasin Le Cose rendra hommage au génie et à la créativité de Milani à travers une montrer qui regroupe une vingtaine de ses membres affiches les plus célèbresédité par Paul Vallaraavec une attention particulière aux travaux de ces dernières années sur la communication sociale.
“En 2002, j’ai conçu une affiche pour les Nations Unies avec la colombe transformant la guerre en paix qui a été utilisée pour célébrer le 60e anniversaire de leur fondation, aujourd’hui répandue dans le monde entier – explique Armando Milani -. L’éditeur français Gallimard a récemment utilisé cette image dans le magnifique livre Guerre et Paix. Depuis, j’ai commencé à planifier une collection d’affiches de dénonciation et d’espoir pour une meilleure qualité de vie pour l’humanité. Mes images reflètent la philosophie du « vivre ensemble », seul moyen de survivre dans les temps difficiles que nous vivons. Nous devons nous inspirer de l’empathie, si certaines personnes sont victimes, nous le devenons tous. Il faut se faire entendre, la pire attitude est la passivité et l’indifférence. Dans mes images je suis très synthétique, j’essaye d’abord de séduire l’oeil puis d’atteindre immédiatement le cœur du lecteur, l’incitant à une réflexion sérieuse».

Après l’inauguration le samedi 4 mai, l’exposition sera ouverte aux visiteurs du 7 au 21 mai sur rendez-vous. Pour les réservations : [email protected].

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Armando Milani
Armando Milani (Milan, 1940) est l’une des figures les plus importantes du graphisme italien au niveau international. Après avoir étudié à l’École Humanitaire de Milan sous la direction d’Albe Steiner, il commence à collaborer avec Giulio Confalonieri et Antonio Boggeri. Il ouvre son propre studio à Milan en 1970 et s’installe à New York en 1976 pour travailler avec Massimo Vignelli. Quelques années plus tard, il ouvre également un studio à New York. Il conçoit, entre autres, pour De Padova, Edison, Roche, IBM, Olivetti America, Lancia, l’Institut culturel italien de New York et les Nations Unies. Depuis les années 2000, il se consacre de plus en plus à la communication sociale, pour attirer l’attention du public sur des questions humanitaires ayant un impact international. Il a enseigné et donné des conférences à la Cooper Union et au Art Director Club de New York, à la Santo Domingo School of Design, à l’Université de Pékin, à l’IED et à l’École Polytechnique de Milan. Il est membre de l’AGI – Alliance Graphique Internationale et de l’Association Italienne de Design de Communication

Francesco Dondina
Francesco Dondina (Milan, 1961) est designer visuel, enseignant et conservateur. En 1986, il fonde le studio Dondina Associati qui s’occupe de l’identité de marque et de la communication visuelle. Il a enseigné pendant plus de quinze ans au Cfp Bauer/ex Umanitaria et à l’École Polytechnique de Milan. Il donne actuellement des cours de design visuel au Raffles Milano. En 2015, il crée le cycle de conférences « Conférences sur le design graphique » au Castello Sforzesco et en 2016 le projet « Signs », orienté vers la promotion et la recherche dans le domaine de la culture visuelle en Italie. En 2022, il organise le premier « Milano Graphic Festival ».

Francesco Ceccarelli
Francesco Ceccarelli (Modène 1971) a débuté comme graphiste indépendant dans l’imprimerie familiale et a obtenu son diplôme d’architecture en 2001. Depuis 2017, il est membre senior de l’AIAP. Depuis 2006, il est co-fondateur de Bunker et depuis 2014, il est directeur artistique de Lazy Dog, une maison d’édition spécialisée dans les livres de design, typographie, illustration et photographie. En tant que concepteur de livres, il a édité, entre autres, les volumes Le grand été, Pissenlit Et Les livres de Katsumi Komagata. Parmi les projets les plus significatifs : les systèmes d’identité visuelle de Carraro, du Musée Enzo Ferrari, Più libri liberi, Il Margine et Pimpa ; la conception des volumes Peintres de cinéma, L’Italie enseigne, Kaléidoscopique, Bob Noorda Et L’architecture des arbres.