Strega Award, de quoi parlent les livres finalistes

Donatella Di Pietrantonio avec L’âge fragile (Einaudi); Dario Voltolini avec Hiver (Le Navire de Thésée) ; Chiara Valerio avec Qui dit et qui se tait (Sellerio); Paolo Di Paolo avec Roman sans humains (Feltrinelli); Raffaella Romagnolo avec Réparer l’univers (Mondadori); Tommaso Giartosio avec Autobiogrammatique (télécopie minimale). Sont les finalistes àédition 2024 de la Prix ​​​​de la sorcière.

De quoi parlent-ils les 6 livres finalistes de l’édition LXXVIII du Premio Strega et pourquoi ont-ils été choisis et arrivés en finale ?

Donatella Di Pietrantonio, L’âge fragile (Einaudi)

Pinterest
Dino Ignani//Getty Images

La parcelle: Lucia, sauvée par hasard une nuit il y a trente ans, regarde désormais avec crainte le silence de sa fille. Ce soir-là, tout le monde était là à Dente del Lupo. Les bergers des Apennins, les propriétaires de campings, les chasseurs, les carabiniers. Tout le monde, sauf trois filles qui n’étaient plus là. Amanda prend à peine l’un des derniers trains et rentre chez elle, dans cette ville près de Pescara d’où elle s’était enfuie. Un seul regard suffit à sa mère pour comprendre que quelque chose en elle s’est éteint : au début à Milan, elle avait les lumières de la ville dans les yeux, maintenant elle semble vouloir simplement disparaître, elle s’enferme dans sa chambre et ne parle presque pas. Lucia aimerait la protéger de tout, même au prix de l’étouffer, mais il y a un secret qu’elle ne peut lui cacher. Sous la Dent de Loup, sur un terrain qui appartient à leur famille et qui est désormais tentant pour les spéculateurs immobiliers, on peut encore voir les vestiges d’un camping où s’est produit un terrible événement il y a de nombreuses années.

L’âge fragile

L'âge fragile

Les mots de Vittorio Lingiardi, qui l’a proposé : «L’âge fragile c’est l’histoire d’une famille suspendue dans le secret d’un traumatisme, de mots jamais prononcés, enfermés au cœur d’une montagne des Abruzzes qui est à la fois psyché et paysage. L’âge fragile c’est le roman d’une mère qui ne trouve pas de soulagement, prise entre la sévérité de son père et le silence de sa fille. Un livre qui guérit la douleur en la racontant, car il est écrit par une femme qui connaît le miracle des mots et le sang des blessures. C’est pourquoi il est mon candidat au Prix Strega.”

Dario Voltolini, L’Hiver (Le Navire de Thésée)

parcelle: Le père brise les animaux, pénètre dans leurs entrailles, sépare les muscles des membranes, enlève les organes et les os. Le père vend des parties d’animaux. Le père plonge dans le gouffre biologique et en sort des steaks. Les coupes de viande sont son métier et son art. Le père est boucher. Le père a pour tâche d’entrer dans la chair morte et d’en sortir en l’offrant aux vivants, pour que la vie continue sa chaîne vorace. C’est un passeur entre les deux rives de la chair, entre la viande et la chaise, entre la viande et la chair. Au comptoir des ventes du marché, il sert les gens craintifs qui ne font pas face aux corps qu’ils mangent, ils ne veulent pas savoir, ils délèguent le sale boulot aux bouchers. Un jour, quelque chose ne va pas dans la chorégraphie parfaite des lames et une coupure tordue lui coupe presque le pouce. C’est le début d’une autre descente dans la chair, cette fois la sienne. Au travail, une bactérie l’a contaminé. Cela commence par une infection, se poursuit par l’épuisement, un diagnostic sauvage, des protocoles de santé, des visites dans des cliniques à l’étranger. Son fils Dario, vingt ans, plonge son regard dans la chair détériorée de son père et dans la mélancolie des adieux. Une intimité très forte les enveloppe, comme cela se produit presque uniquement dans la relation entre filles et mères. On entre dans le regard du fils, préhensile et précis, qui voit son père s’effondrer. La précision est la forme que prennent son dévouement et sa souffrance.

Hiver

Hiver

Les mots de Sandro Veronesi, qui l’a proposé : Hiver « il parle de notre père à tous, invincible, invulnérable, qui travaille sans relâche pendant que nous étudions ; de notre père généreux qui donne de la viande aux gitans ; de notre père immortel qui tombe malade et meurt, en été, encore jeune, laissant derrière lui un temps supplémentaire de plus de quarante ans au cours duquel il continue à filer à travers nos rêves au volant de sa Lancia”.

Chiara Valerio, Qui dit et qui se tait (Sellerio)

parcelle: Scauri, dans le Latium, sur la mer Tyrrhénienne, six mille habitants en hiver et cent mille en été. Un pays ni beau ni laid, mais avec sa grâce décomposée. C’est ici que Vittoria a choisi de vivre et est morte dans sa baignoire. C’était un stupide accident. L’avocate Lea Russo, mari et deux filles, a toujours été fascinée par Vittoria. Une femme distante mais curieuse, accueillante et évasive ; en parlant, il a un fatalisme qui laisse consterné. Elle était arrivée à Scauri avec son rire qui commençait bas et finissait haut, elle avait acheté une maison où tout le monde pouvait aller et venir, elle ne s’était jamais disputée avec personne, elle n’avait jamais changé de coupe de cheveux. Il vivait avec Mara, peut-être l’avait-il adoptée, peut-être l’avait-il kidnappée, beaucoup de choses ont été dites. Aujourd’hui, Vittoria est décédée d’un stupide accident dans une baignoire, et Lea Russo n’est pas convaincue. Léa ne veut plus se contenter de ce qu’elle a toujours eu sous les yeux. Il veut comprendre comment Vittoria est morte et qui elle était réellement.

Sellerio Qui dit et qui se tait

Qui dit et qui se tait

Les mots de Matteo Motolese, qui l’a proposé : avec Qui dit et qui se tait« Chiara Valerio choisit la forme de l’enquête pour écrire un roman d’une rare intensité, rythmé par une extraordinaire sagesse narrative, sur l’ambiguïté de nos désirs, sur la manière dont ce que nous savons des autres – ceux que nous admirons, ceux que nous aimons – mais aussi de nous-mêmes. c’est un horizon insaisissable, partiel, toujours en mouvement”.

Paolo Di Paolo, Roman sans humains (Feltrinelli)

parcelle: Mauro Barbi, historien de profession, a consacré des années d’études au même événement lointain : la petite période glaciaire qui a frappé le territoire du lac de Constance en Allemagne à la fin du XVIe siècle. Pendant ce temps, à l’ère des grandes chaleurs, c’est comme s’il s’était lui-même figé et rejeté par les gens qui peuplaient son existence. C’est ainsi qu’il entreprend un voyage : il revient après des années là-bas, sur ce lac. Sans véritable raison, autre que la raison – peut-être inconsciente – d’être à nouveau présent à lui-même.

Roman sans humains

Roman sans humains

Les mots de Gianni Amelio, qui l’a proposé : « Avec un langage littéraire qui frappe par son intensité Roman sans humains Paolo Di Paolo aborde une fois de plus, et de manière très originale, les questions fondatrices de son récit, à partir de la valeur et de la substance de la mémoire : « Que retiennent les autres de nous ? Un roman à étages, dense et ironique, qui parvient à traverser, au fil d’un voyage, les nœuds de toute une vie, et de toutes les vies”.

Raffaella Romagnolo, Réparer l’univers (Mondadori)

parcelle: octobre 1945. L’année scolaire commence tard. Il est le premier de l’Italie libérée et il n’est pas facile de repartir des décombres. Face à l’entreprise dramatique de Réparer l’Univers, il y a d’un côté Gilla, une jeune enseignante réfugiée dans une ville de campagne pour se protéger des bombardements de la ville et de l’autre il y a Francesca, une petite fille intelligente et capable qui , cependant, ne parle pas et qui vient chaque jour en classe d’un orphelinat voisin. C’est le silence impénétrable de cette étudiante et le mystère qui l’entoure qui pousse la sensible éducatrice à lui venir en aide.

Réparer l’univers

Réparer l'univers

Les mots de Lia Levi, qui l’a proposé : avec Réparer l’univers, « Raffaella Romagnolo a parfaitement réussi un travail de recherche minutieux et original. Cependant, ce n’est pas le seul mérite du roman, ce qui est encore plus frappant est la technique suggestive que l’auteur adopte pour raconter l’histoire. L’histoire est racontée par une multitude de personnages mais pas, comme cela arrive presque toujours, par différents points de vue sur le même événement. Non, chacun d’eux nous offre un aperçu d’eux-mêmes dans des épisodes et des époques différents. Le lien ne sera compris qu’à la fin, les fils commençant à s’entremêler dans une histoire fascinante dont la petite combinaison est le pivot central.

Tommaso Giartosio, Autobiogrammatica (fax minimum)

parcelle: Il existe un lien secret entre les deux lignes sinueuses le long desquelles se déroule notre vie : d’une part l’apprentissage de l’alphabet, des noms, du lexique familial, des insultes, des plaisanteries, des langues étrangères, des codes secrets, de poésie; de l’autre l’amour envahissant pour les parents, l’école qui est un voyage vers l’inconnu, les séductions et les retards de l’amitié et du désir, la négociation d’une place dans le monde – dans une Italie où règnent les privilèges, les préjugés, la violence politique et privée. . Tommaso Giartosio retrace tous les liens qui relient cette double hélice, et sait que se lancer dans une telle entreprise, c’est se demander : quelles lettres ont le goût du sucre sur nos lèvres, et d’où vient ce plaisir ? Quelle est l’amorce de nos amours ? Quels mots contiennent nos peurs ?

Autobiogramme minimum du fax

Autobiogrammatique

Les mots d’Emanuele Trevi, qui l’a proposé : « Le langage, et le rapport intime que tout écrivain établit avec les mots de sa vie, ceux qui l’ont formé et marqué son chemin intellectuel et humain, ont longtemps été confinés au monde de la non-fiction et de la critique littéraire. Dans Autobiogrammatica, avec la sagesse et la profondeur qui ont toujours caractérisé ses écrits, Tommaso Giartosio les transforme en le cœur et la force motrice d’un texte qui est à la fois un bildungsroman et un mémoire, une chronique familiale et un autoportrait, un dictionnaire public et privé. : a ‘une entreprise qui me paraît aussi précieuse que nécessaire.’

Portrait de Giuseppe Giordano

Je regarde des films et je joue à des jeux vidéo, à partir d’un certain moment dans ma vie, j’ai aussi commencé à écrire sur eux. Je suis fasciné par les coins reculés d’Internet, les graphismes des premiers jeux vidéo 3D et les images qui relèvent du terme pas du tout défini d’esthétique, à l’égard desquels j’exerce une activité de catalogage compulsive qui a pour son point d’arrivée certains profils Instagram. Cependant, la série télévisée avec la meilleure esthétique (et la meilleure dans l’ensemble) est The X-Files, pour laquelle je n’ai jamais fini par ne pas concevoir la pensée “il n’y a plus d’épisodes de The X-Files à regarder pour le reste de ma vie”. . Même chose avec Evangelion (le manga).

PREV la présentation du livre à Milan
NEXT L’âge fragile, pourquoi c’est le livre préféré du Strega 2024