Dans la dernière ligne droite l’enquête sur les modèles en plâtre de Lorenzo Bartolini, joyau de la galerie des plâtres de la Galerie de l’Académie de Florence. Une étude sophistiquée a débuté en janvier dernier, grâce à laquelle il est désormais possible de vérifier, grâce à la lumière ultraviolette et à une délicate enquête nocturne, la consistance, l’épaisseur, la cavité et l’état de conservation du matériau. Ce dernier est un élément important en prévision du mouvement des œuvres pour les expositions et les prêts. Les investigations ont été menées sur un échantillon de modèles, parmi lesquels les monuments sépulcraux de Leon Battista Alberti et Vittorio Fossombroni, dont les œuvres en marbre sont conservées dans l’église de Santa Croce.
« L’étude, réalisée par la Galleria dell’Accademia en collaboration avec Sabap, la Surintendance de l’Archéologie, des Beaux-Arts et du Paysage de la ville métropolitaine de Florence et des provinces de Pistoia et Prato et Supsi, l’Université des Sciences Appliquées et des Arts d’Italie La Suisse à Mendrisio – commente le réalisateur Cécile Hollberg – nous aide à comprendre plus en détail la manière dont le sculpteur créait ses modèles en plâtre et à caractériser les matériaux utilisés dans les différentes phases de transformation (clous et tissus), pour une image plus claire et plus complète de son processus créatif».
Dans le cadre de la recherche – menée sur la base du projet déjà testé en Suisse sur les modèles en plâtre du Musée Vincenzo Vela de Ligornetto – 4 modèles en plâtre, scannés en 3D, et les marbres correspondants. La superposition des scans permet aux experts de vérifier au millimètre près le degré de finition du modèle par rapport au marbre, mettant en évidence les différences. Cela permet de comprendre à quel point le modèle en plâtre aide l’artiste. Pour Lorenzo Bartolini, comme pour de nombreux sculpteurs du XIXe siècle, le modèle en plâtre, première œuvre la plus intime, représentait l’interface entre l’aspect exploratoire et planifié et les aspects plus techniques ou pratiques de sa création.
