Jusqu’au 13 octobrele Galerie nationale de l’Ombrie à Pérousedans un espace dédié à la photographie aménagé dans le parcours d’exposition du musée péruvien, accueille l’exposition Fulvio Roiter-Ombrie, une histoire d’amour.
L’articleédité par Alessandra Mauroqui inaugure le projet Pièce sombre. La Galerie Nationale de l’Ombrie pour la photographieédité par Marina Bon Valsassina Et Constance Neve, présente 27 images tirées de la campagne photographique créée par Fulvio Roiter en 1955 au nom de la maison d’édition suisse Guilde du Livre, pour illustrer le Feuilles De Saint François.
Avec ses clichés, Roiter entreprend un voyage sur les itinéraires franciscains à travers l’Ombrie rurale et apennine la plus reculée, en transmettant la mémoire d’un monde cristallisé depuis des siècles, qui subira en quelques décennies les transformations dues à une modernité omniprésente qui a modifié nombre de ses caractéristiques et affaibli sa mémoire.
L’objectif de Roiter capture des ruelles où l’on croise des visages d’enfants surpris en train de jouer avec des paniers en osier ou déterminés à porter le poids d’un sac rempli de fruits et légumes des champs, des paysages enneigés traversés par le pas lent des mulets ou par le panneau se déplaçant avec de petits des croix en fer forgé tordues, des villages désertés car pendant la journée tous les habitants sont occupés à cultiver la terre et à soigner les animaux.
Les images véhiculent l’atmosphère d’une vie lente, dans laquelle l’architecture s’intègre parfaitement au paysage et où les gens semblent vivre en harmonie avec la nature.
L’exposition est enrichie d’une vidéo qui propose toutes les images du reportage, paru dans le volume Ombrie terre de Saint François (1955) et d’une biographie annotée de l’artiste.
L’exposition est réalisée avec le soutien de la société coopérative L’clock – Museum System Business Unit.
« Le titre de l’exposition, Camera Obscura, nous a été suggéré par l’espace de la Coffre d’exposition, qui ressemble à un coffre au trésor entouré de lumières douces et d’ombres dominantes : c’est l’espace idéal pour exposer, tous les six mois, les grands maîtres. de la photographie. Il nous a semblé juste de commencer par un hommage au territoire, raconté à travers le regard amoureux de Fulvio Roiter, qui explore non pas les lieux les plus connus et les plus représentatifs, mais cette Ombrie à laquelle on ne s’attend pas et qui surgit soudainement, avec un impact traditionnel et culturel qui a une saveur mythique et archétypale », déclare Costantino D’Orazio, directeur des Musées Nationaux de Pérouse-Direction Régionale des Musées de l’Ombrie.
« Bien des années après sa création, l’Ombrie de Fulvio Roiter reste une œuvre extraordinaire. L’histoire passionnée d’un territoire nouvellement découvert et immédiatement aimé, l’hommage à un texte ancien et actuel et, en même temps, la preuve de ce qu’un auteur peut réaliser lorsque son regard est entraîné, son esprit prêt, ses sens en alerte », commente la commissaire Alessandra Mauro.
« Les expositions qui auront lieu, dans leur ensemble, ont pour objectif de souligner à travers des images photographiques le fil rouge qui relie l’art du passé à notre présent dans une continuité de langages et de techniques différents, ce qui aidera le visiteur à percevoir l’éternelle contemporanéité de l’art : il a donc semblé naturel de consacrer l’espace de la boîte déjà d’exposition, qui de par ses caractéristiques architecturales évoque la chambre noire, c’est-à-dire un lieu dans lequel la lumière se concentre sur des images collectées dans la réalité, laissant le reste de la pièce dans un environnement faiblement éclairé. En ce sens, afin de bien comprendre le sens de ces inserts photographiques tout au long du parcours de visite, nous avons pensé à des expositions thématiques qui présentent certains genres du passé dans une clé contemporaine, comme les portraits, les paysages, l’architecture, les scènes de genre mais aussi des créations abstraites et tout ce qui peut rappeler un lien entre la peinture ancienne et la photographie contemporaine”, concluent les commissaires de l’exposition, Marina Bon Valsassina et Costanza Neve.
édité par Paolo Bongianino
