Familier et pourtant différent. Fièrement unique et pourtant héritier et évolution de Persona et Shin Megami Tensei (voici la critique de Persona 3 Reload). Métaphore : ReFantazio est la manifestation de l’archétype du RPG de style Atlus. Ce n’est pas un hasard s’il est à la tête de Studio Zero en tant que directeur du jeu. Katsura Hashino, dont les œuvres incluent la série de jeux de rôle susmentionnée. La métaphore récupère son héritage mais le retravaille et tente de l’amener à une nouvelle maturité. Se confronter à un passé aussi glorieux n’est pas une mince affaire, même pour ceux qui ont réussi à s’asseoir à plusieurs reprises sur le trône des meilleurs JRPG. Cette fois, la tête de celui qui porte la couronne ne s’inquiète pas : Hashino est conscient qu’il a entre les mains une production majestueuse et en plusieurs étapes. exprime fièrement ses particularités. Les mêmes que nous avons pu vivre pendant environ une heure et sommes restés complètement enchantés, même avec la certitude de n’avoir fait que regarder dans l’abîme de complexité qui les domine.
Royaumes, intrigues, alliances, mort
Euchronia est un royaume situé dans un coin du monde dominé par huit tribus. Son roi est mort et la lutte pour le pouvoir semble avoir provoqué de grands troubles dans ces terres. À qui les gens peuvent-ils faire confiance ? À la religion d’État du saintismequi professe l’existence d’un seul dieu et pourrait transformer la monarchie en théocratie ? À la Résistanceune organisation conçue pour assurer la sécurité du prince présumé mort d’Euchronia ?
Ou à notre Voyageur, jeune espion de la tribu mineure Elda ? Au-delà des intrigues politiques, du fanatisme et des guerres internes, il semble qu’une menace encore plus dangereuse soit sur le point de surgir dans le monde : ce que les habitants appellent “Homo”, c’est-à-dire des créatures à l’apparence révoltante et grotesque, mettent en danger la sécurité du Royaume. C’est précisément en luttant contre l’une de ces monstruosités que le protagoniste, dans un moment de désespoir, subit une sorte d’éveil spirituel, à la manière de Persona.
Une voix qui émerge de sa conscience intime, un choix à faire : défier ses peurs ou périr face à la bestialité (in)humaine. Dans un rugissement de courage, le Voyageur arrache de sa poitrine une sorte de cœur métalliqueet réveille un Archétype, une forme concrète de sa force d’esprit.
Ainsi commence une histoire de trahisons, de mort et d’alliances à nouer avec les nombreux héros que nous rencontrerons en chemin : une aventure qui semble évoluer en équilibre entre mélancolie, nature épique et délicatesse délicieusement japonaise, également grâce à un récit qui se développe à travers cinématiques comparables à celles d’une grande production d’animation. Nous avons à peine joué pendant une heurepourtant, la conception des personnages suffisait à elle seule à nous donner ce que nous allions définir une empreinte avec chaque membre de la diversité des personnages. Et à ces objectifs déjà très élevés, il faut ajouter le travail apparemment impeccable de création de l’univers du jeu et la bande-son solennelle de Shoji Meguro. Notre premier contact avec Metaphor ne pouvait donc guère être plus convaincant.
Archétypes
Hashino est très fier de ses archétypes. Chaque héros du groupe peut en équiper un spécifique, avec des effets radicalement différents pouvant être obtenus au combat. Les variables Archétypes dépassent 40 types au total, et croyez-nous lorsque nous vous disons que les combinaisons entre les différentes caractéristiques, même avec quelques exemples disponibles, peuvent atteindre des sommets d’une grande profondeur stratégique. Entre les classes novices et les versions avancées de celles-ci, nous nous retrouverons face à une quantité surprenante de talents offensifs et défensifs, au plein bénéfice des tactiques du système de combat.
Il existe des archétypes se spécialisent dans les techniques d’épée, d’autres dans la magie, d’autres dans l’attaque à longue portée et bien plus encore. Tout cela est maximisé dans le contexte de batailles au tour par tour où chaque action a une grande importance, à commencer par le positionnement des membres du groupe sur le terrain, que ce soit en première ligne d’attaque ou à l’arrière.
Ce faisant, il sera également possible de tirer le meilleur parti des compétences des archétypes. Avant d’entrer dans la bataille classique au tour par tour, le joueur a la possibilité de éliminez les ennemis les moins dangereux en temps réelavec la simple activation de l’attaque de base, comme dans une action à la dynamique ludique extrêmement élémentaire : frapper par surprise les adversaires les plus puissants garantira évidemment un avantage en début de tour, qui peut se transformer en malus s’il s’agit de l’avatar. qui est attaqué en premier.
Un système d’indices de couleur cela nous aide alors à comprendre le niveau de la créature que nous nous apprêtons à affronter : la couleur bleue indique les cibles les plus faibles, le jaune celles du même rang que nous, le rouge les bêtes de rang supérieur et enfin le blanc celles qui nous sont encore inconnues. Si elle est bien étudiée, une bataille dans ReFantazio peut être gagnée avant même de la commencer sérieusement. Comme si les Archétypes seuls ne suffisaient pas déjà, pendant la bataille, nous pourrons utiliser la synthèse, une sorte de fusion entre les compétences d’une classe et celles d’un compagnon, pour donner vie à des assauts aussi coûteux en ressources que satisfaisants et assez dommageables, surtout si l’on prend en compte les éventuelles faiblesses élémentaires des ennemis et des boss. considération. Vouloir donner un exemple, une synthèse qui produit des effets électriques il aura une grande efficacité sur les créatures aquatiques, comme nous l’avons vécu lors d’un combat de boss contre une bête marine à tentacules dans la dernière partie de la démo. Si les toutes premières batailles ne nous ont pas posé trop de problèmes, la dernière a en fait mis en évidence la nécessité d’utiliser judicieusement les ressources mises à disposition et de composer un groupe adapté pour faire face aux différents types de menaces.
En cas d’erreurs ou d’échecs stratégiques, nous serons aidés à la fois par le bouton “Réessayer”, avec lequel nous pouvons remonter le temps, et la possibilité d’activer la Bataille Automatique, laissant à l’IA le soin de vaincre les ennemis. Même dans son utilisation passive, Metaphor n’abandonne pas complètement la gestion des tactiques, puisque l’on pourra sélectionner les stratégies que le CPU devra adopter, dont la protection des MP, ou l’assaut frontal ou encore la priorité de défense.
Gagner la bataille nous donnera, selon la tradition, points d’expérience à dépenser pour le développement du personnage (dont les statistiques sont typiques du genre, comme la Force, l’Agilité, la Résistance, la Magie et la Chance), sans oublier l’apprentissage de nouvelles techniques pour les Archétypes. Une rapide liste de fonctionnalités suffit pour comprendre à quel point il y a de stratification dans Metaphor, et ce qui semble très médiatisé sur le papier, s’avère en pratique efficace, intuitif et addictif, grâce également à une interface qui fait tout pour injecter une dose constante de frénésie élégante dans la vision du joueur.
Rapports
La dernière partie de la version d’essai nous a donné l’occasion de jeter un coup d’œil rapide au système qui régule le calendrier du jeu, ainsi que le passage du temps et les relations entre les personnages. Sur le Transvecteur (c’est-à-dire un véhicule mû par une énergie magique) qui agit comme une plaque tournante centrale, nous pourrons nous consacrer à la cuisine, à la lecture de livres et à l’hygiène personnelle.
Il conviendra également interagir avec des compagnons pour augmenter les vertus royales. En établissant des relations plus étroites, nous obtiendrons en effet de plus grandes quantités de MAG, une ressource « spirituelle » avec laquelle aiguiser les qualités susmentionnées. Pour être plus clair, prenons un exemple pratique. Aider un allié à aiguiser ses épées augmentera l’envie de se battre du protagoniste, et par conséquent son Courage qui, avec la Sagesse, l’Éloquence, la Tolérance et l’Imagination, constitue les vertus royales, grâce auxquelles nous pourrons soutenir ses camarades de classe et résoudre leurs problèmes plus facilement. Il s’agit d’un cercle d’activités interconnectées qui permet de développer les liens entre les membres du groupe et d’aiguiser les talents du Voyageur : est-il le héros destiné à devenir le nouveau roi d’Euchronia ?
