Si pas maintenant quand? Cela me vient à l’esprit au lendemain de la grande fête aux Arènes de Vérone qui célébrait l’opéra italien comme un bien immatériel de l’humanité.. La désignation UNESCO a été célébrée en toute pompe : un événement médiatique majeur avec un ensemble orchestral de 160 éléments et un chœur de 300 chanteurs de toutes les institutions musicales italiennes. Le directeur Riccardo Muti sur le podium puis un défilé de stars du bel canto sans égal. Le tout en présence des plus hautes autorités de la République. Des nouvelles, jusqu’à présent. Pur. Mais ce qui ne l’est pas, c’est une pensée qui ne peut s’empêcher de surgir et de vous rendre un peu fier.
Ayant reconnu l’opéra comme un bien immatériel de l’humanité et ayant récompensé Claudio Monteverdi, l’inventeur du mélodrame, qui a travaillé sur l’union entre la parole et la musique au nom de la fabula du mythe. On pourrait penser que la reconnaissance appartient également à la ville de Crémone, qui revendique déjà la reconnaissance liée à son savoir-faire en lutherie. Combien de villes peuvent se targuer de deux récompenses similaires dans leur palmarès ? Si l’on ajoute ensuite que la reconnaissance du Festival Claudio Monteverdi comme festival d’intérêt international est d’actualité depuis quelques semaines, alors la question de départ est bien comprise : si ce n’est pas maintenant, quand ? Et c’est plus que jamais obligatoire.
La référence va à la nécessité et à l’opportunité de croire et d’investir force et énergie en Monteverdi, ambassadeur de Crémone dans le monde. Naturellement avec Amati, Stradivari et Guarneri del Gesù Sans oublier Amilcare Ponchielli.. Aujourd’hui, la lutherie est l’étendard de la ville, étendard important mais instrumental par nature et non finaliste. Et de fait, si l’on considère les mots simples qui sont le foyer de l’être, on ne peut s’empêcher de souligner un malentendu : on continue de confondre les moyens avec la fin. Les violons sont l’instrument le plus important pour faire de la musique, mais leur but est de transformer les notes et la créativité humaine en harmonie, pour faire de la musique. Et la musique, c’est Monteverdi qui combine le sentiment et la raison, les notes et les mots dans ce mélange unique qui a donné vie à l’opéra, au mélodrame italien.
Crémone a la particularité – elle se croit unique – de réunir chez Stradivari et Monteverdi à la fois l’instrument et la finalité : ils la conduisent – ou devraient la conduire – à être l’une des capitales de la musique. Nous ne pouvons pas revendiquer l’exclusivité, mais peut-être pouvons-nous revendiquer la primogéniture : Crémone est la ville natale de Claudio Monteverdi, qui a inventé l’opéra au pays du mélodrame.. Et c’est un fait : il ne faut pas tracer de frontières ni de barrières, mais encourager des horizons plus larges, au-delà de l’évidence, projetés sur la puissante force de Monteverdi au XXIe siècle. Le divin Claudio, notre contemporain. Lors des célébrations à Vérone, l’adjectif italien était une source de fierté, mais comparé à l’universalité de l’opéra, il semblait un diminutio. Du moins si l’on pense à tout ce que l’opéra italien a généré en Europe et dans le monde. Le terme opéra italien préserve donc une tradition, mais limite trop son héritage et son pouvoir.
Un instant de la représentation d’Orfeo qui a ouvert la 41e édition du Festival Monteverdi
En d’autres termes : la bannière de l’UNESCO doit nous aider à regarder le monde, au-delà des frontières et des barrières, au nom d’une complexité que les différences apprécient et non dévalorisent.. A côté des instruments avec lesquels faire de la musique – et le violon est le roi incontesté – il ne faut pas oublier la finalité : la musique comme expression de la créativité humaine, langage universel. C’est précisément pour cette raison que Crémone peut se vanter de deux reconnaissances de l’UNESCO. Et c’est pour cette raison qu’on dit avec force : si ce n’est pas maintenant, quand ? Crémone tente depuis au moins quatre-vingts ans de définir sa propre identité : elle l’a fait en 1937 avec les célébrations stradivariennes, l’année suivante avec la naissance de l’École Internationale de Lutherie, en 1943 avec la Monteverdiane et puis encore, dans le seconde moitié du XXe siècle, avec les Stradivarianes de 1949 et celles de 1987. Monteverdi revient sur le devant de la scène en 1969, puis en 1993/1994 et encore en 2017.
Une répétition qui démontre à quel point la stratégie événementielle est explosive, mais qui risque de ne pas prendre racine. Les modèles de célébration du XXe siècle tendent vers l’exception et le caractère unique, mais en même temps ils prétendent devenir une tradition, un élément permanent dans lequel une communauté peut se reconnaître et être fière de ses origines.. Ainsi, étant donné le caractère éphémère de chaque événement, les reconnaissances de l’UNESCO demandent à Crémone – et en général à l’Italie et au monde de la culture – de valoriser le processus et de ne pas s’arrêter au produit, ou plutôt de développer une conscience culturelle de ses racines qui ne se ferme pas. horizons, mais les ouvre. Célébrer l’opéra italien, c’est étudier et interpréter avec respect des partitions italiennes, sans oublier Mozart et Wagner, pour ne citer que deux exemples.
Et encore une fois, cela signifie ne pas avoir peur de l’innovation et de la contemporanéité. Le divin Claudio le permet avec ses partitions ouvertes, avec la puissance innovante de sa révolution. Ils le savent bien à l’étranger, où ils lisent Monteverdi comme un texte destiné à résonner dans l’ici et maintenant de la scène et de notre présent. Ce sont ces éléments qui font exploser l’univers de Monteverdi, destiné à être compris entre un horizon philologique et un horizon contemporain. Ajoutez à tout cela la liberté de jouer avec la musique, avec les violons et même avec le divin Claudio, sans avoir peur des trahisons et des bouleversements qui, s’ils ont leur propre rigueur génératrice, ne manquent jamais de respect. Et pas prétentieux non plus. Pour atteindre cet objectif, Crémone a tout ce qu’il faut : elle dispose de la pluralité d’organismes et de sujets qui assurent la formation, la production, la conservation, l’innovation et la recherche.
Nous devons avoir foi et confiance dans la musique monteverdienne et dans la culture baroque, une culture multimédia et innovante par excellence, où le haut et le bas coïncident, où tout se déroule sous le signe de l’étonnement et de l’émerveillement. Et si l’étonnement est l’acte qui fait réfléchir, nous comprenons combien Monteverdi et Stradivari peuvent être fructueux pour la communauté crémone.. Il faut partir de là, du sens de la communauté. Et c’est le maestro Riccardo Muti lui-même qui l’offre dans son discours aux arènes de Vérone : « L’orchestre est synonyme de société. Il y a des violons, il y a des violoncelles, des altos, des contrebasses, des trombones. Chacun d’eux comporte souvent des parties complètement différentes, mais ils doivent tous contribuer à un seul bien, celui de l’harmonie de tous. » Crémone, la ville de Monteverdi et Stradivari, est appelée à cette harmonie. Si pas maintenant quand?
