Horaires : Jeudi, vendredi, samedi et dimanche de 10h00 à 19h00 avec dernière entrée à 18h00
Inauguré aujourd’hui 22 juin Palais Diedo, Escaliers ovales inclinés de VeniseEt, le nouveau projet de Carsten Holler Pour Berggrün Arts et culture. L’œuvre d’art permanente et fonctionnelle est issue de la transformation d’un escalier original inachevé du bâtiment du XVIIIe siècle, obtenant un escalier en colimaçon avec des balustrades en métal, marbre de Vicence et marmorino, reliées par des cadres métalliques.
Accessible aux visiteurs, l’œuvre constituera une connexion pratique entre le premier étage et le deuxième étage noble du Palazzo Diedo.
La structure de l’escalier est inclinée de 5°, une inclinaison juste assez pour être remarquée, mais trop petite pour être perceptible, créant un sentiment d’incertitude lorsqu’on marche dessus, un caractéristique récurrente dans l’œuvre de Carsten.
“Carsten Höller est célèbre pour les toboggans qu’il a construits, mais il s’essaye désormais à la construction d’un escalier ovale. Il devait avoir en tête les escaliers vénitiens du palais Contarini del Bovolo et Palladio, mais celui-ci est incliné, comme peut-être la ville dans son ensemble, ou l’esprit humain : comment gérer la verticalité, et l’ordre en général, quand est-ce que le le monde dans lequel nous vivons est tout sauf hétéro ?“. – Baldo Hauser, 2024
Le Atelier d’architecture Silvio Fassi avec Maddalena Gallamini Et Sébastien Roveroni, qui s’est occupé de la conception et de la restauration du Palazzo Diedo (un bâtiment datant du XVIIIe siècle), après avoir constaté qu’il n’y avait pas de connexion adéquate entre le premier et le deuxième étage noble, a proposé de rénover un volume ajouté au XIXe siècle pour compléter l’échelle et atteindre le deuxième étage. Dans ce contexte est né le projet de Carsten Höller pour un nouvel escalier hélicoïdal, qui insère ainsi un élément dynamique, sur le modèle des escaliers palladiens de la Rotonde de Vicence et de la Gallerie dell’Accademia de Venise.
L’artiste allemand Carsten Höller vit et travaille à Stockholm, en Suède et à Biriwa, au Ghana. Il possède un doctorat en Sciences Agronomiques et une connaissance de la méthode de travail scientifique qu’il adopte dans son activité artistique, également pour en renverser les règles fondamentales. Il conçoit l’art comme un outil cognitif et utilise ses œuvres pour transformer l’expérience sensorielle et émotionnelle des individus, il veut désorienter et provoquer le spectateur, en modifiant les mécanismes de perception traditionnels, en créant des situations et des expériences qui, au lieu de fournir des certitudes, suscitent des doutes et provoquent qu’ils perdent leur orientation.
L’inauguration de l’escalier de Carsten Höller a eu lieu le même jour que Soirée artistique à Venise. Là Fondation pour les arts et la culture Berggruen a décidé d’offrir aux visiteurs la possibilité de visiter cette nouvelle œuvre in situ et a organisé un marathon de conversations et de performances animé par Hans-Ulrich Obristunanimement considéré comme l’un des conservateurs d’art les plus influents de la scène internationale, avec Lorenzo Marsili, Directeur de la Institut Berggruen Venisedans le contexte de Qu’est-ce que l’universalisme ? par leInstitut Berggruen Europe.
Carsten Höller crée ce qu’il appelle Environnements influentsdestiné à créer des ambiances particulières, telles que l’excitation et l’altération, le doute et la confusion, la joie et la peur.
Höller est né en 1961 à Bruxelles, en Belgique, de parents allemands. Il vit et travaille actuellement à Stockholm, en Suède et à Biriwa, au Ghana.
Les œuvres de Höller ont été exposées à l’échelle internationale au cours des deux dernières décennies, avec d’importantes installations et expositions personnelles, notamment à la 50e Biennale de Venise, Venise (2003) ; Un jour, un jour, Färgfabriken, Stockholm (2003) ; 7e Biennale de Lyon, France (2003) ; Demi-fiction, Institut d’art contemporain, Boston (2003) ; 7,8 Hz, Le Consortium, Dijon, France (2004) ; Une exposition à Marseille, Musée d’Art Contemporain, Marseille (2004) ; 51e Biennale de Venise, Venise (2005) ; Site de test, Tate Modern, Londres (2006) ; Parc d’attractions, MASS MoCA, North Adams, Massachusetts (2006) ; Carrousel, Kunsthaus Bregenz, Autriche (2008) ; Le Club Double, Fondazione Prada, Londres (2008) ; 28e Biennale de Sao Paulo (2008) ; Double diapositive, Musée d’art contemporain de Zagreb (2009) ; 53e Biennale de Venise, Venise (2009) ; 8e Biennale de Gwangju, Corée du Sud (2010) ; Divided Divide, Musée Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, Pays-Bas (2010) ; Soma, Hamburger Bahnhof, Berlin (2010) ; Double Carrousel avec Zöllner Stripes, Musée d’Art Contemporain, Rome (2011) ; Expérience, New Museum, New York (2011) ; 11e Biennale de Sharjah, Émirats arabes unis (2013) ; LEBEN, Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Vienne (2014) ; 8e Biennale de Berlin (2014) ; 10e Biennale de Gwangju, Corée du Sud (2014) ; Doré Carrousel de miroirs, National Gallery of Victoria, Melbourne, Australie (2014-15) ; 56e Biennale de Venise, Venise (2015) ; Décision, Hayward Gallery, Londres (2015) ; Doute, Pirelli HangarBicocca, Milan, Italie (2016) ; Rétrospective vidéo avec deux machines lumineuses, Mu. ZEE, Ostende, Belgique (2016) ; Y, Centro Botín, Santander, Espagne (2017) ; et dimanche, Musée Tamayo, Mexico (2019). La glissière à l’ArcelorMittal Orbit (2016), l’ajout commandé par Höller à l’ArcelorMittal Orbit d’Anish Kapoor (2012), est installé en permanence dans le parc olympique Queen Elizabeth de Londres ; tandis que son travail in situ Tour de toboggan Aventura (2018) peut être admiré à Aventura Mall, en Floride. Mémorial de Höller à Hans Künzi, Denkmal pour Hans Künzi(2017) est installé chez SBB CFF FFS, Zurich, Suisse, tandis que Horloge décimale (Blanc et Blanc), (2018) à Centrale Supéléc est l’une de ses plus grandes œuvres lumineuses. Diapositive CAD, (2020) un autre travail in situ pour le Dansk Arkitektur Center (DAC), à Copenhague, Danemark ; Day, MAAT – Musée d’Art, d’Architecture et de Technologie, Lisbonne (2021) ;
En 2022, il ouvre « Brutalisten », un restaurant à Stockholm brutalistedont les plats sont incontournables par leur aspect et par la quantité d’ingrédients utilisés.
Prendre Veniseun film de Amei Wallachprojections prévues dimanche 23 juin et dimanche 30 juin, à 19h00
