Le jeune auteur-compositeur-interprète de Carpi a un sens créatif inné mais les pieds sur terre Chiccoau bureau d’état civil Federico Pignattidiplômé du Liceo Fanti et étudiant du cursus d’informatique de l’Université de Modène et Reggio Emilia.
Federico, quand et comment est née ta passion pour la musique ?
« Mes premiers souvenirs liés à la musique sont ceux qui me ramènent aux voyages en voiture pour aller au bord de mer avec mes parents qui m’ont fait écouter et découvrir le genre rock. Puis, en sixième, j’ai décidé, toujours soutenu par mes parents, de commencer à jouer de la batterie dans le Ecole de musique Musiké où, entre autres, j’ai écrit ma première chanson pour mon groupe de l’époque. Au fil du temps j’ai commencé à écouter de la musique de toutes sortes, à apprendre à jouer d’autres instruments et à commencer à produire les premières bases instrumentales”.
Pourquoi avoir choisi Chicco comme nom de scène ?
“Chicco est le nom qu’on m’appelait quand j’étais enfant et je l’ai choisi pour me rappeler d’aborder la musique avec cette authenticité et cette vulnérabilité que seuls les enfants ont”.
Quels sont vos genres musicaux préférés ?
“Les genres musicaux que j’aime et qui m’influencent le plus actuellement sont le hip-hop, la soul et le jazz.”
Quelle est la genèse de la chanson « Stanco » et comment en êtes-vous arrivé à enregistrer votre premier single ?
« ‘Stanco’ est né en 2022 lorsque, après une déception amoureuse, j’ai ressenti le besoin de décrire d’une manière ou d’une autre mon état d’esprit et, en trois mois environ, j’ai écrit les paroles et composé la musique. En 2023, j’ai commencé à produire d’autres chansons, mettant temporairement de côté le projet « Stanco », en partie parce que je trouvais la chanson incomplète et en partie parce que j’avais peur de publier une pièce aussi personnelle. Un an après son écriture, j’ai rencontré Manuel Arrigoni qui, après l’avoir écouté, m’a mis en contact avec Luca Zannoni, producteur du Music Inside Studio avec qui j’ai établi une collaboration pour améliorer et affiner son son, au point de le publier de manière indépendante sur toutes les principales plateformes telles que Spotify, Apple Music, Youtube…”.
Comment définiriez-vous votre style musical ?
« Le genre de la chanson est difficile à cerner et j’aime qu’il soit ainsi, mais je peux dire qu’il est à mi-chemin entre le néo-soul et le hip-hop même si les influences sont diverses ».
Y a-t-il des artistes qui vous inspirent ?
« Dans la création de la chanson, les artistes qui m’ont le plus influencé ont été sans aucun doute : Mac Miller, Vénus et le producteur Jdilla ».
Quels projets avez-vous pour l’avenir ? Peut-être un disque ? Travaillez-vous sur quelque chose de nouveau ?
« Pour l’instant je n’ai pas d’album prévu car je veux réserver la création de nouvelles musiques à un besoin de m’exprimer, mais à l’avenir j’espère pouvoir me consacrer à un projet plus vaste. Ensuite, une fois que j’aurais construit un catalogue, j’envisagerais l’idée d’un spectacle live.”
Chiara Sorrentino
