OCTOPLOID – Au-delà des éons

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Période d’activité intense pour ceux qui gravitent autour du monde Amorphis, entre membres actuels et anciens qui se lancent dans des projets d’une autre nature : les disques d’Esa Holpainen avec Silver Lake et Tomi Koivusaari avec Bjørkø, l’entrée de Jan Rechberger et Niclas Etelävuori dans les rangs de The Eternal, et maintenant d’Octoploid, groupe né il y a deux ans à l’initiative du bassiste Olli-Pekka Laine avec la participation, entre autres, du claviériste de “Elegy”, Kim Rantala.
Si, jusqu’à présent, le but de ces opérations était de prendre un nouveau souffle au groupe principal et d’expérimenter d’autres sons, le cas d’Octoploid apparaît tout autre, alors que les Finlandais tentent de dépoussiérer leurs glorieux débuts et les première partie de leur carrière : sur « Beyond The Aeons », en effet, plane l’esprit des premiers disques du groupe d’Helsinki, ceux qui vont de « Tales From The Thousand Lakes » au moins jusqu’à « Far From The Sun », en un chaudron qui mélange death metal, rock progressif et même une pincée de psychédélisme avec une liberté d’expression absolue.
Même si les auto-citations sont nombreuses et évidentes, c’est une œuvre qui peut se vanter d’utiliser une certaine gamme de solutions, puisque la bande d’albums à laquelle nous avons fait référence est la plus hétérogène qu’Amorphis ait jamais produite : un son familier, de un certain point de vue, mais pas évident non plus, et l’impression d’être confronté à une sorte de jam entre amis, compte tenu du nombre élevé d’invités, donne au résultat final une bonne dose d’imprévisibilité.
Les riffs lourds se combinent parfaitement avec l’orgue et les claviers des années 70, donnant naissance à des morceaux épiques imprégnés de sensibilité folk ; rudesse et raffinement vont de pair, et un lien de fer avec son histoire, son terroir et ses traditions populaires établit l’union entre metal extrême et prog qui coule depuis toujours dans les veines de ces musiciens. Chaque chanson a sa propre identité, puisque la voix est confiée à différents protagonistes, parmi lesquels se distingue Mikko Kotamäki de Swallow The Sun, qui dans “Dawn In Nothingness” et “Concealed Serenity” alterne growl et clean avec l’intensité qui distingue, mais il est impossible de ne pas être ému par ce souffle du passé représenté par la performance de Tomi Koivusaari dans « Coast Of The Drowned Sailors ».
L’empreinte de Tomi Joutsen est indubitable dans « Human Amoral » avec ses dérivations Pink Floydian, tandis que « A Dusk Of Vex » (avec Jón Aldará de Hamferð et Barren Earth), est le moment le plus dynamique et contient un refrain qui reste imprimé dans le écoutez d’abord.
De tous les Amorphis et anciens membres qui ont créé leur propre entreprise ces dernières années, Olli-Pekka Laine est celui qui est resté le plus résolument dans l’orbite du groupe qu’il a fondé et rendu immortel, mais l’impression n’est pas celle de la recherche. d’un refuge sûr ainsi que d’une inspiration saine, démontrant que les racines de cette poignée d’artistes se trouvent ici et y resteront pour toujours.

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