La mort de Paul Auster les meilleurs livres

Arrive avec une notification sur smartphone New York Times la nouvelle de Paul Auster est décédé à l’âge de 77 ans dans la ville même qu’il avait photographiée avec des mots, et pendant un instant le monde parut se contracter de tristesse. L’écrivain de la célèbre “trilogie new-yorkaise” est décédé chez lui à Brooklyn des suites d’un cancer du poumon qu’il avait délibérément gardé sous silence, en raison de cette modestie innée à parler directement d’eux-mêmes qui conduit les écrivains à se cacher dans leurs livres. Superstar de la littérature américaine, originaire comme Bruce Springsteen de ce New Jersey tant honni par les New-Yorkais dans les séries télévisées (et peut-être encore plus d’essence de l’Amérique), dans son livres Paul Auster il avait la capacité de porter un regard transversal sur la ville-microcosme pour laquelle chacun a essayé de trouver des mots efficaces, en le recadrant à partir de perspectives inconnues. Cultivé pendant la longue période passée en France en tant que jeune homme, il avait donné une touche européenne à ses livres, selon de nombreux critiques, fusionnant Derrida, Emily Brönte et le noir chirurgical de son tout premier amour de lecture, Robert Louis Stevenson, à qui sa grand-mère lorsqu’il était enfant pour lui faire comprendre qu’il existait d’autres mondes au-delà du baseball. Un style qu’il a aussi exprimé au cinéma, dans les scénarios Fumée et diriger Bleu au visage, tous deux interprétés par son fétiche expressif Harvey Keitel. Le cinéma pour lequel il a toujours eu une passion particulière, Paul Austerbien qu’il ait choisi de ne pas l’étudier pendant son séjour en France en raison de sa timidité à parler en public.

C’était le style le moins américain, et en même temps le subtil distillateur de détails qui changeaient les histoires toujours de cette maison de Brooklyn où il avait choisi de vivre bien avant le battage intellectuel du troisième millénaire. Il était l’exemple parfait de l’homme de lettres pur, discipliné dans son métier au point d’écrire au moins six heures par jour, sept jours par semaine, uniquement avec un stylo-plume et un cahier. Il n’a tapé que les brouillons, rejetant avec grâce les excès enthousiastes des innovations technologiques qui ne le captivaient pas. “Les claviers m’ont toujours intimidé. Un stylo est un instrument beaucoup plus primitif, on sent les mots sortir de son corps, puis on les grave sur la page. L’écriture a toujours eu cette qualité tactile, pour moi, c’est une expérience physique “, a-t-il expliqué à La Revue de Paris dans une interview en 2003. “Auster a donné l’impression qu’être écrivain est quelque chose de réel, quelque chose qu’une personne peut réellement faire”, a commenté la poétesse et écrivaine Meghan O’Rourke au New York Times. La dernière voix d’un New York lointain, et un au revoir.