10 livres à lire qui ont changé le monde

L’invention de livres cela a changé le monde. Elle a rendu la culture accessible, d’abord à un très petit nombre, puis à un nombre croissant de personnes.

Il fut un temps où les livres, aujourd’hui biens de consommation de masse accessibles à tous en raison de leur prix modeste, ne pouvaient être achetés que par les nobles et les familles aisées, qui étudiaient et se divertissaient grâce à eux. Certains des titres que nous vous présentons aujourd’hui remontent à des époques si lointaines qu’ils peuvent représenter cette identité.

D’autres sont plus modernes, d’autres encore plus récents, démontrant qu’écrire un livre constitue toujours un acte révolutionnaire, même lorsqu’il semble que tout ou presque ait déjà été dit par d’autres.

De “l’Iliade” à “Madame Bovary”, de la “Divine Comédie” à “Si c’est un homme”, on découvre aujourd’hui 10 livres qui ont changé la face du monde.

10 livres qui ont changé le monde

“L’Iliade” d’Homère.

L’Iliade est un de ces livres que beaucoup aiment pendant leurs années d’école – avouons-le, les événements impliquant le Pélidien Achille et les autres Achéens, ainsi que l’imbrication dynamique de divinités qui prennent des connotations trop humaines, susciteraient le qui intéresse quiconque -, et qui est ensuite mis de côté, qualifié de lecture épique.

Nous vous invitons à redécouvrir la valeur incommensurable de l’un des livres les plus importants du patrimoine culturel mondial. Un de ceux qui ont réellement changé le monde et notre façon de concevoir la littérature.

Un monde dans lequel la mort est l’événement dominant est inondé de lumière métaphysique et figé dans l’image cruelle d’une forme parfaite et sans ombre.

C’est le monde perdu des héros, l’arène privilégiée des champions, l’univers aristocratique des princes : muré dans ses lois inexorables, marqué par un temps clair et court, brûlé par un excès de splendeur.

Roberto Calasso l’a comparé à « un immense rocher abandonné dans la plaine » ; un rocher qui pèse sur tout l’imaginaire grec, un univers pétrifié qui projette sur l’Occident d’innombrables figures charismatiques – Hélène et Achille, Hector et Andromaque, Priam et Hécube, Patrocle, Pâris, Ulysse, Ajax, Agamemnon, Diomède : souvent rappelés par leurs Valhalla poétique pour devenir le sujet d’une thèse, d’une anecdote, d’un drame de légende, mais prêts à retourner dans leur sphère de privilège et d’exclusion pour résumer, avec le rôle archétypal et emblématique, la double face de l’énigme.

Rien avant l’Iliade, tout après l’Iliade. Lire ce poème, c’est trouver des clés secrètes, souvent oubliées, qui ouvrent mille portes : tous les aspects d’une grande civilisation ont leurs racines profondes ici – et ici seulement.

« La Divine Comédie » de Dante Alighieri

Voici un livre – ou plutôt trois livres – qui a changé à jamais la face du monde et la langue italienne. Lire la « Divine Comédie », c’est entrer dans un univers parallèle intemporel, qui en dit long sur nous et notre passé.

Au centre exact de notre culture se trouve « La Divine Comédie ». Un chef-d’œuvre en trois chants – Enfer, Purgatoire et Paradis – unanimement considéré parmi les créations les plus extraordinaires de l’histoire de l’humanité.

Arrivé à mi-chemin de son existence, un homme est capable de visiter vivant l’au-delà : c’est l’idée simple et ingénieuse à partir de laquelle prend forme la fresque de Dante. Sa représentation du ciel et de la terre s’inspire des manières caractéristiques de la littérature et du style médiéval mais se révèle en même temps profondément révolutionnaire.

Une perception nouvelle et désenchantée de l’Histoire dans un récit qui traverse les siècles, témoignant d’une compréhension profonde de la réalité humaine.

“Don Quichotte de la Manche” de Miguel de Cervantes

Avec “Don Quichotte”, Cervantes a donné vie à un personnage mémorable resté gravé dans l’imaginaire collectif du monde. Avec sa polyvalence et son caractère picaresque, il ne pouvait manquer parmi les livres qui ont changé le monde.

Don Quichotte est le symbole d’une foi aveugle en un idéal qui résiste à toute outrage, tandis que son écuyer Sancho est l’allégorie vivante du bon sens, du concret même ingrat de la réalité.

Mais le roman de Cervantes se présente comme une œuvre beaucoup plus stratifiée et complexe, impossible à enfermer dans les limites de cette stylisation unilatérale : il est en même temps une galerie des genres littéraires de son époque, de la poésie amoureuse au roman picaresque en passant par le roman pastoral ; le miroir de la transition controversée des idéaux d’harmonie et de mesure de la Renaissance à la folie inventive du baroque ; mais aussi et surtout une réflexion intemporelle sur la nature humaine et ses inévitables contradictions.

“Une étude en écarlate” d’Arthur Conan Doyle

Cela a changé le monde car depuis lors, le genre des livres policiers dans lesquels vous devez résoudre une affaire s’est développé pour devenir l’incroyable mélange de suspense et de divertissement qu’il est aujourd’hui.

Publié en 1887, « Une étude en écarlate » est le premier roman (sur quatre) dans lequel le personnage de Sherlock Holmes apparaît pleinement.

Flanqué du docteur John Watson, renvoyé de l’armée suite à une blessure, l’enquêteur anglais se distingue par ses extraordinaires compétences en chimie et en anatomie et son incroyable capacité déductive, mise en œuvre à partir de quelques détails physiques ou liés aux vêtements. « A Study in Scarlet » se concentre sur le meurtre mystérieux d’un homme retrouvé mort dans une maison avec l’alliance d’une femme à côté de lui et l’inscription « Rache » (vengeance, en allemand) sur le mur.

“Frankenstein” de Mary Shelley

Cela a effectivement changé le monde. Parce que, pour une fois, l’une des premières, elle a démontré au monde que les femmes peuvent écrire des livres et créer d’authentiques chefs-d’œuvre, même dans des domaines habituellement qualifiés de purement masculins. Mais aussi parce que « Frankenstein » a créé un précédent, constituant l’archétype d’un genre à part entière.

Mary Shelley a sans aucun doute créé un chef-d’œuvre, mais aussi une sorte d’icône pop, devenue proverbiale et polyvalente, capable d’être évoquée dans les situations les plus inattendues. […] D’une part, Frankenstein suscite l’intérêt en tant qu’hypothèse sur la possibilité qu’un mortel prenne la place de Dieu ou de la Nature, tandis que d’autre part, il met en lumière tout sentiment d’horreur et de répulsion enraciné dans les recoins les plus profonds de l’âme humaine.

“1984” de George Orwell

Avec « 1984 », George Orwell a démontré que la réalité peut être racontée, analysée et critiquée en écrivant sur des mondes parallèles et impossibles. Les livres dystopiques doivent beaucoup à cette œuvre sans précédent. A lire absolument au moins une fois dans sa vie.

Nous sommes en 1984 et à Londres, « vaste et ruineuse, ville aux millions de poubelles », l’ordre est maintenu par une police de la pensée qui intervient à la moindre situation de dissidence et les maisons sont équipées par la loi de caméras de télévision.

Ce sont des outils pour contrôler la vie des citoyens et ils sont utilisés par le Parti, un système gouvernemental au sommet duquel se trouve Big Brother, un personnage mystérieux que personne n’a jamais vu en personne, même si ses images ressortent sur tous les murs. pour rappeler aux habitants qui sont observés. C’est dans ce scénario qu’intervient Winston Smith, un sombre responsable du Parti, employé au ministère de la Vérité et chargé de réécrire l’histoire pour l’aligner sur la pensée politique actuelle.

Mais sa propension à la conduite morale et un certain intérêt pour la vérité le mèneront sur une voie qui, si elle était découverte, serait considérée comme « rebelle ».

“Si c’est un homme” de Primo Levi

Au contraire, les livres de Primo Levi ont changé le monde en racontant la réalité, nue, crue et effrayante, pour témoigner de combien d’obscurité les hommes sont capables mais aussi de métaboliser des poids et des souffrances indicibles.

Primo Levi, un vétéran d’Auschwitz, a publié « Si ceci est un homme » en 1947. Einaudi l’a accueilli en 1958 dans les « Essais » et depuis lors, il a été continuellement réimprimé et traduit dans le monde entier. Témoignage bouleversant sur l’enfer des camps de concentration, livre sur la dignité et l’abjection de l’homme face à l’extermination massive, “Si c’est un homme” est un chef-d’œuvre littéraire d’une mesure et d’un sang-froid déjà classiques.

Il s’agit d’une analyse fondamentale de la composition et de l’histoire du Lager, c’est-à-dire de l’humiliation, de l’offense, de la dégradation de l’homme, avant même sa suppression dans l’extermination.

“Madame Bovary” de Gustave Flaubert

Avec ses livres, Flaubert a contribué à créer le squelette du roman moderne. Mais c’est avec « Madame Bovary » qu’il envoûtait lecteurs et lecteurs, scandalisant les autres ; C’est avec ce personnage si humain, si détestable, si faillible, qu’il a gagné sa place dans l’Olympe des écrivains mondiaux.

« Un ouragan des cieux qui frappe la vie, la bouleverse, arrache toute résistance et aspire le cœur tout entier dans l’abîme » : ainsi comprend l’amour la jeune Emma Rouault qui, nourrie de rêves romantiques, épouse Charles Bovary, un pays tranquille. médecin. Ni le dévouement de son mari ni la maternité ne calment son mécontentement et son inquiétude : la vie provinciale lui semble mesquine.

Symbole d’une frustration sentimentale et sociale incurable, Emma court après l’amour dans les bras de ses amants et s’endette pour combler le vide de son âme en vivant au-dessus des moyens de son mari. Chef-d’œuvre absolu du roman moderne, Madame Bovary a fait subir à son auteur un procès sensationnel pour mépris moral.

“Ulysse” de James Joyce

Et puis est venu le modernisme, avec ses livres difficiles et innovants, qui tentent de raconter la vitesse d’un changement imparable. “Ulysse” n’est certainement pas une lecture facile. Mais il mérite d’être feuilleté et lu au moins une fois, car il fait véritablement partie de ces livres qui ont changé le monde et la manière de concevoir la littérature.

Dublin, le 16 juin 1904, l’un des jours les plus importants du calendrier de la littérature mondiale. C’est la date choisie par James Joyce pour immortaliser la vie de Leopold Bloom, de sa femme Molly et de Stephen Dedalus en un peu moins de vingt-quatre heures, créant ainsi une œuvre destinée à révolutionner le roman.

C’est l’odyssée quotidienne de l’homme moderne, protagoniste non pas d’errances mythiques et extraordinaires, mais d’une vie normale qui réserve cependant – si on l’observe de près – pas moins d’émotions, de rebondissements, d’événements inattendus et d’aventures que le voyage de dix ans de l’Homérique. héros .

“Les Fleurs du Mal” de Charles Baudelaire

Parmi les livres qui ont changé le monde, le recueil poétique qui a captivé, séduit et choqué ne pouvait manquer ; qui a posé les bases d’une réflexion sur le rôle du poète moderne, qui a introduit de nouveaux thèmes et en a mieux défini d’autres.

La première édition des « Fleurs du Mal » (juin 1857) fut jugée pour outrage aux bonnes mœurs : six poèmes furent condamnés et rayés du texte. Deux autres éditions suivirent, l’une en 1861, l’autre, à titre posthume, en 1868. Le livre de Baudelaire, recueil et emblème de la poésie moderne, arrive, avec un parfum intact, au cœur de notre époque.

Doux et atroce, il accueille dans ses vers le parfum des anges et le bruit de la métropole, la séduction de la beauté et la misère du déclin, le bleu des distances inaccessibles et l’ennui de la répétition. Dans une extraordinaire gamme de registres et de tonalités, il donne forme au cri des passions et au froid de l’exil, aux blessures de l’amour et à l’amère connaissance du voyage.

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