Autrefois répandu dans la plupart des églises de Sicile, on peut aujourd’hui l’admirer dans quelques lieux de culte où la tradition est préservée, exactement comme autrefois.
Les vacances sont des moments plus pittoresque à vivre en Sicile pour se laisser captiver par des événements évocateurs et passionnants, riches en symbolisme et en significations qui sont l’occasion de découvrir des joyaux disséminés dans toute la région.
Ce sont nos traditions qui suivent des rites et des cérémonies liés aux saisons et à la succession de l’or, mêlés de coutumes et de patrimoine culturel.
Si quelques ils ont été perdus et d’autres, en désuétude, ont heureusement survécu et sont profondément ressentis tant par les fidèles que par ceux qui, bien que ne suivant pas les préceptes à la lettre, se sentent sentimentalement impliqués en eux.
Parmi ces événements, nous parlons d’un événement différent des différentes processions, Via Crucis et Mystères qui peuvent être admirés dans divers lieux connus pour leur folklore mystique et sacré plein de pathétique – qui célèbre exclusivement la passion et la douleur – mais de ce qui se manifeste la nuit de Pâques lorsque la « Résurrection » est proclamée.
Avancé
Il s’agit de la “Calata da tila”, moment de gloire qui consiste à laisser tomber la lourde bâche qui obscurcit la vue de l’autel pendant tout le carême et appartient au rite du “velare” ou “velatio”, c’est-à-dire le voilage des images sacrées dans les églises. .
Autrefois répandu dans la plupart des églises de Sicile, on peut aujourd’hui l’admirer dans quelques lieux de culte où la tradition a été préservée.
Quelle est la signification de cet événement et comment se produit-il ? Un “tila” n’est rien de plus qu’une grande bâche tissée lourde, généralement de couleur foncée. avec des fils de chanvre qui représente une représentation peinte du moment de la déposition du Christ, étirée verticalement pour obscurcir la zone de l’abside et du maître-autel.
Sur le caché à l’arrière Entre-temps, on aménageait une installation que l’on ne pouvait voir qu’une fois abaissée la toile, qui se décrochait littéralement des supports, tombant rapidement au sol à minuit entre samedi et dimanche.
A l’origine, ce n’était pas l’heure de la descente, c’est-à-dire minuit, mais le rite avait lieu le samedi saint à midi contrairement à aujourd’hui avec un décalage vers le soir.
La scène épique dont il est le protagoniste le Christ ressuscité se manifeste par le chant du Gloria, la pénombre pendant laquelle la première partie de la fonction est célébrée s’illumine, illuminant toute l’église avec le fond des cloches annonçant l’événement de la résurrection.
Au fil du temps, la coutume, qui était vivante jusqu’au début du siècle dernier, s’est perdue et presque complètement abandonnée, sauf dans certaines églises qui maintiennent l’événement vivant.
Les toiles n’étaient pas toutes pareilles, il n’y avait pas de norme iconographique, chaque église avait son effigie peinte par des auteurs plus ou moins connus, qui immortalisèrent la scène de la déposition.
Malheureusement, beaucoup de ces petits trésors – pour ainsi dire, des petits – ont été abandonnés une fois passé l’écho du rituel “scénographique baroque” et ont été enfermés dans des boîtes de sacristie pour être moulés, ou dans des armoires humides, se ruinant à jamais et donc jetés. .
En parlant de dimensions, certaines étaient vraiment grandes et longues : celle de l’église de San Domenico à Palerme parmi les plus grands construits, il mesure 30 mètres de hauteur et couvre toute l’abside.
La représentation représente la déposition dans les bras de la Madone et entourée des frères et moniales de l’Ordre Dominicain. Un récupéré se trouve dans le Église de Saint-Ignace sur la Piazza Olivella, où Jésus est représenté au centre entouré des trois Marie et Joseph d’Arimathie, Nicodème et saint Jean l’Évangéliste.
La toile de l’église mère de Nicolosi mesure environ 20 mètres de haut et 8 mètres de large et a été réalisée par les femmes de Nicolosi du XIXe siècle et peinte par Giuseppe De Stefani, qui a représenté le moment de la Déposition de la Croix.
À Raguse il change un peu de nom et devient “taledda” et placé dans la Cathédrale dédiée à Saint Jean-Baptiste, pendant la période du Carême, sur le maître-autel il représente une Crucifixion d’une extraordinaire beauté, d’auteur inconnu, en lin grège, 9 mètres de large et 13 mètres de long, avec une peinture à la détrempe commune qui occupe 117 m2 de surface, datée d’environ 1773.
Dans Petralia Soprana, la grande toile qui recouvre le presbytère est l’œuvre du peintre palermite Corrado Tanasi et date de 1890 qui semble avoir été inspiré à la “Descente de Croix” de Rembrandt, mais un autre avis prétend plutôt que l’inspiration de l’auteur vient du triptyque de la déposition de croix de Pieter Paul Rubens.
Nous énumérons quelques-uns des lieux de culte qui réalisent cela tradition sacrée Répandu dans toute la région, même s’il est devenu rare, il représente l’occasion de ressentir l’atmosphère de la fête du printemps.
