Bandes de tissu magiques jusqu’à 9 mètres de long, tissus fins aux couleurs vives, motifs riches ornés de fils d’or et d’argent, ornements précieux : il est rare, en Italie, de pouvoir voir les créations de nouveaux créateurs de mode indiens. Plus rare encore est la possibilité d’assister à un événement culturel et de mode à prédominance féminine, avec une grande attention à combiner fabrication, créativité et durabilité environnementale.
Le rendez-vous est le lundi 17 juin, à partir de 19h, sur la terrasse emblématique de l’Hôtel Rome Cavalieri Waldorf Astoria, avec le défilé de mode Rome 2024 India Forum, sous le ciel étoilé. Un spectacle qui vise à faire connaître la mode indienne, un art ancien, clé dans la lutte de l’Inde pour la liberté. Ce n’est d’ailleurs pas un hasard si la plupart des créateurs présents sont des femmes.
La présentatrice et marraine de la soirée sera également une femme : la présentatrice italienne Roberta Capua. La soirée sera accompagnée d’un cocktail avec musique live : un duo de sax qui égayera les invités présents.
L’Inde est un épicentre de la production artisanale, avec une large gamme de tissus, d’imprimés et de techniques de teinture et de tissage pour plus de trente variétés régionales de saris. Chaque région de l’Inde a en effet développé sa propre interprétation, avec des tissus raffinés comme la soie Banarasi, le coton Khadi et la mousseline délicate. Les motifs, les imprimés et la fabrication varient d’un endroit à l’autre, incarnant la diversité culturelle qui s’étend à travers le pays.
LE CONTEXTE DU FORUM INDE EN ITALIE
Le défilé sera également l’occasion de poursuivre les discussions en cours lors de l’India Forum (du 16 au 18 juin) qui, pour sa toute première édition, réunira à Rome une délégation d’entrepreneurs indiens pour discuter d’une éventuelle collaboration concrète avec leurs dirigeants italiens. collègues (représentant diverses chambres de commerce, associations professionnelles et Confindustria), dans des secteurs clés tels que la défense, le divertissement, la mode (textiles et accessoires), l’agroalimentaire et les startups.
L’Italie ambitionne d’être la porte d’entrée de l’Inde vers l’Europe. Les deux visites de la Première ministre Giorgia Meloni en Inde en 2023 et les accords ultérieurs entre elle et le Premier ministre indien Modi ont confirmé le partenariat stratégique entre les deux pays.
Dans des temps géopolitiques difficiles et instables comme celui que nous traversons actuellement, avec des attaques contre la navigation et la libre circulation dans la mer Rouge, l’Inde et l’Italie sont appelées à être des piliers de l’Indo-méditerranéen, des piliers de sécurité, de stabilité et de prospérité. L’Italie est membre fondateur du corridor économique Inde-Moyen-Orient-Europe (IMEC), non seulement un corridor de transport qui réduit le temps et le coût du transport de marchandises entre l’Inde et l’Europe, mais également un corridor de connectivité et d’énergie. Alors que les ports d’attache de l’Inde et les ports de transit des Émirats arabes unis et de l’Arabie saoudite sont presque décidés, il est essentiel que l’Italie soit le terminal final de l’IMEC en Europe, une étape qui apportera prospérité et croissance aux villes italiennes.
C’est dans ces conditions qu’est né le Forum indien en Italie, organisé à Rome par le représentant en chef pour l’Italie de la Chambre de commerce indienne. L’objectif est de faire du Forum Inde un événement annuel pour rassembler les entrepreneurs indiens et italiens et faire avancer la discussion sur le rôle commun de l’Inde et de l’Italie dans la région Indo-méditerranéenne et Indo-Pacifique.
LES CRÉATEURS
SÉLINA SAMAL
Les robes proposées par cette créatrice sont entièrement brodées à la main sur des métiers à clapet, avec des fils 100% coton et 100% soie. Les motifs des tissus sont créés à l’aide de la méthode ikat, l’une des techniques de coloration textile les plus anciennes au monde, dans laquelle le motif est créé avant le tissage, grâce au processus de teinture des fils. Lorsqu’il s’agit de colorants naturels et organiques, comme dans ce cas, chaque couleur nécessite une température et des conditions différentes. Par conséquent, plus il y a de couleurs, plus il est difficile de créer un motif.
ELLE KANTHA de Malika Dudeja Varma
She Kantha est à l’avant-garde de la récupération et du renouveau de la broderie artisanale traditionnelle Kantha de la région rurale du Bengale depuis 35 ans. Avec la vision pionnière de transformer le simple point courant en une expression de l’art et de la culture, She Kantha est passée d’un petit groupe de 10 artisans à une « famille » de plus d’un millier de femmes travaillant à travers le Bengale.
Kantha est né de la façon dont les femmes au foyer bengali réparaient de vieux vêtements en tirant le fil de la bordure colorée de leurs saris et en créant des motifs simples avec eux. Kantha, dans sa forme la plus simple, a été inventé par nécessité et fabriqué en différentes tailles et couches : depuis de petits morceaux de tissu étalés dans la cour pour y coucher les nouveau-nés, jusqu’aux couettes pour dormir, jusqu’aux châles enroulés autour des épaules. les matins d’hiver.
Le fondateur, Shamlu Dudeja, a transformé l’art humble de ce point en haute couture, ce qui lui a valu une reconnaissance et une popularité nationales et internationales. Avec sa fille Malika Varma, la magie de Kantha s’applique aux mousselines, georgettes et crêpes les plus délicates, pour créer des saris ou étoles traditionnels, foulards, vestes, robes jusqu’aux accessoires plus avant-gardistes. La vision créative a insufflé une nouvelle énergie pour atteindre le double objectif de durabilité de l’artisanat et d’indépendance économique de toutes les femmes rurales impliquées dans la production. Les outils sont simples : des métiers à tisser ronds et des aiguilles, achetés sur les marchés locaux. Des pelotes de fil et une aiguille sont utilisées pour créer les motifs et souvent des perles et des paillettes sont également utilisées comme décorations.
SENCO OR
Senco Gold and Diamonds est une marque qui possède un solide héritage artisanal, avec plus de 85 ans d’histoire. Le point fort de Senco Gold est la durabilité ; en fait, 40 % des bijoux sont fabriqués à partir d’or recyclé. C’est la seule marque de bijoux indienne à être associée au Responsible Jewellers Council. De plus, Senco Gold and Diamonds investit dans les jeunes Indiens, en leur proposant des formations professionnelles dans le secteur de la bijouterie, créant ainsi une main d’œuvre et offrant à ces jeunes un avenir meilleur dans leur pays d’origine.
KALAKRITI DE PAROMA
Les saris Kalarkriti de Paroma sont fabriqués à partir de tissus fins, tels que le tussar du Bengale et la soie, directement tissés à la main. Les saris sont ensuite finis pour être conçus à la main. Après décoration, les saris passent par un processus manuel de étuvage et de martelage (kudi), cette phase se déroule également strictement à la main, pour faire ressortir l’éclat et la vivacité des tissus indiens.
BANQUE
Chez Banka, le style rencontre la durabilité. Les vêtements de cette marque sont confectionnés par des artisans, alliant élégance et conscience écologique. Seuls des tissus durables tels que le lin, la soie et le coton aux tons terre sont choisis. Les tissus prennent de la couleur grâce à des teintures végétales, avec l’application de trous et de décors inspirés du monde de la nature.
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