l’histoire de l’architecture sicilienne : des influences romaines au baroque sicilien, un chemin d’évolution continue et d’unicité culturelle.
Introduction à l’architecture sicilienne
Silencieusement qu’il a été médité et écrit, est paru le livre le plus intéressant écrit jusqu’à présent sur l’architecture de la Sicile : un livre de synthèse et de recherche à la fois dans lequel de nombreuses questions, les plus douteuses, les plus délicates sur les relations, sur les dérivations, sur les transformations de l’architecture sicilienne sont exposées avec une clarté absolue et avec l’apport continu d’une opinion personnelle, qui, même lorsqu’elle ne peut être, dans l’état actuel des connaissances, définitive, représente l’orientation la plus sûre pour une enquête ultérieure concluante.
Livre de pensée et de doctrine
Livre de pensée et de doctrine, sans que l’une s’impose et l’autre se fatigue, aussi un livre d’amour envers une forme d’art créée par la Sicile, parmi les plus universelles et éternelles.
Cette histoire de l’histoire de l’architecture en Sicile part des créations siciliennes pour arriver à l’architecture moderne.
Cent cinquante-quatre pages (Giuseppe Laterza, Bari), serrées, sèches, sans période superflue, dans une exposition conséquente qui ne laisse aucune possibilité de distractions et de doutes.
Non pas que des contributions très notables manquent sur l’architecture de Sicile mais parce que le problème de l’architecture sicilienne, dans sa continuité, n’a jamais été abordé.
Les origines romaines et byzantines
C’est avant tout la continuité de l’architecture sicilienne, clairement tracée comme un sillon droit et sûr qui se retrouve soudain dans une campagne où le chemin agréable se perd d’instant en instant ; premièrement, la continuité de la tradition romaine qui s’est maintenue pendant la période byzantine dans la région de Syracuse, et dans la région de Catane, dans la région de Messine :
L’impact du christianisme et de l’architecture médiévale
puis, dès qu’elle reçut l’apport des formes architecturales les plus adaptées au culte chrétien remanié en Calabre, l’affirmation de la magnifique architecture sicilienne, admirablement éclectique et latine, architecture qui émigre de Sicile et s’élève sur toute la côte amalfitaine, tandis que l’autre Éléments gothiques déjà infiltrés par les cisterciens dans l’architecture religieuse et par la volonté de Frédéric dans l’architecture militaire, ils se développent lentement.
L’éclectisme de la Renaissance et l’influence normande
Une évolution tout à fait originale au XIVe siècle en raison de la force de la tradition normande qui s’est imposée à l’influence aragonaise, pour s’imposer à cette tradition qui a continué à s’imposer triomphalement au XVe siècle, alimentant cet éclectisme brillant illustré par Matteo. Carnalivari, dont la personnalité se définit avec une très heureuse intuition.
Baroque sicilien : explosion de créativité et de style
De l’architecture de ce siècle, comme celle du XVIe siècle, riche d’éléments traditionnels, d’éléments de la Renaissance d’origine lombarde, de soupirs soutenus vers le décorativisme catalan, d’indécisions et de perturbations, l’enquête vise à établir des liens et des ruptures avec l’architecture italienne et, toujours, à démontrer une activité architecturale sicilienne continuellement active et, de province en province, de manière efficace.
Sensibilité qui s’est affirmée au XVIIe siècle, dans l’acceptation et l’affirmation rapide de l’exubérance baroque, tantôt excessive, tantôt surveillée et contrôlée, tantôt complètement transfigurée par le travail des architectes locaux, dont l’assiduité, encore mal étudiée, ne pouvait permettre la Calandra est une synthèse décisive et définitive des multiples valeurs du baroque sicilien.
Résonance
Les résonances, par exemple, du plan de l’église de S. Salvatore de Paolo Amato et du plan de l’église de S. Francesco Saverio à Palerme, dans l’architecture de la province de Palerme, comme dans l’église de S. Maria di Loreto dans Petralia Soprana, dans l’église de S. Salvatore à Polizzi Generosa, la pénétration d’un courant borrominien dans l’architecture des villages des Madonies ;
Néoclassicisme
la grande influence exercée par Giacomo Amato dans la préparation du néoclassicisme, la place occupée par l’architecte Amico dans l’architecture de Trapani, violemment scénographique, comme la mise en lumière de toutes les autres personnalités artistiques baroques, tout cela nécessite un travail d’analyse qui s’impose comme une tâche pour les savants locaux, car une enquête plus approfondie est requise sur ce néoclassicisme sicilien qui est très différent non seulement du néo-grecisme de Leone De Fourny, mais de tout le néoclassicisme nordique, d’origine doctrinale et intellectualiste.
Architecture romane
Mais la valeur du livre est précisément qu’il offre aux chercheurs des aperçus, des idées, des problèmes à développer et à explorer en profondeur avec une collaboration personnelle, et non en considérant l’histoire de l’architecture sicilienne comme définitivement clarifiée.
Par exemple, la formation de l’architecture romane sicilienne reste très limitée, car la documentation architecturale de la période comprise entre la dernière forme romaine et la première forme romane est encore incertaine, et comme la contribution d’un élément arabe ou anglais ne peut être exclue, il reste à observez la préséance de l’Église de la Magione par rapport à la Cathédrale de Monreale, qui développe son plan sans le changer, des curiosités scientifiques infinies subsistent mais les éveiller, indiquer des solutions possibles est déjà une contribution efficace à la connaissance de l’un des plus passionnés manifestations artistiques de l’esprit sicilien comme l’est l’architecture.
une évolution historique
Dont peut-être faudra-t-il résolument détacher le décor pictural plastique pour éviter confusions et erreurs car la construction et la décoration en Sicile sont orientées différemment, la première gardant constamment le sang-froid et la rigueur classique des plantes, des structures et évoluant très lentement des rythmes entre volumes et espaces. et présentant une évolution historique apparemment tardive mais en réalité logiquement progressive, même s’il est fasciné par les modèles romans jusqu’à la fin du XVIe siècle ;
la seconde totalement indépendante de la construction, fantastique, tantôt audacieuse, tantôt tardive comme le décoratifisme de la Renaissance par rapport aux constructions gothiques, le décoratifisme gothique par rapport aux édifices de la Renaissance, tantôt l’œuvre de sculpteurs raffinés, d’autres fois abandonnée à des ouvriers naïfs ; indifférent aux besoins de construction, véritable décoration.
Conclusions et invitation à la découverte
Les erreurs, incertitudes et malentendus dans l’histoire de l’architecture sicilienne sont très souvent générés par le manque de décoration dans l’architecture actuelle, ou plutôt par notre jugement, qui de manière moderne, s’orientant vers une synthèse architecture-décoration, est inconsciemment amené à considérer l’architecture à la lumière de notre besoin, comme si, à tous les siècles et dans toutes les régions, elle devait être mise en œuvre dans cette synthèse.
Mais l’esprit sicilien se manifeste dans toute sa franchise miraculeuse et son immédiateté expressive précisément dans ce conflit entre architecture et décoration où s’exprime l’éternel conflit de l’âme sicilienne, qui se manifeste, dans les larmes, dans les gestes, dans les mots, dans les regards, en chants, en couleurs, dans une apparition tragique festive et enferme alors dans le secret clos du cœur les valeurs éternelles de mesure, d’équilibre, d’humanité sévère et rigide.
Maria Accascina, journal sicilien, 15 mai 1938 – L’HISTOIRE DE L’ARCHITECTURE EN SICILE
