Mais comment se démêler, sans se perdre, dans ce dédale de sorties, de chansons et de concerts ? Comment au moins se préparer à affronter ce nouveau défi en studio en toute connaissance de cause ?
Il existe de nombreuses façons. Choisissons, par exemple, de commencer par chronologie et donc de retracer le parcours de Pearl Jam en commençant par l’examen des chapitres les plus importants de leur histoire, dont les titres – Ten, Vs., Vitalogy – se démarquent sur les étagères de tous les mélomanes du monde. étoiles et rayures respectables, et plus encore. Parmi les sillons de ces disques étaient présents exactement les mêmes facteurs que Vedder lui-même indique aujourd’hui – selon une ligne de continuité rigoureuse – dans Matière noire: « une vague émotionnelle entre anxiété, colère, tristesse, joie, regret ». Des termes, ceux-là, déjà chers au groupe en 1991, lors de la sortie le 27 août du fameux Ten, avec ces doigts entrelacés sur la pochette et une setlist pleine de pierres angulaires : de “Even Flow” au torrentiel “Alive” (rappelez-vous le inoubliable solo avec la Fender Stratocaster ’59 de Mike McCready ?), du provocateur « Jeremy » à la ballade chantante « Black ».
Sans parler de la colère qui fait rage Contre. (1993) – toujours d’actualité pour les mélodies, les arrangements, la fraîcheur du son – ou la somme de créativité et de rigueur contenue dans Vitalologie1994 : photographie de cinq musiciens cohérents, alignés, en équilibre constant entre force et douceur, poings et caresses.
Pearl Jam dans les années 90 – Aucun code (1996)e Rendement (1998) incluaient – fût-ce : une détonation, une ascension rapide et incontrôlée, une libération progressive de l’étiquette (limitante) grunge pour embrasser tout le panorama du rock, y compris les nuances et les sous-genres. Au cours de cette décennie, le groupe a posé les bases programmatiques de sa recherche sonore et de son engagement civil et politique, évoluant et manquant rarement un rythme.
Ce n’était pas tout à fait ça en ce qui concerne le passage aux années 2000 avec des blagues passagères comme Binaural Et Loi anti émeutesdes ascensions intéressantes comme la remarquable Confiture de perlesun album éponyme de 2006, accompagné d’une suite mémorable de concerts italiens et d’un splendide corollaire sous la forme d’un documentaire tourné par le photographe Danny Clinch, la digne suite du titre Espaceur arrière (2009) jusqu’au plus récent, anonyme, Gigatonne Et Éclair.
La route, donc, selon ce que nos oreilles ont pu entendre et les données en notre possession, a commencé par passer la vitesse la plus élevée possible puis, à partir d’un certain point, a montré des ralentissements divers, voire même un ajustement généralisé de l’hyperactivité. -des clichés et des modus operandi consolidés, caractérisés par des pertes de mordant, un manque de rebondissements et peu, très peu de sensations fortes. Le lauréat Andrew Watt – déjà plébiscité par la critique et engagé par des monstres sacrés allant d’Ozzy Osbourne aux Rolling Stones – a-t-il réussi le miracle ?
Est-ce que le bon Eddie a vraiment raison ? Matière noire est maintenant là pour le prouver… ou pas.
