(AGENPARL) – Rome, le 27 juin 2024
Giuliano Cardellini, né à Rimini, vit et travaille à Morciano di Romagna dans son GC Art Atelier en tant qu’artiste, poète, photographe, auteur. La rencontre, il y a quelques années, avec les œuvres de son compatriote Raffaello Sanzio l’a initié à la peinture, comme sa proximité avec Arnaldo Pomodoro, originaire de Morciano, et sa proximité avec Umberto Boccioni, originaire de Morciano. Il a publié trois recueils de poésie, 2 catalogues d’art contemporain, un essai “Vivez votre bien-être” (juillet 2022), plus de 60 vidéos sur son activité artistique variée, a remporté de nombreux prix littéraires : jeu d’acteur, théâtre, paroles de chansons, mise en scène théâtrale. performances, création de revues littéraires et organisation d’événements culturels. En poésie, il a remporté 9 prix nationaux dans des concours internationaux de poésie, dont : « Emozioni » à Rome, « Parco Maiella » à Pescara, « Il libro d’Oro » à Modica et « Prix de la culture » à Paris. Il a participé à de nombreuses expositions personnelles et collectives d’art contemporain en Italie et à l’étranger: il a exposé à Venise, Cattolica, Rimini, Vérone, Gubbio, Pesaro, Osaka, Londres, Monte Carlo, Reggio Emilia, New York, Montreux, Barcelone, Tu m’aimes. Il crée encore des œuvres de différents matériaux et de différentes typologies telles que : peinture en techniques mixtes, peinture-sculpture, sculpture et installations en fer et acier. De 2004 à aujourd’hui, la poésie est la reine d’une vie.
Des vers qui parlent d’amour et d’existentiel, rendus vivants et pénétrants par le théâtre. Tous deux avec son 1er recueil de poèmes »Dix-neuf vers d’amour et une rose» (2004) et avec le 2ème recueil de poèmes «En profitant de l’amour» (2007), qui avec le 3ème livre «j’aime alors l’abîme» (2017) a remporté de nombreux prix nationaux. Il crée des peintures en techniques mixtes et des peintures-sculptures abstraites. De mars 2013 à mars 2016, trois années d’étroite collaboration avec Bastianelli ont donné naissance à 42 œuvres.
Puis, en toute indépendance, à partir d’avril 2016, la poésie fusionne avec la matière, pour donner vie à de nouvelles introspections et de nouveaux matériaux de dénonciation des maux du monde.
Poésie et sculpture se mélangent pour une expression contemporaine. Avec leexpression artistique autonome source de maturité et de conscience, la etexplosion de bonheur créatif.
D. Bonjour Maestro, merci de nous permettre de vous connaître d’un peu plus près. La recherche et l’expérimentation caractérisent votre activité, en quoi la valorisent-elles ?
Bonjour, grâce à vous, c’est passionnant pour moi de rechercher quelque chose qui n’existe pas et qui, grâce à l’expérimentation, devient quelque chose d’absolument innovant, tant d’un point de vue conceptuel que basé sur l’utilisation de matériaux très différents.
D. Vos œuvres, malgré des couleurs fortes et des matériaux issus de réalités différentes, conservent quelque chose de frais, facilement attirant pour l’œil et l’esprit. Pourquoi pensez-vous?
Parce que mon objectif principal en art n’est pas seulement de déterminer l’aspect conceptuel, c’est-à-dire le sens intrinsèque d’une œuvre, il ne s’agit pas seulement d’identifier quelque chose d’innovant, mais aussi de créer le tout d’une manière absolument harmonieuse, une sorte de harmonie cosmique qui embrasse notre esprit et notre perception.
Q. Votre virtuosité picturale est-elle une de vos identités ou peut-elle être attribuée à une période particulière ?
Je dirais que c’est une de mes identités précisément à cause de cette recherche continue de quelque chose d’innovant et de contemporain, également d’un point de vue technologique, ainsi que du fait de vouloir fusionner poésie et matière dans chaque œuvre. Cependant, mes professeurs inspirants sont Umberto Boccioni, Alberto Burri, Maurizio Cattelan et Marc Quinn.
D. Dans vos œuvres, vous explorez et expérimentez avec des matériaux inédits la fusion entre l’écrit et le besoin pictural, laissant place à une créativité inépuisable. Quel rapport y a-t-il, selon vous, entre la Poésie qui est l’écrit, la Peinture et la Sculpture ?
Dans chaque œuvre, j’ai l’intention d’envoyer un message fort, en fusionnant poésie et matière, ce message est renforcé, il donne la possibilité de le comprendre à partir de deux visions différentes, comme s’il s’agissait des deux faces d’une même médaille.
Q. Vous êtes défini comme « Le Poète-Sculpteur de l’intériorité ». Est-ce qu’on le retrouve dans cette définition ?
Oui, je remercie Francesca Baboni et Stefano Taddei, conservateurs et critiques d’art, d’avoir inventé ce terme très approprié. En fait, la poésie, qui vient de mon intériorité, me permet d’avoir une vision poétique de la peinture et de la sculpture, tout comme l’inverse est vrai.
Q. Vous créez des œuvres de différents matériaux et de différentes typologies telles que : peinture en techniques mixtes, picto-sculpture, sculpture et installations en fer et acier. La possibilité de vous exprimer selon trois voies artistiques est-elle un avantage ? Cela vous donne-t-il le sentiment d’être un artiste complet ?
Je ne me sens pas complet, car je perçois qu’il me reste encore de nombreuses marges d’exploration, par exemple dans le domaine performatif, les installations vidéo, les installations interactives, les œuvres monumentales, etc. L’aspect qui me fascine le plus est la perception de possibilités infinies. créatif et, comme le dit Leopardi, «faire naufrage m’est doux dans cette mer“.
Q. Pourquoi une personne devrait-elle acheter un de vos tableaux ?
J’ai toujours dit à tous ceux qui ont déjà acheté une de mes toiles de choisir avec leur cœur, c’est-à-dire de se laisser guider par une synergie émotionnelle qui se crée avec une de mes œuvres. Si celle-ci existe, elle sera toujours là. . Mes œuvres amènent à la réflexion, elles créent une émotion, qui évolue avec le temps, cette synergie continue est une valeur de la vie. Certains disent qu’acheter un de mes tableaux est aussi un bon investissement dans l’art.
Q. Votre dernier ajout est un livre de poèmes, bien accueilli par la critique. Pouvez-vous nous dire quelque chose ?
Cette anthologie poétique »j’aime alors l’abîme» est divisé en deux parties Amour et Existence. Préface de Daniela Quieti. Il est traduit en anglais. 18 poèmes décrivent l’amour sous plusieurs de ses aspects vécus, 17 poèmes racontent l’existence d’une vie, dans ses innombrables facettes émotionnelles. En lisant ce livre, chacun aura l’impression de retracer les introspections vécues, d’errer dans des univers qui sont aussi le sien.
Q. Votre dernier livre est un essai, « Vivez votre bien-être », quelles motivations vous ont poussé à l’écrire ?
Je voulais aussi expérimenter un texte non-fictionnel, pas seulement de la poésie. La raison principale est que j’ai remarqué que les gens, même s’ils en ont beaucoup, sont très insatisfaits et souffrent, même inutilement. Ce livre voudrait leur suggérer de profiter pleinement de la vie, avec ce qu’ils ont, mais surtout avec ce qu’ils sont.
Q. Quels seront les prochains événements au cours desquels nous pourrons mieux vous connaître à travers vos œuvres ?
Des expositions à l’étranger, en Europe et aux États-Unis, ainsi que des interventions ciblées en Italie sont en cours de définition. Dans mes recherches et expérimentations, il y a aussi l’art numérique. Cela représente un objectif important, mais aussi un nouveau départ, pour faire connaître la pensée philosophico-conceptuelle et artistique de mes œuvres. En 2024 je fête mes vingt ans d’activité artistique (2004-20024) et je souhaite le faire en présentant mes premières œuvres numériques.
Les œuvres de Giuliano Cardellini captent l’attention de ceux qui les rencontrent parce qu’elles impliquent les yeux, la pensée et le cœur. Il est à juste titre défini comme un Artiste car, à notre avis, dans ses œuvres la Poésie se confond avec la matière et devient une dénonciation des maux qui affligent la vie humaine. Nous la saluons en la remerciant et en lui dédiant une phrase de Pablo Picasso qui dit : “L’art secoue de l’âme la poussière accumulée dans la vie quotidienne”. Merci au nom d’Agenparl.
Caterina Guttadauro La Brasca Giuliano Cardellini a créé son propre site Internet indépendant : http://www.giulianocardellini.com et Giuliano Cardellini a ouvert son propre espace d’exposition appelé ATELIER d’ARTE GC.
