La vie de Jonathan Nolan est déjà assez compliquée par le fait qu’il est né le frère cadet de Christopher Nolan. Comme si cela ne suffisait pas, Nolan (Jonathan) ne fait rien pour rendre la vie plus facile. En effet : il semble travailler de toutes ses forces, à chaque instant, sur chaque décision pour rendre les choses encore plus compliquées. Il a passé sa jeunesse à écrire des scénarios de films – Mémento, Le prestige, Le Chevalier Noir, Le chevalier noir se lève, Interstellaire – qui aurait fait la renommée, l’argent et le succès de son frère : presque personne ne se souvient de qui a écrit un film, tout le monde sait qui l’a tourné, après tout. Arrivé à l’âge adulte, Nolan (Jonathan) a décidé de se libérer d’un frère devenu un fardeau et d’enfin créer sa propre entreprise. Même dans ce cas, il décide de faire des choses si compliquées que l’on soupçonne des tendances à l’automutilation.
Créer l’une des meilleures séries des années 2000, Personne d’intérêt, qui anticipe tous les discours sur le capitalisme de surveillance et la toute-puissance des nouvelles technologies qui commenceraient une décennie plus tard. Placez cette série sur CBS, un réseau de diffusion à l’ancienne, ce qui se rapproche le plus de Rai1 s’il y avait quelque chose de proche de Rai1 aux États-Unis : Nolan essaie d’expliquer l’avenir à la classe moyenne inférieure blanche et conservatrice, personne ne comprend ce qu’il pense. en parlant, il doit se contenter d’avoir créé une série culte et rien de plus. Après Personne d’intérêt il vient Monde occidental, et cette fois il semble que Nolan ait appris la recette du succès : la série est la bonne, le moment historique aussi, la chaîne choisie (Hbo) aussi. Mais cette fois aussi, cette tendance à la complication fait obstacle : après la première et splendide saison, Monde occidental devient si bizarre que même HBO – connue pour sa politique libérale, très libérale – est obligée d’intervenir pour remettre de l’ordre (après tout, on commence seulement maintenant à comprendre la discussion sur l’IA que Nolan avait déjà entamée il y a dix ans, avant Sora, ChatGPT, tout). La série est annulée, et Nolan assure tout de même qu’il trouvera un moyen de raconter la fin qu’il souhaitait et non celle souhaitée par HBO : « Je suis un finaliste. Cela m’a pris huit ans et j’ai dû changer de réalisateur pour finir Interstellaire. J’aime finir ce que je commence”, a-t-il déclaré dans une récente interview avecHollywoodReporters. À partir de cette réponse, nous comprenons également quelle est et comment est la relation avec Christopher : Interstellaire il l’a terminé, Jonathan, au prix d’impliquer l’autre, Christopher.
Et nous arrivons enfin à Tomber, la nouvelle série TV de Jonathan Nolan, disponible dès le 11 avril en streaming sur Amazon Prime Video. Ceux qui connaissent les frères Nolan disent que Tomber est la réponse de Jonathan àOppenheimer de Christopher : le film raconte le début de l’épopée atomique américaine, la série un de ses épilogues possibles. Bien sûr, Oppenheimer C’était une histoire vraie alors que Tomber c’est une fiction spéculative. Mais le pari de Jonathan Nolan – et peut-être aussi la énième confirmation de ces tendances autodestructrices – est précisément celui-ci : un avenir post-atomique, un désert dans lequel l’humanité survit enfermée dans d’immenses bunkers souterrains (les Voûtes), est Vraiment fiction spéculative Aujourd’hui? Nolan a déclaré que l’idée de la série lui est venue dans un moment d’épuisement professionnel : il avait décidé de rester à la maison pendant un certain temps et de ne rien faire d’autre que lire des livres et des bandes dessinées, regarder des films et des séries télévisées et jouer à des jeux vidéo. C’est comme ça qu’il a découvert Fallout 3, le troisième chapitre de la saga du jeu vidéo, le premier produit par Bethesda, suite/reboot d’un classique qui a changé et élevé le jeu de rôle (vidéo) américain dans les années 90. «L’un des jeux les plus influents de tous les temps», a écrit Russ Pitts sur Polygonedans un article qui raconte comment Tomber existe miraculeusement : personne à l’époque ne voulait produire un jeu aussi « déprimant », résumé dans la maxime inventée par le créateur Tim Cain « La vie ne coûte pas cher et la violence est tout ce qu’il y a ».
En y jouant pour la première fois, Nolan a compris pourquoi les joueurs continuent de revenir dans le monde de Tomber: «C’est un jeu unique. C’est politique. Il a un point de vue absurde et est incroyablement violent.” Nolan a immédiatement compris l’immense potentiel narratif que Tomber conserve encore en lui-même. Une mythologie complexe, mystérieuse et fascinante comme peu d’autres dans l’histoire du jeu vidéo. Un design très particulier, un type unique de rétrofuturisme qui mêle le décor de l’Amérique d’Eisenhower, le désert de Mad Maxles affiches de propagande de la guerre froide, la technologie du futur telle qu’imaginée dans les magazines pulp des années 1950 et l’humour des années d’or de l’époque. Magazine fou. Un techno-optimisme surréaliste que Nolan dit avoir « transmis » à la série avec l’aide de son ami Elon Musk. Une histoire qui peut être n’importe quelle histoire : Fallout 3 il s’agit d’un monde ouvert, ce qui signifie dans ce cas un jeu avec une intrigue très vague dispersée à travers des lieux, des événements et des personnages que le joueur/protagoniste peut décider de visiter, d’expérimenter ou de rencontrer. Réduit à l’essentiel, celui de Fallout 3 – mais en réalité de toute la saga du jeu vidéo – c’est l’histoire américaine par excellence : celle du héros solitaire (en l’occurrence une petite fille qui abandonne la sécurité totalitaire de l’Abri dans lequel elle est née pour partir à l’aventure dans un Amérique brisée) qui se dessine à l’horizon d’un monde hostile, est l’épopée de l’Occident remise au goût du jour à travers une apocalypse atomique qui a désolé des terres autrefois inexplorées.
Tout cela a convaincu Jonathan Nolan de transformer le jeu vidéo en série télévisée. Tout cela mais pas seulement. En plus d’avoir une tendance à la complication, Nolan possède également une intuition culturelle exceptionnelle. Il a dit que le succès de Le dernier d’entre nous – En parlant de ça : Tomber est la preuve que les jeux vidéo seront réellement les nouveaux super-héros de Hollywood – cela lui a fait comprendre que l’humanité est actuellement en proie à un appétit de destruction insatiable et incontrôlable. Quelle que soit la nature de la catastrophe (zombie, atomique, climatique, épidémique, technologique) qu’elles racontent, les histoires post-apocalyptiques sont aujourd’hui quelque chose de plus quelles histoires simples. Ce sont des pas en avant, vers des avenirs dévastés que quelqu’un, quelque part, décide de réaliser ou d’éviter. D’un autre côté, si la guerre en Europe est réellement possible, dans quelle mesure pourrait-elle encore être impossible, et pendant combien de temps encore l’anéantissement de toute l’humanité pourrait-il être ? Les indices sont là, dispersés autour de nous comme un courant électrique invisible qui fait pourtant dresser les poils de nos bras. Les milliardaires (Jeff Bezos et Mark Zuckerberg, pour ne citer que deux milliardaires de plus que presque tout le monde) dépensent des sommes absurdes pour construire des bunkers très luxueux sur leurs îles personnelles des Caraïbes. Tous les deux jours, il y a un Medvedev ou un Eliyahu qui affirme que le recours à « l’option atomique » en Ukraine ou dans la bande de Gaza ne peut actuellement être exclu. Hollywood, qui de 1945 à 2023 n’avait produit que trois films sur la bombe atomique, en aura déjà produit au moins deux d’ici 2030. Le succès de Oppenheimer cela devient déjà un genre, une mode : sans cela, Legendary Pictures n’aurait jamais acquis les droits de transposition de l’essai Guerre nucléaire : un scénario d’Annie Jacobsen et n’aurait jamais décidé de confier le film à nul autre que Denis Villeneuve. Et, même si Jonathan Nolan ne l’admettra jamais car les relations entre frères sont toujours compliquées, sans le succès de Oppenheimer même Amazon Studios n’aurait jamais décidé de produire Tomber.
Nolan est convaincu que ses nouvelles séries peuvent être porteuses de l’esprit du temps, ou au pire un précurseur de celui-ci comme elles l’ont déjà été Personne d’intérêt Et Monde occidental. Évidemment, ceux qui l’aiment s’inquiètent pour Nolan car ils ont peur de voir dans le futur ce qu’ils ont déjà vu dans le passé : n’exagérez-vous pas ?, lui demandent amis, collègues et famille (sauf son frère, qui n’a certainement pas les moyens de le faire). donner des cours à n’importe qui). Ne rendez-vous pas tout trop difficile, trop compliqué ? lui demandent-ils. Est-il possible que vous n’ayez pas tiré de leçons des précédents ? se demandent-ils. Et Nolan dit qu’il est d’accord avec eux, que “nous vivons dans un moment historique où les choses vont si mal partout dans le monde que faire une série qui mettrait le doigt sur cette blessure serait une folie”. Et c’est exactement pourquoi il a décidé de le faire Tomber.
