Cinéma, comment Pandemic et Netflix ont tué le « septième art »

2020 a été l’année du Covid. C’est l’année de la mort du cinéma. Ou sinon la mort que de tomber dans le coma. Chambres fermées de force. Idem scènes sonores. Quelque chose qui n’est jamais arrivé au siècle dernier. 2024 était censée marquer la sortie du coma profond. L’habitude de retourner dans la chambre noire revenait peu à peu. Au lieu de cela, il y a une nouvelle obscurité autour du septième art. LE les chiffres du box-office sont alarmants. Le dernier blockbuster américain Furiosa, qui était censé être le best-seller du printemps et de l’été, a cruellement échoué au box-office.

Seulement 32 millions de dollars bruts lors de la première semaine de programmation contre un budget de 168 millions. Bref, une catastrophe probable (quand un blockbuster démarre mal, il lui est difficile de reprendre des forces). Un très mauvais signal, surtout si l’on considère que la grande industrie américaine s’est concentrée depuis des années sur les méga-productions et les histoires de super. héros. Mais c’est toute la machine américaine qui semble bloquée. Le revenu total était 40% inférieurs à ceux de 2023. Ni de meilleures nouvelles ne viennent du home cinéma. L’année commence avec le boom des films de Cortellesi. Mais pour un Cortellesi qui remplit les salles, combien de produits locaux ont été programmés dans les quatre premiers mois de 2024 pour vider les salles ? C’est mauvais, c’est mauvais. Cela ne se passe bien (semble-t-il) que pour la production française, mais comme c’est un cinéma fortement soutenu par l’État, il est difficile d’avoir des chiffres réels. De qui est-ce la faute? Celui qui n’a aucun doute à ce sujet est un réalisateur qui peut voir la situation d’en haut car il continue de faire des films qui remplissent les salles et qui remportent peut-être des Oscars : Christopher Nolan d’Oppenheimer.

Christopher est venu en Italie des années avant le Covid pour présenter son Dunkerque et avait les idées claires. “Netflix tue le cinéma“. Netflix a déclaré, mais la discussion pourrait être étendue à toutes les plateformes, à toutes les télévisions payantes. Étant donné que le produit cinématographique était, est et sera (au fil des siècles) le plus consommé par la population mondiale, Netflix et co. avaient choqué Le plaisir du produit a brisé l’habitude de filmer dans une pièce sombre. “Netflix”, a réitéré Nolan, “a détruit le produit moyen”. Aujourd’hui, le produit moyen est l’épine dorsale du cinéma depuis plus d’un siècle par les téléspectateurs qui ne le font pas. aller voir Ben Hur tous les jours mais se rassasier mensuellement, hebdomadairement (et une fois par jour) de thrillers américains, de films d’horreur anglais, de comédies françaises et (il était une fois) de comédies italiennes sur Netflix et c’est d’abord qu’ils avaient envahi ce marché. tuer le DVD, puis en enlevant la possibilité de choix au spectateur au théâtre.il ne va plus au cinéma” mais il ne quitte la maison (s’il part) qu’à certaines occasions (et de plus en plus rares). Quand Nolan accuse Netflix de bâtardir le produit, d’en baisser inexorablement la qualité, il ne dit pas de bêtises. Les films de la plateforme tendent vers le médiocre, vers le remake du remake.

Est-ce une involution imparable ? Probablement oui. Les spectateurs d’autrefois ne veulent pas l’arrêter, car ils deviennent de plus en plus paresseux, de moins en moins disposés à planifier des sorties (car maintenant, au cinéma, il faut planifier la soirée, comme cela a toujours été le cas au théâtre). Et même les fournisseurs de produits, les réalisateurs et les acteurs qui ont trouvé chez Netflix une solution inattendue pour leurs carrières respectives ne veulent pas l’arrêter.

Bien sûr. Le cinéma a toujours été une activité « à risque ». La réponse au box-office a été un cauchemar. Un flop, deux flops d’affilée pourraient tuer des carrières (ce n’est pas un hasard si de nombreux industriels du cinéma étaient et sont passionnés par les jeux d’argent). Netflix les a libérés du cauchemar. Car le danger d’échec existe là aussi, mais les conséquences ne sont pas aussi immédiates et néfastes qu’au lendemain du spectacle au théâtre. Aujourd’hui, les réalisateurs peuvent proposer en streaming tous les films qu’ils souhaitent et les acteurs aussi. Déjà les acteurs. L’époque où l’échec était toujours au coin de la rue est révolue depuis longtemps. Ils trouvent désormais des opportunités autrefois inattendues sur la plateforme. De grands noms comme Julianne Moore, Jodie Foster, Matthew McConaughey, Kate Winslet ne sont plus les bienvenus parmi les producteurs de films. Aujourd’hui, ils produisent eux-mêmes, ils ont trouvé les bons véhicules dans les mini-séries télévisées, les garanties d’une future carrière le vent en poupe.

Bref, tout semble concourir pour qu’il y reste le septième art dans le coma profond. Le seul espoir pour ceux d’entre nous qui, depuis des décennies, ont le cinéma comme plat d’accompagnement (et peut-être comme substitut du pain), c’est qu’un jour, par miracle, dix ou cent Christopher Nolan se lèveront pour ramener les gens au cinéma.