Rentre chez lui après une longue restauration Vierge à l’Enfant intronisés par Pietro Pezzati, qui peut maintenant être à nouveau admiré dans une petite mesure Oratoire de la Sainte Mère de Dieu dans la Via Romaqui faisait partie du complexe résidentiel de Famille Cipriani vendu à la Municipalité en 1956.
Le peintre a peint la belle Vierge à l’Enfantqui rappelle dans son écrin d’anciennes compositions du XVe siècle, en 1876 pour le petite église à Prato.
La restauration a été possible grâce à une collaboration entre la municipalité de Prato et le Musée diözesan de Freisingen Allemagne : le musée bavarois a accepté de couvrir les frais de restauration en échange du prêt – l’année dernière, pour l’exposition Verdammte Lust! Église. Korper. Art – de la peinture Noli moi tangere De Battistello Caraccioloqui fait partie de la collection permanente de Musée du Palais Pretorio.
Christoph Kürzeder, directeur du Diözesanmuseum Freising-München il a déclaré : « Le Diözesanmuseum Freising-München fonctionne, depuis sa réouverture en 2022 après huit ans de restauration et de modernisation, en collaboration avec des musées et des institutions culturelles nationales et internationales afin de créer des expositions résultant d’études et de recherches, de promouvoir, à travers l’art et la culture. , ces processus de croissance, de développement social et de conscience individuelle dont l’archidiocèse de Munich et, en particulier, SE le cardinal Reinhard Marx, sont devenus des témoins actifs. Avec beaucoup de passion, SE le Cardinal s’est exprimé à plusieurs reprises sur la la culture comme « l’outil pour sauver le monde ». Dans cette perspective, non seulement les expositions du Diözesanmuseum abordent des thèmes complexes à l’aide du langage universel de l’art, mais elles contribuent à créer des relations et à activer des projets parallèlement aux expositions elles-mêmes, comme des restaurations, des publications, etc. que les partenaires prêteurs soumettent de temps à autre à l’attention de la direction du Diözesanmuseum. Un partenariat de ce type s’est consolidé au fil du temps entre le Musée du Palazzo Pretorio, notamment avec sa directrice Rita Iacopino, la Commune de Prato avec son Département de la Culture et notre Musée ; c’est donc une source de plaisir et de fierté pour le Diözesanmuseum Freising-München de partager ce moment de célébration de l’art et de la culture. Le déplacement du tableau La Vierge à l’Enfant intronisé de Pietro Pezzati dans son emplacement d’origine est le résultat d’une collaboration riche de sens : c’est le résultat de la « diplomatie culturelle » et de la communion d’intentions entre deux pays qui parlent la même langue : celle de respect des traditions et amour de la Beauté pure. Avec le projet d’exposition destiné à l’année jubilaire 2025, le Diözesanmuseum Freising-München abordera le thème délicat de la « dévotion privée » également grâce à une nouvelle et stimulante collaboration avec le Musée du Palais Pretorio de Prato : ce sera un grand événement, encore une fois de « diplomatie culturelle », ce qui se passera au Diözesanmuseum : ce sera une Ville, Prato, qui se déplacera dans le temps et dans l’espace pour en rejoindre une autre, Freising-Munich, prête à l’accueillir avec les honneurs justes pour renforcer les liens forts de la communion culturelle et l’amitié qui les unissent déjà”.
C’est le commentaire de Rita Iacopino, directrice du musée du Palazzo Pretorio: « La restauration d’une œuvre d’art, désormais accessible à tous à Prato, est toujours une bonne nouvelle. D’autant plus si cela se produit grâce à un échange culturel, ce qui confirme l’importance du réseau de relations que le Musée du Palazzo Pretorio a établi ces dernières années avec les principaux musées nationaux et internationaux. Parce que l’art n’a pas de frontières et doit être accessible à tous.”
Vierge à l’Enfant intronisant, Pietro Pezzati, en cours de restauration
La Restauration
Les travaux de restauration, commencé en mars 2023 par Atelier de restauration Mariotti et Cappelliétait long et minutieux: le tableau est apparu dans un mauvais état de conservation, et le support textile était caractérisé par trous et petites déchirures.
En effet, il a été retrouvé coincé dans la partie supérieure de la charpente en bois. un éclat de bombe qui a explosé près de l’Oratoire pendant le Deuxième Guerre mondiale et arriva, peut-être par les fenêtres, jusqu’au tableau. Pas seulement: le bleu du manteau de la Vierge montrait des signes de détérioration significatif, la couleur était fortement craquelée et proche du décollement définitif.
Ils étaient donc nécessaires interventions délicates pour éliminer l’épaisse couche de saleté déposé en surface, un mélange de noir de carbone, de particules et d’agents protecteurs oxydés. L’œuvre était ensuite protégée par un voilage afin de pouvoir le transporter au laboratoire et a été soumis aux consolidation des couches picturalesi, obtenant ainsi non seulement l’adhésion mais aussi l’étalement des parties de couleur les plus relevées.
Les lacérations et les trous ont été guéris puis le support textile a été traité avec un matériau composite obtenu à partir de une espèce particulière d’algues qui devrait assurer sa protection dans les années à venir.
Au moyen de bandes de toile collées sur les bords était retendu sur le cadre d’origine et après un nettoyage exigeant des surfaces picturales, la phase de récupération de la lisibilité de l’œuvre a commencé. Ils étaient combler les innombrables lacunes de couleurjointoiement retouché chromatiquement avec Techniques d’imitation et techniques reconnaissables.
Le magnifique cadre en or pur elle était dans un état de conservation encore pire que la toile ; cela nécessitait également une série d’opérations assez compliquées telles que élimination des saletés et repeinture en imitation orla fixation et le collage de presque toutes les décorations saillantes ainsi que les reconstruction des nombreuses pièces manquantes à l’aide de moules.
Pietro Pezzati : l’artiste
Pietro Pezzati était peintre et restaurateur et en tant que jeune homme, il s’est fait connaître aux côtés Antonio Marini, ce qui l’oriente vers une carrière artistique. À la mort du maître, Pezzati reprend son héritage et commence à recevoir des commandes de restauration et de travaux, notamment celles de la Chapitre de la Cathédrale de Prato: c’est Pezzati qui redécouvrit en 1871, lors de la démolition de l’autel Vasari dans la chapelle dédiée à l’Ange Gardien, la fresque représentant Iacopone da Todi, attribuée à Paolo Uccelloqu’il détacha du mur et remonta sur toile.
Dans les mêmes années, la municipalité de Prato agrandissait le Galerie municipale, né en 1858 grâce à l’engagement de Gaetano Guasti, et appelé Pezzati avec Eustachio Turchini décorant la voûte (1869-1870). De 1870 à 1872, Pezzati se voit confier les travaux de restauration et de rénovation du frise de la salle du conseil et dans la même pièce il peint une lunette une fausse mosaïque avec Saint Etienne le protomartyr.
Particulièrement actif à Prato, ainsi qu’à Florence, Livourne et Sienne, il ne fréquente pas l’Académie de Florence, mais y expose et participe à de nombreuses expositions organisées dans la capitale toscane, prouvant son talent, à tel point que Cesare Guasti le choisit pour enseigner le dessin à sa fille Angiolina. En souvenir du peintre juste après sa mort, survenue le 7 janvier 1893, Guido Carocci a mis en valeur ses qualités de « assiduité », d’« assiduité » et “l’amour au travail”joint à « douceur de caractère et simplicité de manières ».
