Oui, À l’envers 2 c’est le joyau que tout le monde attendait et les bénéfices le certifient. C’était le titre le plus attendu de l’année, mais le triomphe a dépassé toutes les attentes. Plus de 724 millions de dollars dans le monde, dix-sept millions d’euros dans les cinq premiers jours ici.
“Inside out 2”, producteur Pete Docter : “Pour réussir, la technologie ne suffit pas, les films doivent être des morceaux de cœur”
par Arianna Finos
24 juin 2024
La suite du film oscarisé 2017 a ouvert une brèche sensationnelle dans le cœur du public et des critiques en plaçant le sentiment le plus contemporain, l’anxiété, au centre de l’histoire. Celle mondiale des guerres et du climat, celle qui apparaît à l’adolescence et qui saisit les enfants, surtout au moment des examens, celle qui a laissé des marques indélébiles sur les étudiants enfermés chez eux pendant la pandémie. Mais le sentiment dominant, quelques jours après la sortie, est celui de la Joie qui, comme dans le film, redevient protagoniste : le bonheur du bouche à oreille qui se répand très vite parmi les enfants, celui des exploitants qui sortent enfin de le contre-courant, tandis que Pixar surmonte ses heures les plus sombres et contrecarre le déclin imparable du public et les éloges de la critique des cinq dernières années qui avaient fait vaciller son image d’usine à succès.
La pédagogie douce, les battements de cœur psychédéliques, les rires embrassés par la mélancolie sont un signe distinctif et fondateur de Pixar. Le premier À l’envers il avait donné image et couleur aux émotions, enseignant au public, petit et grand, que la joie a besoin de tristesse et d’autres états d’esprit, même les moins nobles, qui doivent être exprimés et non étouffés.
Comme le reste En haut avait fait face au deuil, coco démence, Le monde de nemo l’appréhension des parents, Âme la crise existentielle et musicale. Faire rire, bouger, réfléchir : le début de En hautune minute pour revenir sur l’amour de sa vie, ou sur la fin poignante de coco sur les notes de souviens-toi de moi. Cette fois À l’envers 2 elle nous enseigne non seulement que l’anxiété veut nous protéger mais risque de nous paralyser ou – pire encore – de nous éloigner de la conscience de qui nous sommes. Mais aussi les dangers de vouloir « supprimer » les instincts égoïstes, les pulsions violentes, les colères qui y habitent.
À l’envers 2 accompagne un spectacle visuel extraordinaire et vivant, technologiquement étonnant, des centaines de détails conçus pour être découverts lors de visionnements ultérieurs. Et il y a une solidité scientifique et pédagogique sur laquelle reposent le spectacle et la poésie. Et le courage d’affronter des sujets douloureux et épineux avec une franchise décisive. C’est un de ces films qui aident les enfants à prendre conscience des émotions, à comprendre qu’on n’est pas seuls à les ressentir, et crée un espace de discussion avec les autres, avec les parents. Pour le psychologue et psychothérapeute Stefania Andréoli, consultant du film pour l’adaptation italienne, le secret du succès « est qu’il parvient à représenter un langage universel, celui des émotions. Nous pouvons ne pas être sûrs de parler cette langue, l’éviter, semer la confusion, mais chacun d’entre nous reconnaît que le film parle de quelque chose qui nous concerne. » « Ces jours-ci – explique-t-il – je lis beaucoup de commentaires sociaux qui évoquent le chef-d’œuvre : parce qu’il offre une manière de parler des émotions dans la famille à l’usage des plus jeunes, pour que les adultes ne se sentent pas exclus, mais émus. C’est-à-dire activé, mis en mouvement, éveillé. Ces jours-ci, tout le monde parle. Mais s’il n’est pas soutenu par ses émotions, personne ne peut dire quoi que ce soit de significatif. »
Quant à la valeur thérapeutique, « l’intention des deux films est de produire des œuvres solides et crédibles sur le plan scientifique – encore Andreoli – et en même temps rester art et divertissement, sans remplacer l’espace des mots. L’excellente contribution consiste à décrire la normalité de certains comportements en âge de développement : j’espère que les parents contemporains, si inquiets, pourront réfléchir au fait que nous ne pouvons pas échapper aux épreuves et que la souffrance, dans une mesure supportable, est un agent éducatif” .
Les spectateurs de À l’envers 2 Je ne suis pas le seul les gars. À l’étranger, la tranche d’âge la plus élevée lors du premier week-end était celle des moins de 12 ans (23 %). Mais 19 pour cent du public a entre 25 et 34 ans et 18 pour cent a entre 18 et 24 ans. Il y a des parents d’enfants, mais aussi des adultes sans enfants.
Il existe également des raisons stratégiques qui accompagnent le succès de À l’envers 2. Pixar gardera le film en salles pendant cent jours, ce qui contribuera à augmenter sa fréquentation et à combattre l’idée selon laquelle les familles se retrouveraient à regarder un blockbuster deux semaines après sa sortie. L’ère du Covid nous a habitués au visionnage à domicile, mais il existe toujours une envie de retourner en salles. Sauf que l’offre manque. Et comment Barbie l’année dernière, il a satisfait un public peu considéré, le féminin, comme celui-ci À l’envers 2 ramené celui des familles dans la salle. La concurrence ne viendra qu’avec Moi, moche et méchant 4 (le 3 juillet aux USA, le 10 ici), et ils n’arriveront qu’en novembre Moana 2 Et Paddington 3. La voie des suites, plutôt que des remakes live-action, semble désormais être celle de l’animation : ce sont des risques maîtrisés, elles visent une base de fans intrinsèque, Pixar notamment ayant démontré sa longévité dans le passé. Pourquoi les coûts d’animation : dans le cas de À l’envers 2, deux cents millions et cinq ans de travail. “Si le film tourne mal – a déclaré Docter – nous devrons repenser radicalement notre modèle”. C’est pourquoi aujourd’hui Pixar remercie Anxiety, mais saute avec joie.
