Une exposition raconte l’histoire des artistes à Rome entre Sécession, Futurisme et retour à l’ordre – Rome

Rome – Dans la première moitié du XXe siècle, le ferment de la peinture, de la sculpture et de la photographie s’est imposé dans la vie de la capitale. Dominaient la scène des artistes italiens et internationaux du calibre d’Evangelina Alciati, Teresa Berring, Wanda Biagini, Edita Broglio, Benedetta Cappa Marinetti, Ghitta Carell, Katy Castellucci, Leonetta Cecchi Pieraccini, Bice Lazzari, Pasquarosa Marcelli Bertoletti, Antonietta Raphaël, Rouzena Zatkova. .
Ces protagonistes – issus d’expériences, d’horizons et de contextes différents, unis par leur pleine intégration dans le tissu artistique romain – mais surtout Rome, carrefour et lieu de rencontre privilégiés durant les Vingt Ans, accueillent les visiteurs dans l’exposition. Artistes à Rome. Des chemins entre sécession, futurisme et retour à l’ordre en cours jusqu’au 6 octobre au Casino dei Principi de Villa Torlonia.

À travers le parcours organisé en collaboration avec l’Université Sapienza de Rome, le Département SARAS (Histoire Anthropologie Religions Art Entertainment) et avec Zètema Progetto Cultura, les commissaires Federica Pirani, Annapaola Agati, Antonia Rita Arconti et Giulia Tulino ajoutent une connaissance supplémentaire à cette tendance. de recherches lancées il y a plusieurs années par la Surintendance Capitoline, consacrées aux femmes artistes et à l’image de la femme dans l’histoire de l’art.

Adriana Pincherle, Nature morte aux fleurs et à la citrouille, 1935-1945, Huile sur toile sur contreplaqué, 113 x 80 cm, Rome, Casa Museo Alberto Moravia

L’engagement artistique de nombreux peintres et sculpteurs actifs dans la vie culturelle de la capitale dans la première moitié du XXe siècle, expressions de l’avant-garde et des mouvements qui, du futurisme à l’expressionnisme, ont traversé les années vingt jusqu’à l’après-guerre. -période de guerre, est exposée à travers une centaine d’œuvres, parmi lesquelles des peintures, des sculptures, des photographies.
Souvent sous-estimés par l’historiographie officielle, bien qu’ils aient marqué de manière significative l’histoire de l’art italien du XXe siècle par leur vaste production artistique, ces artistes parcourent un parcours divisé en six sections qui couvrent cinquante années riches en événements. Les années 1910 avec les Sécessions romaines, caractérisées par différents styles comme l’expressionnisme, le divisionnisme, le jugendstil qu’elles rencontrent après 1916, voire le futurisme, laissent place à la Première Guerre mondiale qui introduit les Vingt Ans. Le soi-disant « retour à l’ordre » s’est imposé au fil des années caractérisées par la renaissance des canons et des thèmes classiques médiatisés par le début de la Renaissance et promus par la revue Valeurs plastiques dans lequel la métaphysique des frères de Chirico est également présente. Toujours dans les soi-disant « retours », nous rencontrons l’école Via Cavour avec son art très expressif et parfois en « désaccord silencieux » avec le régime. Les années précédant et suivant la Seconde Guerre mondiale clôturent le voyage.

Antonietta Raphaël, Reflet dans le miroir, 1945-1961, Gesso, Rome, Galerie d’Art Moderne

L’exposition peut être visitée du mardi au dimanche de 9h à 19h. Dernière entrée à 18h.